Эта страница – место встречи людей третьего возраста с молодым поколением. Будушел – неологизм обозначающий человека, идущего в будущее. Данная информационная площадка – продолжение многолетней работы по формированию информационной культуры сначала школьников (1993-1997 гг.) в гимназии №1 г. Усолье-Сибирское, затем молодых взрослых людей (1997-2003 гг.) в общественно-политической газете “Свеча”, народной сибирской литературной газете “Александровский Централ” литературной, в общественно-литературной газете “НАРОДНОЕ ОБОЗРЕНИЕ” (2007-2012 гг.) и художественно-публицистическом альманахе “НАРОДНОЕ ОБОЗРЕНИЕ” (2014-2021 гг.). Сегодня будушелы – студенты журфака и пединститута ИГУ – публикуются на нашем сайте. Благодаря их публикациям мы сможем более пристально вглядеться в лицо поколения, которое будет продолжать наше дело – гуманного отношения к человеку. Так что, в каком-то роде, это не только люди, которые идут в будущие, но и пришедшие из далёкого и недосягаемого для нас будущего. Интересно какие они?
Содержание страницы:
- Алина Заяхаева. Художественное зрение русского свободного стиха (Литературоведческое эссе)
- Елена Оцимик. Крылья разума человека (Научно-популярная аналитическая статья)
- Никита Сычёв. Жить или не жить? (Литературоведческое эссе)
- Ксения Панамарчук. Психологический портрет современного потребителя масс-медиа (Аналитическая статья)
- Софья Карелина. Журналистский фульгурит (Литературоведческое эссе)
- Екатерина Войтюк. Детективные истории в телевизионном шоу (Аналитическая статья)
- Дарья Давыдова. Добровольчество как один из способов национальной идентификации (Аналитическая статья)
- Алёна Данилова. Возрождение интереса у молодых россиян к славянской мифологии (Аналитическая статья)
- Елена Михайлова. Идущий чуть впереди детей (Записки вожатого)
- Ольга Горянская. Линейный прод.сер – человек без образования (Эссе)
- Полина Фирсова. Мой отец Логан Рой? (Эссе)
- Эмилия Пугачёва. Наставник, живописующий время (Зарисовка)
- Дарья Андреева. “Во мне проснулся азарт заниматься волейболом! Но…” (Аналитическая статья)
- Дарья Калинина. Музей на свалке (Записки начинающего журналиста)
- Елизавета Дёмина. “Писать о жизни животных сложнее, чем эту жизнь с ними проживать” (Записки грумера)
- Дарья Ардамина. Зарисовка о настоящем человеке (Зарисовка)
- Анастасия Маргулис. Герой нашего времени (Зарисовка)
- Никита Соломин. “На часах моих всегда поздно…” (Эссе)
- Варвара Филашкина. О сознании, впечатлении и переводе (Эссе)
- Валерия Петриченко. Фотография потеряла душу (Записки начинающего журналиста)
- Семён Теленков. Мир симуляция (Эссе)
- Анна Шурыгина. Портреты сибирской природы (Пейзажные зарисовки)
Алина Заяхаева
ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ЗРЕНИЕ РУССКОГО СВОБОДНОГО СТИХА
(На примерах творчества А. Сокольникова[1] и А. Гордина[2])
Русский свободный стих
В мире поэзии существует тонкая грань между русским свободным стихом и верлибром. Они как два близнеца похожи друг на друга, но каждый имеет свою изюминку.
В современном художественном литературном пространстве русский свободный стих (верлибр)[3] занимает особое место, предоставляя писателям уникальную возможность воплотить свое художественное видение мира без ограничений форм и размера. Его использование в качестве художественного средства позволяет писателям создавать неповторимые образы и выражать свои мысли наиболее точно и ярко. Художественное зрение – это уникальный взгляд художника на мир, его способность видеть то, что скрыто от обычного взгляда. Русский свободный стих предоставляет художнику возможность выразить этот взгляд без ограничений формы и размера.
Такая форма стихотворения характеризуется непредсказуемой сменой мер повтора[4]. Стихотворение, не подчиняющееся правилам классического стихосложения и состоящее из строк (лессов), каждая из которых качественно не зависит от предыдущей, может содержать в себе различное количество слогов. Он позволяет автору отобразить свои мысли и чувства напрямую, без посредничества рифмы. Русский свободный стих способен передать широкий спектр эмоций и чувств человека. Он может быть грустным и меланхоличным, радостным и вдохновляющим, рефлексивным и глубоким. Все зависит от того, какой взгляд художник хочет передать своим читателям. Его свобода позволяет выразить сложные эмоциональные состояния и философские раздумья.
Русский свободный стих глубоко закрепился в российской поэтической традиции. Он не возникает из пустоты – его корни питают классические формы, опыт прошлого времени[5], а отказ от строгих схем и рифм становится не самоцелью, а инструментом достижения новых художественных эффектов.
В отличие от классической поэзии, стремящейся к формальной гармонии и предсказуемости ритма, русский свободный стих целенаправленно нарушает устоявшиеся каноны. Это проявляется в экспериментировании с синтаксисом, в использовании разнообразных интонационных перепадов, в игре с паузами и пробелами, которые становятся неотъемлемой частью смысловой работы. Ритм в верлибре не регулярен, он вытекает из смысла, а также из движения мысли. Форма подчиняется содержанию, а не наоборот. Мастерство автора заключается в умении организовать хаос, придать свободе форму, не потеряв при этом смысловую целостность. Поэты используют свободу формы, чтобы выразить сложность и многогранность внутреннего мира, отобразить беспорядочность современной реальности. Взаимодействие с традицией является для русского верлибра не просто историческим фоном, а важной составляющей его художественной стратегии. Поэты используют аллюзии, цитаты, отсылки к классической поэзии, переосмысляя их в контексте новой формы. Это позволяет им не только обогатить свой язык, но и вести диалог с предысторией, создавая новые смысловые горизонты и критически переосмысливая принципы поэтического творчества.
Русский свободный стих, который большинство профессионалов, работающих этой форме, предпочитают называть не совсем логически корректно верлибром, предполагает именно такую свободу. Об этом достаточно убедительно и, одновременно, очень красочно, как и подобает поэту говорит Александр Сокольников: «Стихи должны стекать с пера. Меня всегда удивляли писатели, которые сиднем сидят и строчку мучают, мусолят. Любое стихотворение рождается за пять минут. И я ни слова в нем не правлю.
Вдохновение — это как будто идешь вдоль стены, и вся она в каких-то однообразных разводах, а потом вдруг видишь что-то необычное. Твое воображение оживает. Ты открываешь эту дверь и видишь за ней разные образы. И начинаешь все эти картинки записывать. Например, однажды я увидел корни дерева после дождя. И сразу родилось:
Земля прозрачна как сосуд
и в лужах корни словно кони воду пьют….
Откуда берется вдохновение? Из воспоминаний, встреч, мимолетных впечатлений. Из самого воздуха, неба, воды. Из прогулки по весеннему городу. Обычные вещи меня удивляют и будоражат. Стрекоза, летящая над гладью воды. Травинка, облако, замочная скважина, серый котенок.
Знаете, как появились, например, мои строки о розах? В 1966 году в Иркутске шли обильные снегопады. Весь город утонул в белых сугробах. В тот год и Японию тоже засыпало снегом. И я так все это ярко представил. На одном дыхании возникло стихотворение. Теперь оно стало хрестоматийным:
В Японии выпал снег
и все розы постриглись в монахини[6].
«Русский свободный стих[7]– размышляет Александра Гордина, – это, действительно, разновидность западно-европейского, верлибра, который по форме больше напоминает русский белых стих. То есть, ритмически организованный поэтический текст на основе тонической или силлабо-тонической системе стихосложения, но без рифмы и однозначного размера.
Почему разновидность? Потому что, на выше названных признаках сходство заканчивается. Далее наступает русская вольница, когда, нарушая заявленный верлибром отказ от рифмы, то и дело нарушается. Рифмы как колокольчики в ночи то возникают, то исчезают в русском свободном стихе, ведя за собой возбуждая воображение, удивляя сознание и тревожа подсознание читателя. Причём, бессистемно возникающие рифмы согласуются не только с окончанием строк, но и с их началом, иногда нанизывают середины строк, потом, вдруг, прыгают через одну или две строки, играя в догоняшки друг с другом. Их возникновение и исчезновение, то подобно молниям на небе, то игре котёнка с солнечным зайчиком, то вздохам порывистого ветра в таёжной глуши на берегу речки, когда слова словно снопы искр беспорядочно разлетаются, обжигая лицо и заставляя глаза зажмуриваться от едкого дыма.
То же самое происходит и с размером. Он то возникает и журчит как ручеёк, то ритмичен, подобно накатывающим морским волнам, то вдруг прекращай всякое видимое движение и перед глазами читателя, плавно возникают художественные образы. Поэтическая речь как бы затаивает дыхание отчего внутренне духовное зрение читателя обостряет и становится необыкновенно зорким прекрасно тревожа его и воображение.
Чудодействие рифмы и размера в русском свободном стихе – не самоцель и поэтому максимально приближает поэтическую (то есть литературную речь) к добротной русской речи, которая сама по себе мелодична и образна. Таковы, например, на мой взгляд стихи Ксении Некрасовой[8]. Вспомните:
Тверской бульвар…
Оленьими рогами
растут заснеженные тополя,
сад Герцена, засыпанный снегами,
за лёгкими пуховыми ветвями
желтеет старый дом,
и греют тлеющим огнём
зажжённые большие стёкла.
И я сама –
Торжественность и тишина –
перед засвеченным стою окном[9]
Но и не это главное. У русского свободного стиха большая свобода самовыражения не только в форме (отсутствие определенного стихотворного размера, спонтанное деление на строки и строфы[10], появление и исчезновение рифмы и ритма, но и организации индивидуального художественного видения, которое в зависимости от таланта поэта может быть в разной степени рациональным или иррациональным, вплоть до потока сознания, вспышек подсознания и искусства случая.
То есть, русский свободный стих, в отличии от родственной ему свободной западноевропейской поэзии идёт значительно дальше в своём своеволии. Он, ориентируясь на ментальные особенности иррационального восприятия окружающего мира русским человеком, может придавать ритмичность поэтическому тексту за счёт чередующихся художественных образов, которых может быть на отдельных его участках достаточно много. Этот художественный эффект издревле наблюдается в русской поэзии. Примеры можно приводить из классики древнерусской поэзии, например, из «Слово о полку Игореве»[11]. Но я не откажу себе в удовольствии процитировать Намжила Нимбуева[12]:
Этой ночью по тихим долинам
кочевали куда-то на север
тени предком моих.
Гроза их внезапно настигла,
они
укрылись под вышкой
Высоковольтной электролинии.
К металлической раме
тени коней привязали,
раскурили короткие трубки
и запели протяжные песни.
…Вдруг до слуха донесся
запоздалого трактора шум –
заметались испуганные тени
и пропали во тьме.
А наутро у вышки
жаворонок степной,
горло водицей промыв
из следов лошадиных копыт,
полетел к облакам,
чтобы спеть
песню нового дня.[13]
Такая мультипликация увлекает сознание и воображение читателя и создаёт, по крайней мере, иллюзию его кинематографичности – движущейся зрячести. Такой визуализированный ритм базируется на символизме, но оживает за счет импрессионистических мазков, которые, подобно тому как создается иллюзия движения на живописных полотнах, способна организовывать движение вербальных художественных образов. Это на современном этапе развития художественных текстов вполне актуально, потому что совпадает с современной калейдоскопичностью мышления молодого поколения»[14].
Опираясь на эти высказывания А. Гордина, мы можем сказать, что русский свободный стих – это бунт против традиционных форм стихосложения. Он не подчиняется правилам классической метрики, позволяя каждой строчке жить своей жизнью, независимо от других. Это свобода выражения, отсутствие ограничений и возможность передать любую мысль или чувство без искажений.
Верлибр, напротив, это более структурированная форма стихосложения. Она характеризуется, как уже говорилось выше, отсутствием рифмы и, возможно, нарушается строгий стихотворный размер, но при этом верлибр всё же сохраняет определенный ритм и, точно, структуру в виде деления на строки по равному количеству слогов. Верлибр, конечно, требует мастерства и умения работать с языком, чтобы создавать гармонию и баланс между словами.
А русский свободный стих полностью освобождает автора от всех правил стихосложения, позволяя ему создавать поэтическое пространство за границами всех традиционных для европейской поэзии условностей. Но такое освобождение от данных условностей вовсе не означает отсутствием границ. Просто эти границы выбираются автором автономно и в каждом отдельном случае являются авторскими. Поэтому организации поэтического пространства конкретного автора, работающего в этой технике очень проблематично и, скорей всего, вовсе невозможно. Как невозможно естественным образом подделать отпечатки рук. Именно поэтому русский свободный обладает своей особой красотой и мелодичностью, он может быть исполнен в музыкальном стиле, чтобы подчеркнуть всю его эмоциональную глубину. Автор через изящную и оригинальную форму русского свободного стиха имеет больше возможностей выражать свои самые сокровенные мысли и чувства.
Таким образом, русский свободный стих – это не просто стихотворная форма, а целая поэтическая школа, постоянно развивающаяся и обогащающаяся. Его сила заключается в его способности выразить сложность и многогранность мира, используя свободу как инструмент глубокого постижения реальности.
Современные русские верлибиста
Поэт верлибрист, а в нашем случае, создатель поэтических текстов в форме русского свободного стиха – это мастер слова, исследователь души человека, свободный художник, который выходит во время создания своих творческих текстов за рамки простого формального фиксирования рифм и строгого размера. Его стихи – это свободный поток мыслей, чувств и порождающих их образов.
В современной русской поэзии очень много авторов постоянно или периодически обращающихся к этой форме. Среди наиболее известных имён мы можем назвать К. Некрасову, Н. Нимбуева, В. Куприянова, В. Соснору, а молодые ярко представлены в трёх современных антологиях «Время Икс. Современный русский свободный стих» (1989), «Современный русский верлибр» (202) и «Свободные стихи. Антология современного иркутского верлибра» [15]
Немало поклонников русского свободного стиха и среди иркутских поэтов, о чём свидетельствует, например, коллективный сборник стихов, увидевший свет в 2022 году, который так и называется «Свободные стихи. Антология современного иркутского верлибра»[16]. В сборнике представлены десятки имён, которое попали в поле зрения составителей антологии. В нём представлено творчество многих иркутских поэтов, но, конечно, не всех и судить составителей за это строго нельзя. Во-первых, не все представители русского свободного стиха (русского верлибра) по своей природе склонны к публичному общению. Во-вторых, в советский период по объективной причине – их стихи не очень жаловали официальные Союзы писателей. А в-третьих, в современной России – поэзия вообще и, в частности, те, кто пишет в технике русского свободного стиха – удел цеховых мастеров, творчество которых массовому читателю неизвестно. Человек пишущий такие стихи точно не ориентируется на их литературный вкус и не ставит цель достучаться до их сердец.
В нашей статье мы обратимся к двум авторам, которые обратились к форме русского свободного стиха ещё 80-ые годы прошлого века. Это достаточно известный поэт А. Сокольников и известный только в очень узких кругах – журналист, автор нескольких сборников стихо и художественных книг, педагог А. Гордин, который начинал свой творческий путь с самовыражения в русском свободном стихе и до сих пор в его личном творческом пространстве он занимает важное место.
Творчество поэта А. Сокольникова представляет собой уникальный феномен в современной поэзии. Он сознательно отказывается от традиционных поэтических инструментов – рифмы и ритма, предпочитая абсолютную свободу выражения. Его стихи – это русский свободный стих в чистом виде, который характеризуется не просто отсутствием рифмы и стихотворного размера, а целенаправленным выбором формы, который отражает глубинную его поэтическое мировоззрение. А. Сокольников не пытается стремиться к внешней гармонии, легко запоминающимся звукам, его интересует глубина смысла, многослойность различных образов и неожиданные метафоры.
Например, в стихотворении, посвященном Эльфриде Невзоровой «Пчела протирает Заспанные глаза багульника». А Виталию Зикоре, так же в посвящённом ему стихотворении, поэт сообщает, что «В колыбели глаз закрытых Качается солнце От рассвета к закату, От заката к рассвету», «А мы осязаем друг друга, Как одуванчик осязает ветер», «И совсем не боимся, Что с мизинца Каплей росы скатиться море» и поэтому непременно «Увидим, как растут деревья, Кутаясь в наше дыханье».
В его поэзии отсутствуют жесткие структуры, строгие схемы рифмовки и расстановки ударных слогов. Однако это не означает хаотичность, а напротив, за кажущейся простотой и непринужденностью скрывается тщательно выстроенная архитектура текста, основанная на тонком чувстве языка. Поэт не только игнорирует классические поэтические приемы, но и активно экспериментирует со смешиванием разных стилистических пластов. Это придает его стихам особый колорит, делает их живыми и непредсказуемыми.
Тихо-тихо
Ляжем спать
В светлую кровать.
Пусть без нас
Трава зеленой будет.
Фиолетовыми – облака.
Пусть на змеином жале
Вместо капли яда
Будет капля молока…
***
Моя любимая
Цветы сотканы из воздуха
И они легко
Растворяются в зеленой траве
Красивые женщины
Рождены из пены
Им уготована судьба
Замолкнуть в мраморе
(А море злилось…)
Моя любимая
Над нами с веткой оливы
Ангел проплывает счастливый
Я утихаю в теплых ладонях
Так между закатом и
Рассветом
Умолкает день…
(А море бесновалось…)
Берега как губы
Иссушенные зноем
Моя любимая
Я удивленно раскрытыми глазами видел
Как дождь ел
Спелые сливы
А надо всем
Пролетал ангел
Счастливый
Творчество А. Сокольникова представляет собой своеобразный вызов традиционным представлениям о поэзии, он обращаясь к русскому свободному стиху расширяет границы поэтического исследования и осмысления реальности.
В стихотворении «Зимнее», поэт создает атмосферу ожидания весны, используя образное и метафорическое описание. Зима изображена как состояние души, наполненное надеждой и переживаниями. Новый жизненный цикл, символизируемый весной, воспринимается сквозь призму боли и тоски.
И слышно, как в обрюзгшей
тишине
Болезно прорезываются зеленые листья
как зубы малышей
Шагнувших из младенчества
В мальчишескую старость.
Этот образ обрисовывает изменение внутреннего состояния и переход от одной стадии жизни к другой. Способы описания здесь разнообразные: от повествовательных метафор до звуковых ассоциаций, создающих интересный эффект. Ритм здесь является рассеянным и слабым, что отражает зимнюю тишину, задумчивость снегопада, который воспринимается им как «Целлулоидные крылья» природы.
Также ритм здесь колеблется от меланхолии к надежде, употребление длинных строчек создает ощущение глубины и тяжести.
Бьются о прутья клетки золотой
Сердца.
Печальным взглядом провожая
Пролетавших птиц
На север дальний
«Зимнее» наполнено своим настроением, оно пронизано грустью и ожиданием, подчеркивая переход времени, где зима является преддверием чего-то нового, но при этом страдает от потери. Автор передает свои переживания и показывает мир надежд, создаваемые через призму цикла жизни.
А. Сокольников демонстрирует с помощью русского свободного стиха глубокое понимание природы человеческих чувств. Его лирика пронизана образами, которые создают атмосферу тонкой эмоциональности и меланхолии. Он акцентирует внимание на особом состоянии зимы как явления природы и «зимы» как психологического состояния человека. Им создаются живые образы: стрекозы и птицы, уходящие на север, — это символы потерь и ожидания. Он описывает природу как живое существо, чутко реагирующее на перемены и ритмы жизни. Чувствуется мрачная красота и ощущение вечного круговорота: любовь, природа и время.
В этом стихотворении и многих других А. Сокольников создает уникальную атмосферу, в которой читатель может почувствовать глубину своих собственных переживаний и чувств.
Творчество А. Гордина – завораживающий лабиринт чувств и размышлений, мастерски воплощенных в форме русского свободного стиха. Его поэзия – это не просто набор слов, а тончайшая аналитика человеческих переживаний, попытка передать неуловимые оттенки души, которые часто остаются невыраженными. Он из человеческих эмоций выстраивает сложные, многомерные картины природы, позволяющую читателю с помощью их погрузиться в глубину человеческих чувств и внутреннего мира.
Зарисовка
Ночь.
Сегодня дышит нежно Баргузин.
Я протягиваю всё ближе и ближе руки к костру,
и сквозь пальцы смотрю
в мятежную душу огня…
А завтра будет утро.
Тревожно зазвучит музыка Сармы.
Рыбаки поспешат снять свои сети.
Белые чайки с серебристыми хариусами в клюве
улетят к своим детям.
Всё так же восходит одуванчик луны
и жарок солнца
на тоненьком стебле ….
И ещё надо кому-то собирать
слёзы звёзд в свой блокнот,
вмещающий в себя вселенную,
но не умеющий вместить человека…
Ночь.
Тает небо.
Тают угли в костре.
Скоро утро…
(Уроки поэзии)
Состояния природы передаются через переживания растительного и животного мира, поэтому, например, весна — это «Поцелуй копылухи и глухаря. У нее лицо, проснувшегося медведя». А тайга — это нерукотворный храм, в котором…
Да, осветится жизнь наша
Оранжевыми свечами жарков
И желтыми бабочками лилий.
Затаите дыхание! – Одуванчик солнца
В небе ранимее, чем слово,
Слетающее с уст.
Помните: мы умеем лишь улыбаться
И плакать, улыбаться и плакать…
Такое слияние с миром природы, который рождает неизбежные противоречия с миром человеческим. Именно об этой трагедии и говорит А. Гордин в конце поэмы «Здравствуй, мама!»
Мама, я ничего не вижу!
Дождь или слезы глаза мне застлали?!
Чему ты учишь меня? –
Мужчина должен быть сильным
А разве может быть сильным слепой?
Говорят, жизнь проходит мимо.
Что ж, следующий шаг – последний:
Его не видеть необходимо…
Говорят, повзрослел уже сын,
А я все разговариваю с ним,
Как со взрослым.
Говорят, нужно пожить,
А я упрямо живу
И даже жив.
Говорят, нужно видеть лица,
Обманывающих тебя!
А я все боюсь прозреть…
Мама, я слушаю сказку твою
И знаю – белый свет держится
На хрупких руках людей,
Как небо на тоненьких ногах фонарей.
И значит, все будет хорошо.
Глоток воздуха и краюха луны –
Что еще нужно?
Разве что, обмолвиться взглядом
С тобой иногда:
«Здравствуй, мама!».
Меланхолия, размышления А. Гордина, пронизывающие большинство его стихотворений, далека от пессимизма. Это больше философское осмысление течения времени, неизбежности потерь и переходящей природы всего мира. В стихах время не линейно, а многослойно, переплетается с воспоминаниями и надеждой на будущей апофеоз Добра и Света.
Как солнечно и холодно одновременно.
Одновременна боль и радость.
Одновременны солнце и луна.
Одновременны время и пространство.
Как мне – одновременно!
И, непременно, в силе – слабость…
И не приемлю я без ночи дня.
И, может быть, одновременность нас,
Гранитных и живых
Предрешена? Кому крыло – душа,
Кому душа – крыло.
Кому и час – столетье,
Кому и вечность – час…
И бытие то ль – вздох, то ль – выдох:
Единство страшное,
Где зло
С лицом добра.
Где, сквозняком в груди – ветра!
Где вой и стон, на протяжении веков –
На протяжении моих мгновенных глаз…
Где сны мои, как кролики в огне!
Где вместо песни кандалов,
Порой черемухи рассказ,
Что, как в бреду – в цвету,
На растерзание – в весне!
Где стрелы стелются в пыли
И сердце, сжатое в ладонях татарвы,
Придушено. А я, еще живой,
Гляжу, как вертится вдали
Волчок сентябрьской листвы.
И мир, готовый на покой,
В расширенных зрачках ночи,
Таит загадку звезд,
Как возрожденья.
(Ночной приют странников)
Любовь в поэзии А. Гордина – это не романтическая идеализация, а сложная и многогранная реальность, со своими взлетами и падениями, радостью и болью. Здесь нет страха показать не только прекрасные, но и теневые стороны этого чувства, раскрывая его психологическую глубину и влияние на человеческую судьбу.
Все также здесь
По глазам окон
Катятся слезы дождинок.
На кухне сажусь за стол
И перебитым крылом руки записываю:
«Разные птицы
Радостно празднуют
Первые грозы,
Дразня крылатостью».
А в это время
Стрекозы молний на шатком небе
Блестят и шуршат,
Освещая лицо твое,
Неумеющее уснуть.
Почаще приходи ко мне,
Нелюбимая,
Одинокая,
А то я стал слишком счастливым,
Чтобы писать стихи.
(Скрипка дерева)
Одиночество же у него – это не просто отсутствие близкого окружения, а особое состояние души, возможность для самопознания. Оно не предстает как трагедия, а наоборот, как часть человеческого опыта жизни, источник вдохновения и глубоких раздумий.
Холодная комната.
Снова ночь.
Безмолвие белого листа.
Снова считаю гроши до получки:
надо встать
и сдуть с неба звездную пену…
(Уроки поэзии)
***
Два печальных зонтика в августе.
Дождинка, прошмыгнувшая за шиворот.
5 часов 30 минут утра.
В серой дождливой мгле
волшебный фонарь семафора.
Закроешь и откроешь глаза:
красная листва, красный асфальт
и твоё лицо напротив…
Закроешь и откроешь глаза:
жёлтая листва, жёлтый асфальт
и твоё лицо напротив…
Закроешь и откроешь глаза:
зелёная листва, зелёный асфальт
и … твоя электричка ушла.
Значит, обжигающий кофе пить
и заглядывать вновь
в воображаемые твои глаза,
ловя в них отблеск воображаемого семафора.
Потом слушать тихое,
воображаемое дыхание твоё
и музыку высохшего дождя,
медленно превращающуюся
в музыку стихотворения.
Вот и вновь наша жизнь уместилась
на ладони тетрадного листа…
(Уроки поэзии)
Поэтический язык А. Гордина отличается необыкновенной точностью и выразительностью. Используются традиционные художественно-образные средства, такие как метафоры и сравнения, создавая из них живые, неповторимые картины, он не только отражает внутренний мир и динамику эмоций своего лирического героя, но предлагает оригинальные композиционные и ритмические решения лесс[17].
Давайте, помолчим и послушаем день.
Охрипший от лозунгов голос наш,
Как шпилька, упавшая в ночь.
Как волосы, измученные ветром
На крыльях плеч.
Давайте, помолчим и послушаем день.
И потекут поля за горизонт.
И укроются черными покрывалами ночей
Деревья в таежных распадках.
А утром прорастет колос солнца,
Щекотнув наши щеки.
Давайте помолчим и послушаем день…
***
На ладони моей
Безоглядно живут и деревья, и птицы
В ветшающих гнездах сибирских сел.
На ладони моей
Голодный мой разум
С псиными глазами забытых моих стихов.
И одинокая фигура мамы с метлою в руках.
И тающее тихое лицо старшего сына.
И остывающие губы, и руки друзей и подруг.
И – все остальное человечество.
Ладно ли, вам, в моей хрупкой ладони?
(Скрипка дерева)
Его стихи – поэтическая живопись, которая стремится передать особенности жизни людей, с которыми он делит свою «краюху черствеющей души»[18]».
Растревоженный неосторожной листвой,
Откровенным женским взглядом,
Первыми снежинками –
Бреду,
И бреду подобны,
Срывающиеся из сердца слова.
Вот последний пивной ларек
Осаждают одинокие люди.
Глаза их бездонны от пустоты.
В этом храме из солнца и ветра
Они бездомны.
Вот дворник,
Помешивая метлой,
Колдует над варевом
Из листьев,
Пляшущих теней птиц
И облаков.
Вот колхозница со смешной авоськой,
Перепутав город с огородом,
На авось пристает к прохожим,
Расхоже рассказывая о своих покупках.
А осень все ходит
Терпеливо между нами
(Не подозревающими об этом),
Прикрывая дырявым подолом
Парков и лесов
От холодного зимнего ветра
Наши лица,
Уставшие от улыбок и слез.
(Скрипка дерева)
Цикл стихов А. Гордина «Осенние акварели»[19] – воссоздание хрупкости бытия через образы слов и природы, в которых звучит симфония жизни. Здесь идут размышления о бренности, какие простые моменты могут стать отражением великих истин. Можно почувствовать уютное и теплое восприятие осеннего времени, с учетом близости к человеческим переживаниям и внутреннему миру человека.
Осень воспринимается как время трансформации, где даже умирание трав и птиц от одиночества имеет свою глубину и красоту. Напоминание о важности общения и выражения своих мыслей и чувств. Лирический герой стихов А. Гордина убеждён, что люди: «Засыхая, как травы и, обескрыливая, как птицы, Умирают от одиночества».
А жизнь у него ассоциируется с более чувственными образами, которые отсылают читателя к сердечным переживаниям, добавляющим «теплоту» в описание осени: «И снова в зеленых душах дерев, Рождаемся лепестками».
Зеленые души дерев, словно живые существа, создают аналогию между природой и внутренним миром автора.
В «Осенних акварелях» ритмическая организация более ярко выражена, чем в других свободных стихах А. Гордина. Она даже имеет свою особую мелодию. Создается ощущение движения того, как осень уходит из тайги: то и дело природные пейзажи сменяются городскими, на фоне которых возникают жанровые картинки. Подчёркнутая мелодичность поэтических фраз вызывает не только чувство эстетического наслаждения, но будоражит воображение читателя.
Светает.
Это свет тает.
Капель неба звучит на земле
Миллионом голосов утренних птиц.
И снова в зеленых душах дерев,
Рождаемся лепестками.
Желтые листья лун,
Обронены в сентябрьские лужи.
А мы уже мчим по кривой дня,
Вдохновенно дирижируя симфонию
Растаявшей ночи,
Притихшим улицам
И первым снегопадам.
А за окном грозди облаков.
Уснувшие грозы, шевелятся
Под сердцем у влюбленных дерев.
И вот уже день
Заштрихован дождями.
Перечеркнут вскриками птиц.
Сделан из хрупких конструкций,
Засыхающих трав.
Он, с душою ласковой дождевой лужи,
Тычется в наше окно мокрым носом,
Продрогшей на ветру бездомной собаки.
(Скрипка дерева)
Через создаваемое поэтическое пространство А. Гординым утверждается внутренняя гармония и радость от жизни, несмотря на её быстротечность. Можно заметить глубину и парадоксальность чувств: ты чувствуешь наступление неизбежных перемен, но и в тоже время радость от собственных переживаний. Такое чувство создает образы, где осень становится для человека хорошим другом.
По утрам рукописи,
Еще теплые от моих рук,
Заливают нашу комнатку.
Приходят люди.
Кто принесет чеснок или яблоки.
Кто поделится хорошим настроением.
Кто, открыв толстый том словаря,
Переждет у нас свое взросление.
И, оказывается, что уже самые главные
Стихи написаны,
Простейшими пальцами прохожих
На витринах и окнах
Продрогших домов.
(Скрипка дерева)
С помощью ярких метафор создается жизнеутверждающая атмосфера, подчеркивая красоту природы и ее взаимодействие с человеческими эмоциями.
Милая!
Знаю, ты любишь забаву шелков! –
Одену тебя в бормотание пчел
И сверкание листопада.
Милая!
Ты – божественна:
Двери всех храмов-лесов
И часовенок-рощ –
Настежь перед твоим величием!
И насчет богатства
Можешь не сомневаться…
Что презренные эти бумажки?
Их, зеленые, желтые, красные –
Бросают нам под ноги
Щедрые березы и тополя!
И мы, ослепленные роскошью этой,
Затаив дыхание,
Как сорвавшиеся листья,
Колобродим бренные
На заблудшей Земле.
Так и быть,
Обещаю тебе все это.
А также, утренний и вечерний чай,
Множество замечательного картофеля,
Добрый застиранный фартук,
Неслуха дочку,
И себя, усталого и грустного.
Такое оно, наверное, и есть
Человеческое счастье…
(Скрипка дерева)
В стихах А. Гордина нет напыщенности или ложного пафоса. Их философско-романтический окрас перемеживается с реальными бытовыми зарисовками, которые часто имеют на первый взгляд простоватое, ироничное или даже художественно наивное содержание. Проста, искренность и открытость становятся главными достоинствами таких стихов. Такого рода традиция хорошо известная любителям русского свободного стиха в творчестве Ксении Некрасовой. Таков диалог с российской действительностью у лирического героя свободных стихов А. Гордина.
Выдуваю через солнечную соломинку дня
Легчайший стрекот кузнечика,
Изучаю через дыры луж небо.
Прислушиваюсь к шорохам звезд.
Пытаюсь даже сочинять стихи,
Но ничего не получается…
Простите, мои строгие учителя
Деревья и птицы:
Я все еще косноязычный
ЧЕЛОВЕК.
(Скрипка дерева)
Он словно вступает в беседу со своим читателем, делясь личными переживаниями и заставляя задуматься о вечных вопросах нашей жизни. Творчество А. Гордина ничего не утверждает и не отрицает, а призывает читателя к простым раздумьям о бытие человека, к поиску своих собственных ответов на то, что такое ЖИЗНЬ, а что такое СМЕРТЬ. Похоже, что СЛОВО, по мнению поэта, может быть и тем и другим одновременно, потому что оно одушевлённое, как и человек.
Теплые комочки слов, прорастают
Линиями трав. Птенчиками вздрагивают
В душе. И, проклюнув рот, забавно
Выпархивают в мир.
Они, смешными волчатами,
Выкатываются из норы сердца.
Но, засыхая, как травы и,
обескрыливая, как птицы,
Умирают от одиночества,
Как самые обыкновенные люди.
(Скрипка дерева)
Послесловие
Русский свободный – необычный художественный инструмент для осмысления человеческого опыта, который, несмотря на непривычную форму и содержание, издавна закрепился в богатой российской поэтической традиции. И произошло это за долго до того, как возникли какие-то письменные литературные каноны написания стихотворений, например, в Европе[20]. Сознательное и интуитивное экспериментирование с языком, синтаксисом и ритмом позволяет авторам русского свободного стиха передать более раскрепощённо и достоверно сложные взгляды на жизнь, наполненные горечью утрат, любовью и радостью бытия.
Оба автора, творчество которых мы рассматривали в нашей статье, исследуют окружающий мир с помощью художественного творчества, которое является определяющей, смыслообразующей частью их жизни. Разнообразие поэтических подходов и эмоциональных тональностей, представленные в их творчестве, раскрывает многогранность человеческого бытия. Через призму боли и утраты, а также любви и надежды они не только исследуют жизнь в её сложной динамике, но и предлагают читателю возможность глубочайшего сопереживания. Этот контраст создает уникальное пространство для размышлений, где каждый может найти отголосок своих собственных переживаний. При помощи метафор, образов и ритмических структур, поэты делятся с нами красками своего личного восприятия жизни. Таким образом, их творчество обогащает наше восприятие мира, позволяя не только ощутить его красоту, но и осознать неизменные изменения, которые происходят вокруг нас. Каждое стихотворение становится своеобразным зеркалом, в котором читатель видит отражение себя и своей истории, создавая тем самым глубокую связь с поэтическим языком и миром эмоций, который он отображает.
[1] А. Сокольников – Сокольников Александр Алексеевич (род. 1947.) русский поэт, проживающий в Иркутске и Иркутской области (Верхоленск). Публиковался в газете «Зеленая лампа» (Иркутск, 2000), сборнике «Кедровый посох» (Франция, 2002). Автор книг «Свиток одиночества» (Иркутск, 1989), «Вне канона» (Иркутск, 2013), «Наречьем облаков рисую ветер…» (Иркутск, 2020), «Музыка мёда» (Иркутск, 2022) «В пустыне белого листа» (Иркутск, 2023), лауреат премии имени В. Хлебникова.
[2] А. Гордин – Гордин Александр Иннокентьевич (род.1958), иркутский журналист, педагог, автор сборников стихов «Ночной приют странников» (2007). «Скрипка дерева» (2007), «Язык шершавый сумрака» (2009), «Голос ослепшей птицы» (2011), «Уроки поэзии» (2018), «Предчувствие» (2015), книги рассказов «Сибирский валенок» (2013) и повести «Незнаемое поле» (2018).
[3] Русский свободный стих – определение литературоведа О.А. Овчаренко русского верлибра (Прим. – А.Г.)
[4] Овчаренко О.А. Русский свободный стих / О.А. Овчаренко: Изд-во «Современник», Москва, 1984. – 206 с.
[5] . Классические образцы — у А. А. Блока («Она пришла с мороза…», 1908) и М. А. Кузмина («Александрийские песни», 1906) и др.
[6]Санжиева Е. Человек в берете, король верлибра // Газета «Иркутск» №11 (1047) от 25 марта 2022
[7] Овчаренко О.А. Русский свободный стих / О.А. Овчаренко: Изд-во «Современник», Москва, 1984. – 206 с.
[8] К. Некрасова – Ксения Александровна Некрасова — русская советская поэтесса (1912-1958 гг.
[9] Некрасова К.А. Судьба: Книга стихов. / сост. Л. Рубинштейн. – М.: Современник, 1981.- С.17-18
[10] Строфы в русском свободном стихе литературовед О. Овчаренко предлагает называть лессы.
[11] А. П. Квятковский “Русский свободный стих”, В. И. Стеллецкий “К вопросу о ритмическом строе “Слова о полку Игореве”.
[12] Намжил Нимбуев – Намжи́л Шира́бович Нимбу́ев, русский, бурятский поэт (1948-1971 гг.)
[13] Нимбуев НамжилЯ песчинка огромной оранжевой Азии: стихи / Н.Нимбуев. – Улан-Удэ: НовыйПринт, 2018. – С.12
[14] Гордин А. Стреноженные молнии и Поцелуй на морозе: текст лекции об уникальности русского свободного стиха, подготовленной для литературного клуба «Родные берега» Высшей народной школы. – Иркутск, 2024 г.
[15] Время Икс. Современный русский свободный стих. Издательство: М.: Прометей / ред. Джангиров Карен. – 1989. – 600 с.; Современный русскийверлибр: антология / сост. Л. Р. Газизова. — М. : Воймега, 2021. — 428 с.
[16] Свободные стихи. Антология современного иркутского верлибра: сборник стихотворений / Сост. и предисл. А. Морс и С. Михеева. – Иркутск: Иркутское региональное представительство Союза российских писателей; изд-во «Востсибкнига», 2022.
[17] Лесс- так в русском свою одном стихе называются лессы (О. Овчаренко).
[18] Строчка из стихотворения «Гей, шляпа фетровая, птица синяя!»
[19] «Осенние акварели» – последний раздел книжки стихов «Скрипка дерева» (2007).
[20] На Руси прообразом русского свободного стиха было устное народное творчество, которое отражено, прежде всего, в таких формах как Слово («Слово о полку Игореве», «Слово о Законе и Благодати» митрополита Илариона; «Слово о погибели Русской земли» и др.), былина, сказания и т.п. (Прим. редакции)
Елена Оцимик
КРЫЛЬЯ РАЗУМА ЧЕЛОВЕКА
«Музыка дает душу вселенной,
крылья разуму, полет воображению и жизнь всему»
Платон
Вступление в музыку
Эмоциональное восприятие человеком действительности, благодаря музыке имеет свои уникальные особенности. Это во многом объясняется наличием у человека нескольких видов интеллекта. Доктор психологии Говард Гарднер выделяет семь интеллектов человека, который считает, что интеллект — это наша способность успешно реагировать на новые ситуации и учиться на опыте. Интеллект действует в разных жизненных ситуациях, в задачах, которые ставит перед нами жизнь[1]. Учёный выделяет такие разновидности интеллекта как: вербальный, логико-математический, пространственно-визуальный, телесно-кинетический, межличностный, внутриличностный и, наиболее важный для нас, музыкальный.
Особенность музыкального интеллекта человека заключается в том, что он теснейшим образом связан с другими видами, выделяемых Гарденом, интеллектами. Это наиболее ярко проявляется в профессиональной деятельности живописцев, литераторов, певцов, хореографов. Но не только. «Музыка», как известно, нам строить и жить помогает. И это не просто фигура речи[2].
С древнейших времён музыка в разных своих жанровых проявлениях сопровождала жизнь человека во время военных действий, во время его трудовой деятельности, любовных переживаниях, философских размышлениях и многом другом, что общеизвестно и многократно доказано искусствоведами и психологами[3]. Музыка влияет на общее состояние здоровья и организм человека. Слушая музыкальные композиции, человек может найти для себя трек нужного настроя или сохранить то, что близко ему в этот момент. Музыка позволяет отвлечься от хлопот и проблем повседневной жизни, а также настроиться на череду событий. Она может быть источником эмоций. Музыка сопровождает человека в ходе занятий спортом, в путешествиях на автомобиле, в процессе работы по дому и т.д., в приятных и грустных событиях.
Каждый̆ из нас обладает всеми типами интеллекта, о которых рассказывает Г. Гарден. Разумеется, каждый из них выражен в нас по-разному: одни сильнее, другие слабее. Тем интереснее попытаться себе представить, как именно музыкальный интеллекта проявляется в нас во взаимосвязи с другими видами интеллекта. Чтобы понять это необходимо, с одной стороны более подробно познакомиться со спецификой деятельности музыкального интеллекта в человеке, а с другой, посмотреть, как он проявлялся в жизни человека в исторической ретроспективе.
Слон на ухо человеку не наступил
Просто у кого-то голоса нет. Кто-то поёт по- своему и не может попасть ни в одну ноту. Но «Без музыки жизнь была бы ошибкой»! – утверждал Фридрих Ницше, в одном из своих поздних писем. А Наполеон Бонапард однажды сказал, что музыка — это то, что говорит нам, что человечество больше, чем мы думаем. Видимо имея это в виду, Гавард Гарден утверждает, что музыкальный тип интеллекта определяют не только знания (например, нотной грамоты) или природный дар (вроде умения точно воспроизводить мелодию на слух) — важен баланс и того, и другого.
Музыкальный интеллект есть у каждого, как голос, но развит он в разной степени. «Прокачать», обозначить и развить его можно только одним способом — через «общение» с музыкой. Причём для этого вовсе не обязательно быть композитором или исполнителем музыкальных произведений — умение слушать тоже очень ценится. Специалисты считают, что это особый дар человека, который позволяет при прослушивании выступать сотворцом музыки, так как она воспринимается каждым человеком глубоко индивидуально, вызывая схожие, но не одинаковые эмоции, переживания и осмысление. Данный акт сотворчества в чём-то схож с творчеством читателя литературных, публицистических и научных литературных произведений.
Более того, антрополог Клод Леви-Стросс – один из многих ученых, которые утверждают, что если мы сможем объяснить музыку, то найдем ключ ко всему человеческому мышлению. В музыке явно присутствуют математические составляющие, и это невозможно не заметить. И чтобы понять действие ритмов в музыке, человек должен обладать определенными познаниями в математике. Клод Леви-Стросс разделяет мнение, что нежелание воспринимать музыку всерьез не позволяет адекватно разобраться в сути человеческой деятельности[4].
Аристотель писал: «Когда мы воспринимаем ухом ритм и мелодию, у нас изменяется душевное настроение.»
Также сложно оставаться равнодушным к словам Анатолия Луначарского: «Я не знаю, существует ли хоть один великий музыкант, о котором можно было бы сказать, что он устарел. Самая простая песня, идущая из глубины тысячелетий, — жива.
Без сомнения, музыка взаимосвязана с различными символическими системами и видами человеческого интеллекта. Считается, например, что музыканты, играющие на ударных инструментах, лучше «дружат» с математикой, благодаря развитому чувству ритма и счёту. То есть, в данном случае, логико-математический тип интеллекта тесно связан с музыкальным. Также, детям, у которых есть проблемы с речевой и координационной деятельностью, письмом, рекомендуют играть на клавишных. В этом случае работает пальцевая артикуляция (мелкая моторика), которая напрямую связана с мышлением и речью, а значит и с вербальным типом интеллекта. Это давно уже заметили разные видные представители человечества. Например, Генрих Гёйне говорил: «Там, где заканчиваются слова, начинается музыка.» Его мысль своеобразно продолжал Генри Уолсворт: «Музыка- универсальный язык человечества.»
Прослушивание музыки во время работы и выполнения разного рода задач способствует концентрации внимания и креативности, повышает продуктивность, снижает выработку гормона стресса, кортизола. Мозг человека, свободный от стресса, лучше справляется с заданиями, так как не чувствует потребности отражать внешние угрозы. Если ребёнок с раннего возраста начинает заниматься музыкой, то он чувствует себя в этой среде, как рыба в воде, быстро находит единомышленников, учится дружить. То же самое происходит, если ребенок просто любит музыку и слушает определенного исполнителя. Он общается с другими поклонниками его творчества, находит «своих» и заводит знакомства. То есть, здесь прослеживается связь музыкального интеллекта с межличностным[5]. По этому поводу Рой Эйерс заметил : «Настоящая красота музыки в том, что она объединяет людей.»
Также музыка развивает способность работать в режиме многозадачности, так как ритм, музыкальная динамика и создание эмоционального образа под воздействием музыки — на всё это одновременно реагирует мозг и музыканта, и слушателя. Таким образом, под воздействием музыки формируется способность к быстрому переключению внимания.
Расположение музыкальных способностей в правом полушарии позволяет предположить, что определенные музыкальные навыки могут быть тесно связаны с пространственными. Физиолог Лорен Харрис утверждает, что малое количество женщин-композиторов объясняется не трудностями музыкальной обработки, а скорее, несовершенством пространственных способностей женщин[6].
Как известно, музыка неразрывно связана с живописью, так как это виды искусства, которые требуют особого взгляда творческой личности на мир. Музыка, как и живопись, может сообщить человеку намного больше особой эмоциональной информации, чем это могут сделать слова. Оба вида искусства создаются для того, чтобы вызвать эмоции, рассказать историю и выразить в особой эмоциональной манере человеческий опыт. Этот опыт может быть глубоко личными, но в то же время, способный эмоционально объединять людей разных культур и поколений.
Одна из самых значительных параллелей между живописью и музыкой – это использование цвета и тона для создания настроения и эмоций. Как в музыке мелодии и гармонии передают чувства, так и в живописи взаимодействие цветов и фактур создает визуальный опыт, вызывающий эмоции у зрителя. Эта параллель была признана художниками и музыкантами на протяжении всей истории, что привело к многочисленным совместным работам между двумя видами искусства.
Одним из таких соавторов был художник Василий Кандинский и композитор Арнольд Шенберг. Кандинский считал, что живопись и музыка тесно связаны, и стремился создать искусство, которое оказывало бы такое же эмоциональное воздействие, как и музыка. Он и Шенберг часто переписывались, обсуждая параллели между своими видами искусства и то, как они могли бы работать вместе, чтобы создать новый вид искусства.
Другим примером взаимодействия живописи и музыки – использование художественных живописных произведений в качестве вдохновения для создания музыкальных композиций. Многие музыканты использовали и используют до сих пор этот творческий приём для создания своих музыкальных произведений. Например, “Картинки с выставки” Мусоргского были вдохновлены серией картин его друга Виктора Гартмана. Каждые развёрнутые во времени музыкальные фразы композиции основаны на отдельной картине, а музыка передает настроение и атмосферу живописного произведения.
В свою очередь, были созданы картины, вдохновленные музыкой. Некоторые художники, такие как Кандинский, создали картины, отражающие эмоции и чувства, которые вызывает в них музыка. Другие создавали картины, вдохновленные конкретными музыкальными произведениями, например, серия “Музыка” Анри Матисса, вдохновленная джазовой музыкой[7].
Параллели и взаимодействия между живописью и музыкой не ограничиваются прошлым. Сегодня многие художники и музыканты продолжают черпать вдохновение в работах друг друга, и сотрудничество между этими двумя видами искусства продолжается. Например, художница Михаэла Эйхвальд создала серию картин, вдохновленных музыкой разных жанров, а музыкант Джонни Гринвуд написал музыку, вдохновленную картинами.
Живопись и музыка имеют долгую историю параллельных и интерактивных отношений. Оба вида искусства имеют общую цель – выразить человеческие эмоции и переживания, и со временем они оказали влияние друг на друга. Будь то сотрудничество художников и музыкантов или использование картин в качестве вдохновения для музыкальных композиций, параллели и взаимодействия между живописью и музыкой продолжают вдохновлять и обогащать мир искусства.
Музыка неразрывно связана со способностью человека выражать посредством её различных своих чувств, важнейшее из которых, конечно, любовь. Интересно об этом размышлял выдающийся композитор Гектор Берлиоз: «Какая из двух сил, Любовь или Музыка, может вознести человека на высочайшие высоты? Это проблема, и все же мне кажется, что вот ответ: «Любовь не может дать никакого представления о музыке; музыка может дать представление о любви». Зачем их разделять? Это два крыла души».
Ещё более крепкая связь между литературой и музыкой. Лучше всего философскую основу этого утверждения, на наш взгляд, отражает высказывание Дугласа Адамса: «Бетховен рассказывает, каково быть Бетховеном, а Моцарт рассказывает, каково быть человеком. Бах говорит вам, каково это быть Вселенной»[8].
Часто литературные произведения становятся импульсом к написанию замечательных художественных произведений. Нередко бывает и наоборот: музыка вдохновляет писателей на создание мировых литературных шедевров. Музыканты спорят с писателями, изменяя сюжет, обостряя конфликты, переосмысливая героев литературных произведений. Музыкальные произведения раскрывают образы литературных героев, через музыку мы по-новому можем взглянуть на сюжет произведения и иногда даже на его смысл.
В ряду великих русских композиторов, составляющих славу и гордость русской музыки, стоит имя Михаила Ивановича Глинки. Он первым из русских композиторов достиг высокого слияния музыки и текста в единое поэтическое целое. Охватывающее широкий круг человеческих переживаний оно созвучно лирическим стихотворениям Пушкина. В истории русской музыки, Глинка, подобно Пушкину в литературе, выступил как зачинатель нового исторического периода: его произведения определили общенациональное и мировое значение русской музыкальной культуры. “Во многих отношениях Глинка, – писал В. В. Стасов, – имеет в русской музыке такое же значение, как Пушкин в русской поэзии. Оба великие таланты, оба родоначальники нового русского художественного творчества – оба глубоко национальные, черпавшие свои великие силы прямо из коренных элементов своего народа, оба создали новый русский язык – один в поэзии, другой в музыке”[9].
Поэму Пушкина «Руслан и Людмила» Глинка узнал еще в юности и теперь горел желанием воплотить в музыке яркие сказочные образы. Композитор мечтал, что либретто напишет сам поэт, но судьба распорядилась иначе. Гибель Пушкина разрушила первоначальные планы Глинки.
В текст оперы вошли некоторые фрагменты поэмы, но в целом он написан заново. Замысел оперы в значительной степени отличается от литературного первоисточника. Гениальной юношеской поэме Пушкина (1820), основанной на темах русского сказочного эпоса, присущи черты легкой иронии, шутливого отношения к героям. От такой трактовки сюжета Глинка решительно отказался. Он создал произведение эпического размаха, исполненное больших мыслей, широких жизненных обобщений. В опере воспеваются героизм, благородство чувств, верность в любви, высмеивается трусость, осуждаются коварство, злоба и жестокость. Через все произведение композитор проводит мысль о победе света над тьмой, о торжестве жизни.
Одна из самых знаменитых русских музыкальных сказок — балет Петра Чайковского «Щелкунчик». Либретто на сюжет сказки Эрнста Теодора Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» создал знаменитый балетмейстер Мариус Петипа.
«Нет в музыке «Щелкунчика» ни одного ритма, ни одного такта, который не перелился бы в танец», — отмечал А. Волынский.
С момента премьеры, «Щелкунчик» Чайковского поражает удивительно естественным слиянием психологического и музыкального аспектов. Воплощение сказки Гофмана, оживающие на сцене волшебные персонажи, сделали балет Чайковского одним из самых удивительных воплощений художественной литературы в музыку.
Многообразие современных музыкальных текстов
В предыдущем разделе нашей статьи мы рассматривали созидательную взаимосвязь музыки с другими видами деятельности человека. А может ли современная музыка «разрушать», то есть, негативно воздействовать на сознание, психофизическое состояние и социальное его поведение? Любой здравомыслящий, сразу ответит на этот практически риторический вопрос: «Да!» Но когда? При каких социальных условиях? И в каких формах?
Попробуем обзорно ответить на эти вопросы, рассмотрев такие её виды как поп-музыка, классическая музыка, электронная музыка, хип-хоп, джаз и блюз, рок-музыка и смешанные стили музыки.
Поп музыка расшифровывается как «популярная музыка» предназначенная для широкого круга слушателей. Понимать данную формулировку можно двояко. С одной стороны, популярной считается любая музыка, которую слушают современные люди (то есть, рок, рэп и другие стили автоматически попадают под определение). С другой стороны, более конкретной, под «популярной» понимается музыка, имеющая определенный ритм и мелодичность, что делает ее отдельным направлением.
Структура исполнения — куплет, припев, куплет, припев — характерна для большинства исполнителей, а часто встречающимися тематиками являются любовь, переживания, хорошее настроение, веселье. Легкая, ненавязчивая музыка звучит повсюду — в гипермаркетах, автобусах, магазинах, салонах красоты, на радио и, конечно же, на дискотеках. Под нее очень легко танцевать: для этого поп-музыка и предназначена.
Исполнителей поп-музыки множество: они всегда на слуху и на виду, поэтому нецелесообразно перечислять их. В целом же «попса» представляет собой легкий стиль, имеющий ритм, но несущий слабую смысловую нагрузку (особенно касается современных исполнителей). Но более популярного жанра для веселого времяпрепровождения не существует.
Отличительные особенности классической музыки сможет назвать каждый: спокойные мелодии, орган и камерные инструменты, звук фортепиано, длинные сложные композиции, концептуальные произведения. Музыканты, созидающие в наше время, отдают должное классике как источнику всех существующих ныне стилей.
Электронная музыка – соединение звуков, полученных с помощью электронного оборудования — компьютера, синтезатора, электрогитары, иной техники. Чистый вокал в произведениях встречается крайне редко, так как он часто выполняется также на синтезаторе. Мелодии очень просты и незатейливы. Обусловлено это тем, что создается музыка для вечеринок и тусовок молодежи. Очень распространен такой вид произведений, как ремикс — танцевальная обработка хита из рока, классики, иного стиля. Не создавая «живой музыки, (вокала, музыкальных инструментов), исполнители жанра «электро» редко устраивают гастрольные туры, однако, шоу даже с небольшим числом зрителей запоминается ярким световым представлением.
Хип-хоп возник в США во второй половине XX века как протест темнокожего населения против расовой дискриминации. Другое название этого вида – «музыка трущоб». К нему традиционно относят такие жанры, как рэп и r`n`b (ритм-энд-блюз). Хип-хоп культура не стояла на месте — постепенно развиваясь, она приобретала большую аудиторию[10], изобретала собственный стиль одежды (широкие штаны, кроссовки, кепки с прямым козырьком) и имидж (дреды[11]), повлияла на появление некоторых видов субкультур, таких как брейк-данс[12] и граффити[13].
Отличительными особенностями музыки жанра хип-хоп являются быстро читаемые тексты, выражающие протест, высмеивающие роскошную жизнь, отсутствие мелодики композиций и многообразия инструментов; исполнитель больше говорит, нежели поет. Однако в рэпе присутствует определенная ритмика, побуждающая совершать некоторые движения всем телом, т.е. язык мимики и пантомимики[14].
Из популярных зарубежных рэп-исполнителей выделяются Snoop-Dog[15], Eminem[16], Jay-Z[17], из отечественных — Баста[18], KREED[19] и многие другие. Многообразие стилей зарубежной музыки жанра хип-хоп не исчерпывается двумя выше упомянутыми направлениями. Если судить исключительно по манере исполнения, то в выделенную нами группу стоит приписать: регги[20], соул[21], фанк[22], фьюжн[23], ямайская музыка[24].
Они наполнены простотой, исполнитель не применяет множество инструментов и звуковых эффектов, а первые исполнители жанров также вышли из бедных групп населения. Важный момент — вышеназванные стили правильнее вписать в группу «смешанные стили музыки», поскольку они объединяют элементы хип-хопа с народной музыкой разных стран.
Джаз и блюз традиционно исполняется на духовых инструментах — трубе, саксофоне, тромбоне, музыкальное сопровождение которого осуществляется с помощью бас-гитары либо контрабаса или пианино. Классический состав джаз-бэнда (группы людей, исполняющих джаз) состоял из 3-4 музыкантов и певца. Отличительная черта направления от других музыкальных стилей — импровизация, то есть не отрабатываемые на репетициях ритмические и мелодические ходы.
Блюз напоминает джаз, однако, он старше последнего. С него музыка 20 века приобрела многие стили и направления. Благодаря блюзу появился джаз, взяв себе некоторые особенности стиля.
Послушав джаз, можно определить стиль исполнения — один ведущий инструмент играет ключевую партию, а остальные ее обыгрывают. Произведение напоминает диалог «вопрос — ответ». Как и хип-хоп, данное направление зародилось среди темнокожего населения США и в лирике своей отразило все свои беды, трудности и проблемы.
Из исполнителей джаза выделяются Бенни Гудман[25], Фрэнк Синатра[26], Джордж Гершвин[27] — первые джазмены. Из современных популярных: Джесси Бэйлин[28], Крис Поттер[29], Дэйв Холланд[30]. В России мэтрами джаза можно назвать Олега Лундстрема[31], Анатолия Кролла[32], Георгия Гараняна[33] и Игоря Бутмана[34]. Они играют на разных инструментах, но каждый обладает даром к основанию легендарных джазовых коллективов.
Рок-музыка -самое разнообразное направление музыки. В роке встречается все — от легких переборов гитары с чистым вокалом певца до тяжелых риффов[35] баса с грозным рыком вокалиста. Зародилось течение во второй половине XX века, а первые исполнители такой музыки (например, Little Richard [36]) не были похожи на современных, а главной тематикой песен была любовь во всем мире. К первым исполнителям рок-н-ролла относятся Элвис Пресли[37] и Чак Берри[38].
Позже, в конце 60-х годов, возникли группы, по звучанию больше напоминающие современный рок — Black Sabbath[39] стали основателем хэви-метала, а Led Zeppelin[40] — хард-рока. Основной тематикой песен стал протест, противостояние общества власти и презрение привычных стереотипов.
Вопреки борьбе власти с рок-музыкой, та завоевывала все большую популярность в массах. В начале 80-х возникли глэм-рок[41] и хэви-метал[42], через 10 лет — гранж[43], а в начале XXI века возник нью-метал («новый металл»). Скептики были посрамлены — рок-движение не думало останавливаться под натиском обстоятельств.
Трудно сказать, что такое стиль в музыке — определение дать сложно, но жанр, названный роком, стал «музыкой протеста и бунта». Разбитые гитары после концертов, побои фанатов групп и неадекватные выходки исполнителей — лишь часть особенностей, характерных для исполнителей «качающей музыки» (дословный перевод «рок-музыки»).
В выделяемую нами группу можно включить множество смешанных стилей и течений. Например, нью-метал, который объединил тяжелую рок-музыку с хип-хопом. Послушав Slip knot [44], Limp Bizkit [45], Linkin Park[46], становится понятно, что смешанные стили музыки имеют место в современности.
Другим примером можно считать симфо-метал — совокупность классической музыки и тяжелого рока. Ингви Мальмстин[47], группы Nightwish[48] и Epica[49] – отличные представители данного направления.
Если обратиться к справочникам, составленным историографами музыки, можно обнаружить несколько сотен разных жанров, имеющих элементы тех или иных направлений. Невозможно дать однозначный ответ на вопрос, какие стили музыки существуют, поскольку перечисление займет не один час.
Каждый стиль имеет свои особенности, привлекающие определенный круг слушателей. Можно с гордостью говорить, что музыка — великое искусство человечества, которое нужно любить, беречь и слушать ежедневно. Она оказывает влияние на человека, когда это необходимо, а любое событие с музыкальным сопровождением приобретает гораздо больший колорит, чем без неё. Аристотель писал: «Музыка способна оказывать известное воздействие на этическую сторону души. И раз музыка обладает такими свойствами, она должна быть включена в число предметов воспитания молодежи».
От вдохновения и умиротворения до эрозии сознания
Наверное, многие из вас замечали влияние музыки на себе, но как-то не придавали этому значения. Современная популярная музыка не отличается высоко духовными текстами песен, как правило – это набор незамысловатых фраз. Музыкальное сопровождение данных текстов, очень схоже, это, как правило, ритмичное повторение барабанов, плюс другие инструменты. Как известно ещё шаманы использовали ритмичное постукивание в свои барабаны (камлание) для того, чтобы войти самому в транс или ввести транс других людей. Человек в состоянии транса не контролирует свое сознание, потому что транслируемая информация, минуя критическое мышление, сразу попадает в подсознание. Поэтому тексты становятся не так не важны для современного слушателя. Этим и объясняется то, что стоит человеку раз услышать «попсовую» песню, как он будет напевать её весь день.
Известно так же, что именно музыка может сублимировать эмоции, чувства, душевные состояния человека, включая такой широкий спектр положительных эмоций как радость, ощущение чистоты, гармонии, покоя. Вместе с тем, она может вызывать истерию, депрессию и другие психические расстройства. Поэтому музыка по-разному способна влиять на душевное состояние человека и, соответственно, управлять его поведением. Об этом качестве музыки хорошо сегодня известно не только психологам, но, например, политикам. Последние активно используют её в процессе своей деятельности
Чудодейственное воздействие музыки на сознание и поведение человека была замечена ещё в древности. Всем известен миф об Орфее[50], который силой своего искусства, был способен творить чудеса. Пифагорейцы определили качество звуков и тонов и этим установили математические принципы гармонии в музыке. Они же рекомендовали врачевать душевные и телесные раны с помощью соответствующей музыки. В древности музыку в качестве лечебного средства использовали в Индии. В Китае помимо лечебного средства она использовалась для сохранения общественного порядка и благополучия в стране. С другой стороны, для погружения общества в хаос, как они считали, также нужна соответствующая музыка.
В психологии хорошо известен так называемый «Эффект Моцарта». Экспериментально доказано, что при прослушивании маленькими детьми музыки великого австрийского композитора Моцарта, дети быстрее развиваются интеллектуально.
Более того, музыка способно влиять на поведение животных. Ещё в XIX веке в монастыре Бриттами монахини исполняли музыкальные произведения для домашних животных. Они заметили, что, прослушав серенаду Моцарта, коровы давали вдвое больше молока. Японцы выяснили, что, когда музыка Моцарта звучит в пекарне, тесто подходит в десять раз быстрее. В Канаде струнные квартеты играют Моцарта на городских площадях, чтобы упорядочить уличное движение и снизить количество аварий. В Пензе на ферме ОАО «Сервис» для большего надоя для буренок включают классическую музыку Баха или Моцарта.
Так, что ничего удивительного в том, что и на новорождённых детей музыка оказывает успокаивающее воздействие. Специалисты, занимающиеся изучением этого научного вопроса, установили, что если ребёнок родился раньше положенного времени, то музыка может способствовать его быстрейшему и гармоничному развитию. Музыка оказывает благотворное воздействие на уменьшение боли, нормализацию частоты сердечных сокращений, нормализацию дыхания, а также на ускорение роста новорождённого ребёнка. Учёные из Израиля утверждают, что так называемый «эффект Моцарта» способен нормализовать обмен веществ недоношенных детей. Для этой группы детей — это очень важно, поскольку им необходимо как можно скорее набрать нормальный вес[51].
Дети более взрослого возраста очень хорошо засыпают под музыку, чтение книги или колыбельные песенки, которые поёт мама. Особенно успокаивающее и усыпляющее действие на детей оказывает мелодичные звуки. Кроме этого, музыка помогает развитию речи ребёнка дошкольного возраста, а детям, которые достигли школьного возраста, намного легче и быстрее даются иностранные языки. Также при постоянном прослушивании музыкальных произведений дети дошкольного возраста начинают хорошо запоминать и легко воспроизводить музыкальные тексты, например, сложные песни.
Но к большому сожалению, музыка способна стимулировать и возбуждать агрессивное поведение человека. Например, одно из исследований показало, что более половины из 700 исследованных музыкальных текстов «тяжелого металла» более воспроизводят психологические импульсы агрессивного или даже преступного человеческого поведения. Профессор Нью-Йоркского университета Shеilа Dаvis убеждена, что «необходимо обратить самое серьезное внимание на содержание популярных песен и учесть не только, к чему они призывают общество, но в особенности те результаты, которые эти призывы приносят»[52].
Это подтверждают и некоторые факты. Концерт группы “Guns N’ Rоsеs,” состоявшийся 2-го июля 1991-го года в городе Сент-Луис штата Миссури, закончился ужасным разгулом 2500 рассвирепевших молодых людей, в результате чего пострадало 60 человек. Журнал «Rоlling Stоnеs» сообщил, что участники этого концерта «пришли в неистовое состояние, бросая бутылки, уничтожая сидения, разрывая кусты, поджигая и ломая музыкальные инструменты… Погром продолжался более часа, пока не прибыл отряд особой полиции и не навел порядок[53]. Подобное буйство является далеко не единственным случаем. Неистовства на рок-концертах являются обычным явлением и зачастую приводят к продолжению преступлений уже на улицах после концертов.
Исследования психолога Dr. Hаnnеlоrе Wаss, признанного специалиста, показывают, что среди юных преступников количество слушающих громкую рок, поп и рэп музыку достигает 40%. Кроме того, почти половина опрошенных лиц признала возможность, что подобные песни могут действительно склонить к преступлениям. В результате подробного опроса молодых людей исследователь заключил, что очень важно родителям следить за тем, что слушают их дети, и обращать внимание на проявление ими каких-либо ненормальных симптомов.
Как бы ни были губительны физиологические действия рока, его психологические действия являются еще более страшными. Достаточно перечислить психоэмоциональные травмы, которые наиболее часто встречаются в медицинских и психиатрических анализах докторов Мак Раферти, Грэнби Блейна, Бернарда Сэйбела, Вуолтера Райта, Фрэнка Гарлока, Тома Аллена: изменение эмоциональных реакций, вытекающее из сдерживания стремления к неконтролируемому насилию; утрата способности к сосредоточению; ослабление контроля над умственной деятельностью и волей; сверхвозбуждение, вызывающее эйфорию, внушаемость, истерию и даже галлюцинации; серьезные нарушения памяти, мозговых функций и нервно-мускульной координации; гипнотическое или каталептическое состояние, превращающее личность в подобие зомби; депрессивное состояние, особенно при сочетании музыки и наркотиков; необузданные порывы к преступлениям, разрушению, вандализму. Для любого нормального человека, на наш взгляд, нет сомнения, что преступность, богохульство, пошлость, разврат, насилие, проповедуемые современной рок-музыкой, идут в разрез с общечеловеческими ценностями, мешают здоровому и успешному развитию молодых людей, получению ими образования и работы, созданию семей, нормальному рождению и воспитанию последующих поколений.
Агрессивная музыка, в какой бы она форме не транслировалась, – разрушает нравственное гуманистическое начало в человеке. Утвердительный ответ на этот, казалось бы, архисложный вопрос, прост: среди разнообразных функций музыки, которые она выполняла и выполняет в жизни человека, одна из самых древних – воодушевлять его на насильственные действие, необходимые для победы над условным противником. Ситуативно, во время ведения боевых действий, при необходимости защиты своего рода или Отечества, это оправдано. Но когда такого рода музыка становиться частью массовой контркультуры – происходит большая беда. Это, эпизодически, уже происходило не однажды в человеческой культуре. Достаточно вспомнить бравурные националистические марши в фашистской Германии в 30-ых годах прошлого века. И это же мы, собственно, наблюдаем и в некоторой части современной молодёжной музыкальной субкультуры, например, в виде российского панк-рока 80-ых годов, многие вербальные и музыкальные тексты которых были явно агрессивными (И. Летов[54], Янка[55], О. Сур[56] и др.).
Последствия подобной рок-музыки связаны с главными темами рок-н-ролла: мышление, сила воли, свобода воли и нравственное сознание подвергаются столь сильному воздействию со стороны всех органов чувств, что их способность к здравому суждению и сопротивлению оказываются сильно притупленными, а иногда вообще не кантовались. В этом состоянии нравственного и умственного угнетения даёт «зеленый свет» разгулу наиболее диких, до того сдерживаемых импульсов — ненависти, гневу, ревности, мстительности, вплоть до убийств. Самое лучшее нравственное и духовное воспитание не может долго устоять перед эрозией сознания, сердца и духа, которая вызывается длительным прослушиванием рок-музыки.
Возрастная покорность музыке
Перефразировав известное выражение: «Любви все возрасты покорны», можно смело утверждать, что музыке так же все возрасты покорны. Но возрастные предпочтения у каждого поколения разные. Музыкальных вкус человека формируется на протяжении всей жизни, но всё же основа восприятия музыки закладывается в детстве. Для ребёнка важно фокусироваться на ритме, мелодии и понятных, простых текстах. Чаще всего дети предпочитают песни с повторяющимися словами и фразами, с возрастом интерес к более сложным формулировкам, смыслам, историям, рассказываемым в песнях, и к более сложным музыкальным формам возрастает. Также, особое значение для детей имеет эмоциональная окраска музыки и текста.
Подростковый возраст и ранняя молодость важна для определения многолетних музыкальных привязанностей. Например, сегодня можно встретить уже немолодого человека, который до сих пор «болеет», в хорошем смысле этого слова, комнатным российским роком[57]. Социальная память взрослого цепко помнит опыт своей первой музыкальной самоидентификации, радость открытия музыкальных и поэтических смыслов.
Для людей, которых мы называем зрелыми взрослыми (35-55 лет), восприятие музыки становится более сложным и многогранным. Для них очень важна оценка текстов с точки зрения жизненного опыта и мировоззрения. Также большое значение приобретает ностальгия по музыке молодости.
Для людей, так называемого, третьего возраста[58], музыка становится другом, источником утешения и воспоминаний, ведь тексты песен способны вызывать сильные эмоции и ассоциации с прошлым. Поэтому для них свойственна музыка их молодости и классические произведения.
Кроме того, у женщин и мужчин могут быть свои музыкальные предпочтения, которые базируются на их гендерных психофизических особенностях. Мужчины чаще всего предпочитают музыку с более энергичным ритмом и сильным вокалом, для них более важно звучание, нежели сам текст, так как мужская часть населения менее склонна к эмоциональному восприятию музыки. Женщины нежны и чувствительны, что говорит об их вкусовых предпочтениях. Для большинства женщин в музыке важны мелодичный вокал и выразительные тексты, главные темы и проблемы которых любовь, эмоции, отношения. Также женщины более склонны к эмпатии, поэтому и к эмоциональному восприятию музыки.
Конечно, это лишь общие тенденции, и восприятие музыки очень индивидуально. На него влияют множество факторов, таких как, например, личный опыт, ведь события жизни и воспоминания могут влиять на то, как мы воспринимаем музыку и тексты. Также большую роль в предпочтениях в музыке играет культурный контекст, ведь наше воспитание довольно много говорит о нас и нашем выборе в музыке. Во многом на наш вкус в музыке влияет уровень образования, так как благодаря нашим знаниям мы расширяем наше понимание различных жанров музыки и более сложных звучаний.
Музыкальные тексты могут оказывать сильное влияние на слушателей, вызывая различные эмоции, мысли и ассоциации. Понимание возрастных и гендерных особенностей восприятия помогает создавать более эффективную и целенаправленную музыку, которая находит отклик у разных аудиторий.
Послесловие:
«Какова музыка, волнующая нас, таковы и мы сами»
Это вечная и, по сути своей, простая истина, имеющая формулу аксиомы, не требующей доказательства. Произнеся эту фразу вслед за Натальей Колесниковой[59] мы могли бы закончить нашу статью.
Но правильнее изложить в краткой форме мнение исследователя, который рассказывает в своей статье «Два полюса музыки» об основных её функциях: коммуникативной, отражением действительности, познания мира, воспитательной, внушения или суггестивной, этического воздействия, эстетическая, компенсаторная, прикладная. Коммуникативная функция. Одно из главных назначений музыки заключается в человеческом общении, поэтому данная функция является одной из самых важных. Речь идет о коммуникации особого рода, основным содержанием которой являются эмоциональный контакт и душевное сопереживание. Восприятие музыкального произведения происходит по законам общения, которая не ограничивается двумя действующими лицами – автором и слушателем, но требует ещё одного – исполнителя. Важнейшей фигурой, безусловно, остаётся композитор, но на практике, конечно же, не менее важен и талант слушателя.
Функция отражения действительности, которая может выражаться в свою очередь, в отражении идей, отражением эмоций, отражение социально-психологической ситуации (позиции), отражение концептуального времени (понимания бытия), отражение предметного мира.
Музыка обладает массой возможностей для передачи огромного разнообразия эмоциональных состояний, настроений и чувств. Но музыка не сводится просто к эмоциям, она является чем-то большим, чем простое отражение или воплощение той или иной эмоции. Музыка воспринимается как сложный процесс, вызывающий трепетные эмоции, которые становятся интеллектуальными, а мысли – эмоционально выраженными.
Отражение предметного мира музыкой осуществляется косвенно, через звуковое изображение, звуковое подражание. Почти каждый предмет в нашем мире получил в музыке изобразительное отражение (вместе с включенной в это отражение субъектно-эмоциональной оценкой этих предметов и явлений окружающего мира).
Функция познания мира. Функция заключается в том, что музыкальные произведения, подобно любому явлению культуры, могут восприниматься в качестве документов эпохи. Они могут быть познавательны в различных ракурсах – историко-фактологическом, философско-мировоззренческом, этико-эмоциональном и т.д; могут служить для передачи опыта, навыков, системы взглядов
С помощью этой функции музыка передает богатое и разнообразное психологическое содержание, прежде всего эмоциональные переживания и образ мышления человека, осваивает богатство предметно-чувственного мира, раскрывает его эстетическое многообразие.
Воспитательная функция. Эта функция отражается в духовном воспитании человека, влияет на мыслительный процесс, на его отношение к действительности. Воспитательная функция не имеет дидактический характер, она идёт через идеал, который проявляется через положительные и отрицательные образы, путем развития в человеке чувства красоты, внушения ему определенного душевного состояния, соотносимого с теми или иными сторонами действительности.
Функция внушения этического воздействия. Внушающая роль музыки отчетливо проявляется в ее способности влиять на этические поступки и размышления людей. Музыка, которая несёт в себе функцию внушения, способна вызывать возвышенные чувства, вдохновлять на добрые дела и совместную работу, которая может быть направлена на объединение людей разных характеров, культур и национальностей.
Эстетическая функция. Эстетическая функция направлена на формирование художественных вкусов, способностей и потребностей человека, пробуждает творческое начало человека. Прекрасное и гармоничное были важнейшими критериями музыкального сочинения, руководящей задачей теории музыки. Концентрируясь в течение многих веков вокруг прекрасного как идеала, музыка по мере развития в ней реалистического метода, включала в себя всё большую панораму жизненных явлений, вплоть до самых негативных образов.
Компенсаторная или прикладная функция. Эта функция имеет три аспекта:
– отвлекающий,
– утешающий,
– способствующий духовной гармонии человека, которая даёт ему чувство уравновешенности.
Утешение человека в печали- это компенсация отсутствия постоянного уровня такой позитивности в повседневности. Рассматривая музыку в прагматическом аспекте, то значение в первую очередь будет не эстетическое, а жизненно-практическое, то есть применяется для определённых целей, например, в медицине или дизайне.
Склонность музыки к выполнению разнообразных прикладных задач, её способность создавать и иллюстрировать нужный эмоциональный фон, требуемое психологическое состояние, умение выполнять разнообразные служебные функции, социальные запросы, сохранялись на протяжении всей её истории и вновь расцвели пышным цветом в сравнительно недавнее время.
Но несмотря на то, что музыке в культуре человечества, говоря словами, Н. Колесниковой «выпало на долю вместить в себя весь мир человеческого сердца, стать языком души, воплотить такую полноту личности, которая укрупняет единичное “Я” до всеобщности мира», она остаётся очень важным, личным мотивом попытаться с помощью этого культурного феномена оставаться в нашей непростой жизни Человеком с большой буквы, ибо сказано: «Единственным доказательством существования Бога, которое ему было нужно, была музыка» (Курт Воннегут) и только «Музыка может изменить мир. (Людвиг ван Бетховен). Может эти выдающиеся люди и неправы. Но почему-то так хочется в это верить…
Список литературы:
1. Акопян К.З. Мировая музыкальная культура/ Акопян К.З., Ильичева Н.И., Чершинцева М.А. – М.: Эксмо, 2012. – 480 с.: ил. – (Российский институт культурологи. Сокровищница мировой культуры).
2. Арановский.М.Г Музыка как форма интеллектуальной деятельности/Ред.-сост. М.Г. Изд. 3-е. – М.: Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2014. – 240 с. – (Российская Академия наук. Министерство культуры Российской Федерации. Государственный Институт искусствознания)
3. Беляева – Экземплярская С.Н. «Заметки о психологии восприятия времени в музыке» // Проблемы музыкального мышления. – М., 1974.
4. Колесникова Н. Два полюса музыки: https://culturolog.ru/content/view/3123/ (Дата обращения 16.05.2024)
5.Красилова.Н.К https://nsportal.ru/ap/library/muzykalnoe-tvorchestvo/2021/05/05/stili-i-napravleniya-sovremennoy-muzyki
6.Марахасин В.С,.Цехановский В.М «Эксперименты по восприятию музыки в аспекте физиологии»// «Творческий процесс и художественное восприятие», изд. «Наука», 1987 г.
7.«ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2014. – 320 с. – (Учебники для вузов. Специальная литература).
8.Холопова В.Н. Музыка как вид искусства: Учебное пособие. – 4-е изд., испр. – СПб.: Издательство «Лань»; Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2014. – 320 с. – (Учебники для вузов. Специальная литература).
[1] https://hr-academy.ru/hrarticle/sem-intellektov-govarda-gardnera.html
[2] https://pedsovet.org/article/cto-takoe-muzykalnyj-intellekt-i-kak-on-vliaet-na-myslenie-i-uspevaemost
[3] Сигова, О. В. Музыка как многофункциональный культурный регулятор психофизического состояния человека / О. В. Сигова, С. Н. Филиппова. — Текст : непосредственный // Молодой ученый. — 2021. — № 28 (370). — С. 133-136. — URL: https://moluch.ru/archive/370/83095/ (дата обращения: 14.05.2024).
4 К.Леви-Стросс «Структурная антропология»
[5] https://www.unicef.org/eca/ru0
[6] https://baguzin.ru/wp/govard-gardner-struktura-razuma-teor/
[7] https://classic-musik.com/painting-and-music-parallels-and-interaction/
[8] https://e-vesti.ru/ru/geroicheskaya-simfoniya-bethovena-kotoruyu-kompozitor-posvyatil-sebe/
[9] https://sites.google.com/site/muzyka7klassandriasan
[10] Преимущественно темнокожую подросткового возраста, однако, история знает исключения — например, в лице Эминема (Прим. – автора)
[11] Дреды – это причёска из спутанных в локоны волос, которые образуются естественным или искусственным путём.
[12] Брейк-данс – это спортивный стиль уличных танцев, созданный в США афроамериканской и пуэрто-риканской молодёжью в начале 1970-х годов.
[13] Граффити – это надписи и рисунки на стенах домов, на заборах и т. п., сделанные самодеятельными художниками в особой манере.
[14] Язык пантомимики – является способом невербальной коммуникации людей.
[15] Snoop-Dog – американский рэпер и актёр.
[16] Eminem – американский рэпер, автор-исполнитель, музыкальный продюсер, актёр, звукорежиссёр.
[17] Jay-Z – американский рэпер и автор песен
[18] Баста – российский музыкант, исполнитель рэпа и других жанров музыки.
[19] KREED – российский певец, рэп-исполнитель, автор песен, актер.
[20] Регги – направление современной музыки, сформировавшееся на Ямайке в конце 1960-х годов
[21] Соул – жанр популярной музыки афроамериканского происхождения, возникший в южных штатах США в 1950-е годы
[22] Фанк – одно из основополагающих течений афроамериканской музыки. Наряду с соулом составляет ритм-энд-блюз.
[23] Фьюжн- название джазового направления, соединяющего элементы фанк, метал, фолк, джаза, хип-хопа, R&B.
[24] Ямайская музыка – популярная музыка, появившаяся в 1960-е годы на Ямайке.
[25] Бенни Гудман – американский дирижер и кларнетист.
[26] Фрэнк Синатр – американский певец и киноактер.
[27] Джордж Гершвин – американский композитор и пианист.
[28] Джесси Бэйлин – американская певица и автор песен.
[29] Крис Поттер – американский джазовый саксофонист, композитор и мульти-инструменталист.
[30] Дэйв Холланд – британский джазовый контрабасист и композитор.
[31]Олег Лундстрем – российский джазмен и композитор.
[32] Анатолий Кролл – российский дирижёр и композитор.
[33] Георгий Гаранян – советский и российский джазовый, классический и эстрадный саксофонист.
[34] Игорь Бутман – советский и российский саксофонист.
[35] Рифф – это мелодически заданный ритм.
[36] Little Richard – американский певец и пианист.
[37] Элвис Пресли – американский певец и актёр.
[38] Чак Берри – американский рок-музыкант‚ певец, гитарист, автор песен.
[39] Black Sabbath – британская рок-группа, образованная в Бирмингеме.
[40] Led Zeppelin – британская рок-группа, образовавшаяся в сентябре 1968 года в Лондоне.
[41] Глэм-рок .- жанр рок-музыки, возникший в Великобритании в самом начале 1970-х гг.
[42] Хэви-метал – жанр рок-музыки, первое и изначальное направление метала.
[43] Гранж – подстиль в альтернативном рок, развившийся из панк-рока и хэви-метала.
[44] Slip knot – американская метал-группа, образованная в сентябре 1995 года в Айове.
[45] Limp Bizkit – американская ню-метал/рэп-рок-группа, образованная в 1995 году в городе Джэксонвилл.
[46] Linkin Park – американская рок-группа, основанная в 1996 году.
[47] Ингви Мальмстин -шведско-американский гитарист-виртуоз, мультиинструменталист и композитор.
[48] Группа Nightwish – финская симфоник-метал-группа с женским вокалом, исполняющая песни преимущественно на английском языке.
[49] Группа Epica – нидерландская группа, играющая музыку в стиле симфоник-метал.
[50] Орфей – герой древнегреческих мифов.
[51] Вес- тяжесть кого-чего-нибудь, определяемая какой-нибудь мерой.
[52] Shеilа Dаvis // USА Тоdаy, 11 окт. 1985. – С. 10
[53] Rоlling Stоnе,” 22 авг. 1992. – С.15
[54] И. Летов – Егор Летов, поэт, лидер панк группы «Гражданская оборона»
[55] Янка – псевдоним Яны Дягелевой, поэта и рок-музыканта.
[56] О. Сур – псевдоним поэта, журналиста Олега Сурусина, лидера панк-группы «Флирт» (Усолье-Сибирское – Иркутск), автор известного музыкального трека 80-ых годов «Политический пидор».
[57] Комнатный российский рок – музыкальное и поэтическое направление сторожей и дворников 70,80-ых годов, ярчайшими представителями которых были В. Цой (группа «Кино», Б. Гребенщиков (группа «Аквариум», Макаревич (группа Машина времени») и мн. др. (Прим. –редакции)
[58] Третий возраст – предпенсионной и пенсионный возраст людей, которые остаются социально активными, несмотря на свой «пожилой» возраст (Прим. – редакции).
[59] Колесникова Н. Два полюса музыки: https://culturolog.ru/content/view/3123/ (Дата обращения 16.05.2024)
Никита Сычёв
ЖИТЬ ИЛИ НЕ ЖИТЬ?
«Безумный мир, кошмарный сон,
А жизнь есть песня похорон.
И вот я кончил жизнь мою,
Последний гимн себе пою»
Сергей Есенин
Человек – существо странно любопытное. Любая неизвестность привлекательна для него, затягивает его сознание в сети размышлений, «пытает» его сознание и душу до тех пор, пока и не получит более или менее сносного ответа. Причём, погружаясь всё глубже в свои размышления он уже подчас не осознаёт, что давно покинул этот мир, зашёл за штору неизвестности и коснулся «вечного», того, что решит все твои проблемы, освободит его и, возможно, оставит в покое. Вот именно – на вечно. И как же ложно такое это его представление о «вечном»…
Одна из таких «вечных тем» – самоубийство. Сложная, непонятная и неприятная. «Добровольное лишение себя жизни», так звучит расхожее определение содержания этого понятия. И уже в нём заложен неразрешимый логический парадокс, который можно сформулировать, как добровольная смерть».
Подробно рассматривать классификацию самоубийств мы не будем, так как это не тема нашего разговора. Как показывают данные Росстата и ВОЗ, в России сильно сократилось число самоубийств, по сравнению с пиком в 1994 году (с 42,2 до ~13,8 на 100 тыс. человек). На это повлияли и политические, и социальные, и медийное факторы. Но тем не менее, сейчас мы находимся на девятом месте по самоубийствам в мире, по данным ВОЗ за 2019 год у нас зафиксировано 25,1 смерть на 100 000 человек. Можно ли верить этим статистическим данным?
В мире наблюдается существенная нехватка качественных данных о самоубийствах и попытках самоубийств. Лишь 80 государств-членов владеют данными о гражданском состоянии, которые могут непосредственно использоваться для оценки показателей самоубийств.
Первое освещение самоубийства, повлекшего за собой дискуссии, относится печать произведения Гёте «Страдания юного Вертера» в 1774. В конце книги Вертер совершает самоубийство. После публикации, стало поступать множество сообщений о совершении суицида среди юношей тем же способом, что и главный герой. В 1974-1975 году американский социолог Дэвид Филлипс изучил множество подобных случаев и пришёл к выводу, что освещение определённого вида самоубийства или известной личностью, или персонажем книги влечёт за собой волну суицидов, совершённым тем же способом и, примерно, в той же психо-половозрастной группе. Эту закономерность назвали «эффект Вертера». Он и является главным фактором, страхом для гос учреждений и СМИ из-за которого редко освещается это тема. Человек легко перенимает на себя модель другого живого существа и соотносит со «своей действительностью». Излишняя чувствительность творит страшные вещи, приводит к тому, что поправить уже будет невозможно.
Мировое безмолвие
Большая часть данных самоубийств до сих пор засекречена или утеряна (что по сути относится к первому варианту). Анализируя данные времён царской России, мне попалась очень интересная информация за 1832 год от академика Императорской Медико-хирургической академии Сергея Громова: «Если успели мы открыть и доказать, что человек действительно умер насильственной смертью: то нередко напрашивается ещё, сам ли он был причиной оной, или кто-либо другой, умышленно или неумышленно? Решение вопроса сего часто сопряжено бывает с великими затруднениями, даже иногда, и совершенно невозможно…».
Судмедэкспертиза, в целом, девятнадцатом веке была не так хорошо развита, чтобы точно констатировать, было ли совершено убийство или самоубийство. Поэтому данных с того времени осталось немного. Более-менее адекватная статистика прослеживается в период отмены крепостного права. Как показывает статистика Европейских губерний, в послерформенный период (1876-1892 гг.) 63,3% рассмотренных случаев – это насильственная смерть, из которых 19,1% – самоубийства. Согласно Отчётам Медицинского департамента МВД Российской империи «О состоянии народного здравия» за 1876-1892 года всего было произведено 252296 судебно-медицинских вскрытий и осмотров мёртвых тел.
Начиная с 1861 года, количество самоубийств начинает сильно возрастать. К сожалению, мы располагаем данными судмедэкспертиз только с 1870 года, до этого времени почти все протоколы утеряны. Так по показателям динамики смертности населения в 49 губерний Европейской части Российской империи от самоубийств и количества найденных мертвых тел, в 1870 году было установлено 1647 самоубийств, а в 1892 году уже 2799. Причём, в 1875 году, на общее количество самоубийств – было обнаружено 2290 мёртвых тел, и в 1893 году на 2986 установленных самоубийств было найдено 1696 мёртвых тел.
К началу XX века в России нарастает политическое напряжение и революционное настроение. Статистику самоубийств можно проследить только в столичных городах: на 100 тысяч человек в 1910-1913 годы в Москве приходилось 18,9 тысяч самоубийств, в Санкт-Петербурге 30,1. К 1917 году динамика уменьшается в Москве до 10,5, в Санкт-Петербурге до 6,8. Можно проследить статистику до 1917 года, а после она обрывается и появляется только в период с 1923 по 1926, в которые видно, что в России минимально количество самоубийств, по сравнению с западными странами.
Первая попытка введения учёта самоубийств в общероссийском масштабе была предпринята уже в середине 1920 года Народным комиссариатом здравоохранения (далее – НКЗ) и предполагала заполнение государственным медицинским экспертом специальной анкеты при вскрытии трупа самоубийцы, состоящей из 19 вопросов. Параллельно с НКЗ сведения о самоубийствах также собирались органами Народного комиссариата внутренних дел (далее – НКВД).
В начале 1922 года в истории статистики самоубийств нашей страны начался новый этап. «С февраля 1922 года, по соглашению между Центральным Статистическим Управлением и Народным Комиссариатом Внутренних дел», за несколько лет до принятия первой советской классификации причин смерти, в СССР был введен учёт сведений о самоубийствах в рамках официальной статистики.
Механизм учета данных о самоубийствах заключался в следующем: в случае самоубийства органы, регистрирующие акты гражданского состояния, заполняли особый анкетный лист, который впоследствии передавали в губернское статистическое бюро, а оно, в свою очередь, обрабатывало поступившие в него анкетные листы, а затем пересылало их «для централизованной сводки в ЦСУ СССР»[1].
Сразу же после начала учета самоубийств в стране начали появляться и первые официальные публикации статистических данных. Вначале это были научные статьи, основанные на предварительных данных. Чуть позже вышли в свет и две официальные публикации ЦСУ СССР: «Самоубийства в СССР 1922-1925 гг.» и «Самоубийства в СССР в 1925 и 1926 гг.».
Однако исследовательский интерес к статистике самоубийств в СССР сохранялся недолго. В начале 1930-х годов самоубийства в стране начали рассматриваться «как чуждые для социалистического общества явления». В результате статистические данные о самоубийствах и статьи на эту тему перестали публиковаться.
Несмотря на засекреченность данных о самоубийствах, их сбор в СССР все же продолжился, но не по специальной программе, как прежде, а только в рамках статистики смертности по причинам смерти.
Отголоском такой политики государства, которое рассматривало самоубийство и любые публичные статистические данные об этом явлении, как угрозу его национальной безопасности, можно считать политические акции, осуждающие добровольное лишение жизни среди творческой интеллигенции СССР. Самый яркий и показательный в этом смысле случай самоубийства поэта Сергея Есенина, которое было осуждено общественностью в СМИ и в творчестве самих представителями творческой интеллигенции.
Советской власти было даже страшно себе представить, что причиной самоубийств может быть разочарование бывших её сторонников в результатах проводимых социалистических преобразований в стране, круто замешанных на репрессиях и уничтожении миллионов «чуждых элементов» в лагерях гулагов и в застенках НКВД.
А между тем всё это очень походило на правду, которая наиболее ярко проявилась и в творчестве и жизни, например, таких выдающихся поэтов СССР как Сергей Есенин и Владимир Маяковский.
Первый не смог справиться с депрессией и повесился в гостинице «Англетер». Последнее стихотворение:
До свиданья, друг мой, до свиданья.
Милый мой, ты у меня в груди.
Предназначенное расставанье
Обещает встречу впереди.
До свиданья, друг мой, без руки, без слова,
Не грусти и не печаль бровей, —
В этой жизни умирать не ново,
Но и жить, конечно, не новей.
После смерти Есенина Владимир Маяковский осудил его поступок и написал следующие строчки:
Надо вырвать радость у грядущих дней.
В этой жизни помереть не трудно.
Сделать жизнь значительно трудней.
Но как бы это не было противоречиво, 14 апреля 1930 года он тоже самостоятельно завершит свой земной путь. Как говорили позже друзья Владимира, он очень любил играть в “русскую рулетку” сам с собой. Поэт заряжал револьвер одним патроном, раскручивал барабан и наугад стрелял в себе в голову. Была ли его смерть результатом «игры» в тот апрельский день – мы не узнаем, но факт его самоубийства остаётся фактом.
Самоубийство человека как следствие самоубийства государства
После разрушения СССР были рассекречены данные по количеству самоубийств в СССР в 1935 – 1954 годах в городской местности. Количество самоубийств с 1945 года по 1954 год увеличилось в 2 раза. Здесь есть важное уточнение: «Уровень самоубийств тесно связан с полом, возрастом, семейным положением, но, при прочих равных условиях, роковую роль играет алкоголизм. Судмедэксперты в работах, выполненных в разное время и в различных регионах, утверждают, что не менее, чем у 30% (а максимально у трех четвертей мужчин и у одной трети женщин) в крови обнаружен алкоголь. По нашим данным около 60% самоубийц имели в крови алкоголь, причем в 40% случаев – такой концентрации, которая соответствует средней и сильной степеням опьянения. Алкоголь был обнаружен не только у тех, кто имел какие-то алкогольные проблемы (состоял на учете, пил запоями, проблемы в семье и так далее), но и у тех, про кого родственники и знакомые говорили: «Пил как все», а то и «Почти не пил». А это значит, что не только злоупотребление алкоголем влияет на распространение самоубийств, самоубийство может спровоцировать «простая» выпивка»[2]
Как раз в послевоенное время количество выпивающих людей возросло, что отчасти и повлекло за собой печальные последствия. Здесь мы не будем подробно разбираться в психосоциальных проблемах, которые приводят к самоубийству. Но, согласно опубликованным и находящимся в свободном доступе в Интернете таблицам, количество самоубийств в городской местности за период 1935-1954 годов имела такую особенность: пиком их стали 1946-1954 годы. То есть мирное время. Причём, чем он было «мирнее», тем самоубийств – больше. Например, в 1946 году – 6424, а в 1954 году – 10434!
Такая же тенденция прослеживается в период конца хрущёвской оттепели вплоть до перестройки. Пиковыми по смертности от самооубийств стали 1975 (25,7 тыс. чел.), 1980 (28,9 тыс. чел.) и 1984 (29,7 тыс. чел) годы. Случайно ли?
Как мы видим, в пике застоя (1984) наблюдается наибольший всплеск самоубийств. С приходом Горбачёва к власти, в 1985 году, количество самоубийств сокращается. Уменьшилось количество потребления алкоголя, благодаря антиалкогольной компании и у людей появилась надежда на светлое будущее, на выход из «застоя». Но можно заметить, что резко возросла статистика женских самоубийств за счёт сокращения мужских. Данные о самоубийствах в СССР впервые начали публиковаться с 1989 года.
Статистические данные дело серьёзное и основательное, но нельзя причину и следствие происходящих самоубийств связывать только с разными видами химической зависимости, например, в виде алкоголя, наркотиков и т.п.
Настоящая причина любого самоубийства – отсутствие душевного равновесия и невозможности решения каких-то социально психологических проблем человеком. Любой среднестатистический психолог знает, что химическая зависимость – это способ избегания человеком ответственности за не умение, не желание или невозможности решения своих социально-психологических проблем. Проблем таких множество. Но наиболее повторяющиеся: неразделённая любовь, невозможность в удовлетворении своих базовых потребностей в виде обеспечения себя и семью жильём, одеждой, пищей, в удовлетворении своих творческих, профессиональных и иных жизнеполагающих целей, ограниченные психофизические возможности человека, например, инвалидность, неизлечимая болезнь и т.п. А как же «Поиск смысла жизни и социальной справедливости?» – спросите вы, уважаемый читатель. – Может быть. Но только в последнюю очередь. Потому что уже к зрелому возрасту любому нормальному человеку становиться ясно, что данные вопросы, а точнее ответы на них, находятся, по большому счёту, не в его компетентности. И страшного в этом ничего нет.
Не поэтому ли в середине и конце 80-ых в СССР, на фоне достаточно низких статистических данных, прокатилась волна резонансных самоубийств в молодёжной андеграундовой среде, главным героем которой был Владимир Высоцкий, который погиб от алкоголя и наркотиков. Покончили жизнь самоубийство, с короткими интервалами: Егор Летов, Янка Догилева и Александр Башлычёв. Это только те, кто был на слуху. А сколько ушло панк-рокеров и других безымянных представителей молодёжного андеграунда, в этот период в мир иной?
Конечно, большого общественного резонанса эти самоубийства не имели. Но не всё в этой жизни определяется количественными показателями.
Перед уходом из жизни, как бы предвосхищая свой преждевременный уход из жизни они писали.
Из песни Егора Летова «Осень»:
Что бы я ни сеял, о чем бы я ни пел,
Во что бы я ни верил, чего б я ни хотел,
Куда бы я ни падал, с кем ни воевал,
Никто не проиграл, никто не проиграл.
На крылечке по утрам блюдце с молоком.
Под ракитовым кустом осень круглый год.
Сумерки и мысли ни о чем,
Камешки и песни в пустоту…
Но начиная с 1990-х годов, количество самоубийств резко возрастает: это связано с резкими политическими изменениями. В Российской Федерации выделяются 2 пика самоубийств: 1994 год – «Чёрный вторник» (11 октября), начало Чеченской компании (11 декабря), в этот год на 100 тысяч населения приходилось 42,2 самоубийства, из-за чего Россия оказалась на втором месте по статистике всего мира; и 1998 год – девальвация рубля. За 32 года – с 1965 по 1996 гг, в России от самоубийств погибло 1.4 млн. человек. Примерно пятую часть из них составили женщины.
И снова своеобразными индикаторами, отражающими «творчески» этот процесс, стали представители творческой интеллигенции, самый яркий из которых – Игорь Растеряев, автор легендарного музыкального трека «Русская дорога» и «Ромашки». Именно, в последнем своём музыкальном треке поэт и бард, рассказал о трагедии гибели целого поколения молодых людей от целенаправленного спаивания и «подсаживания на иглу» их преступным режимом Ельцина-Чубайса:
А я пешком в чистом поле
Иду-бреду по бурьяну,
К погибшим от алкоголя
К друзьям Ваську и Роману.
Особенности современных самоубийц
В 2003 году Международная ассоциация по предотвращению самоубийств учредила Всемирный день предотвращения самоубийств. Ежегодно он проходит 10 сентября. Главная цель — поддержка деятельности по предотвращению суицида и привлечение внимания властей и общественности к существующей проблеме.
Как отмечает Росстат, с 2001 года количество самоубийств в России сокращается и в 2018 году зафиксировано наименьшее их количество: 12 человек на 100 тысяч жителей. В 2007 году около 22 % всех самоубийств было совершено людьми в возрасте 40—49 лет. Уровень самоубийств среди мужчин в России в шесть раз выше, чем среди женщин. По данным ВОЗ за 2019 год, уровень самоубийств среди мужчин составил 44 смерти на 100.000 населения, тогда как аналогичный показатель у женщин — 9 смертей.
В сельской местности смертность самоубийств в 2,2 раза выше, чем в городах. Частота самоубийств увеличивается с возрастом. Например, в 2019 году наибольший уровень смертности от самоубийств как среди мужчин, так и женщин, наблюдался в возрастной группе свыше 85 лет.
Среди основных четырёх социально-демографических групп (городские и сельские мужчины, городские и сельские женщины) самый высокий уровень суицидов наблюдался среди сельских мужчин (32,5 на 100 тысяч населения). В 2019 году смертность от самоубийств в этой группе населения была в 3 раза выше, чем в целом по России. По оценкам, половина всех самоубийств совершается под алкогольным опьянением.
По официальным данным, российское общество страдает от высокого показателя суицидной смертности. Согласно последним статистическим данным на 2023 год, количество суицидов в России составляет 18,2 на 100 000 человек. Чаще самоубийством заканчивают жизнь люди с 15 до 29 лет, в период формирования личности, психической установки.
На данный момент Россия находится на девятом месте в мире по количеству самоубийств, как показывают данные ВОЗ за 2019 год. Росстат же даёт иную картину – с 2019 по 2022 год наблюдается снижение числа суицидов: с 17192 до 13 564. Возникающие политические и социальные проблемы угнетают не сформировавшееся население и тем самым количество самоубийств только увеличивается (по сравнению со статистикой 2018 года). Также видно, что чаще мужчины совершают самоубийство, нежели женщины (соотношение, примерно, 3:1), так как каждому из полов присущи свои психологические особенности: мужчины чаще “сталкиваются и борются” с внешним миром нежели женщины.
Освещение самоубийств можно редко встретить в современных СМИ. Эту тему либо вообще не поднимают, либо рассматривают настолько поверхностно, что мы знаем только дату смерти человека. Что этому предшествовало? Как произошло событие? Умалчивается. И этому есть причины. Существуют определенные критерии их освещения, которые можно описать коротко так: описывать их стоит без особых подробностей совершения самоубийства, не вдаваясь в личную жизнь, личную трагедию и подробного описания психологических, физиологических заболеваний. Но потребность этого освещения с лихвой заменяют телеграмм-каналы, группы ВКонтакте и других социальных сетях. А также так называемый darknet. Фотографии, видео, подробное описание и публикация страниц социальных сетей самоубийц. Безусловно, подобное освещение незаконно, согласно требованиям Роскомнадзора. Но блокировка всех подобных страниц невозможна по причине их огромного количества, а также создания «зеркал», в которых дублируются прошлые публикации.
Проблемы потустороннего интереса
«Есть лишь одна по-настоящему серьезная философская проблема – проблема самоубийства. Решить, стоит или не стоит жизнь того, чтобы ее прожить, – значит ответить на фундаментальный вопрос философии. Все остальное – имеет ли мир три измерения, руководствуется ли разум девятью или двенадцатью категориями – второстепенное»
Альберт Камю
С религиозной точки зрения, страны Западной Европы и Россия придерживаются христианской религии, в которой самоубийство – один из тягчайших грехов. Это исходит из точки зрения того, что каждому Господь уготовил свой путь, по которому человек обязан пройти. Убийство себя – попрание путей Господних, как заверяют нас священные писания. Философия рассматривает диаметрально противоположные точки зрения от разрешения самоубийства и его поддержания, согласно античной философии, и полного осуждения как поступка, так и человека. А. Шопенгауэр полагал, что «… самоубийца — это человек, который вместо того, чтобы отказаться от хотения, уничтожает явление этого хотения: он прекращает не волю к жизни, а только жизнь».
С психологической точки зрения, существует множество факторов, которые могут повлиять на решение человек. Они могут быть как мысленные, так и физиологические, который, чаще всего, связаны между собой.
Подробно проблемы возникновения суицидальных мыслей рассматривает наука «суицидология». Согласно ей, суицидальные мысли могут возникать из-за социальных проблем, физиологических, психологических, политических, генетических. Последнее отчасти оспаривается специалистами, потому что сами суицидальные мысли и попытки чисто генетически не наследуются, лишь психологические заболевания (и то в редких случаях).
Случаи суицида не так часто освещаются в официальных СМИ. Но их с лихвой замещают телеграмм-каналы и группы в ВКонтакте. Наверняка причина в том, что не все подобные группы блокируются. Интернет – открыт, человеческий интерес – бесконечен. Вот и вся история.
Жить или не жить?
Самоубийство – страшный и коварный шаг против самого себя. Насколько нужно усомниться в бесполезности собственного существования, чтобы пойти и оборвать красную нить? Отвечу сам себе: глубокое разочарование в самом себе и мире вокруг нас. На примере литературы можно это заметить: Мартин Иден – разочаровался в собственной цели, в своём новом окружении; Любовник из Кавказа Бунина – разочарование в любви; Анна Каренина – не смогла простить себя и т.д. Ах эта тонкая человеческая душа… порывы ветра чувств и желания сбивают тебя с ног, и ты больше не можешь встать. Но нужно это делать, иначе земля поглотит тебя.
Литература:
[1] Центральное статистическое управление Советского союза социалистических республик
[2] Динамика самоубийств в России // Демоскоп Weekly URL: https://www.demoscope.ru/weekly/2004/0161/analit01.php (дата обращения: 10.04.2024).
Ксения Панамарчук
ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ПОРТРЕТ СОВРЕМЕННОГО ПОТРЕБИТЕЛЯ МАСС-МЕДИА
«Средства массовой информации обладают огромной властью. казалось, пришло время сделать шаг назад и посмотреть на то, как СМИ формируют нашу жизнь и наше восприятие реальности»
Томас Хант Морган
Влияние масс-медиа на формирование образ современного человека
В современном информационном обществе, где медийные технологии проникают во все сферы нашей жизни, психологический портрет современного потребителя масс-медиа – предмет повышенного внимания со стороны различных социальных институтов, включая средства массовой информации, кинематограф и художественную литературу. В столкновении и взаимодействии с информацией, выполняющей различные функции, включая развлечение, формируется уникальный образ современного её потребителя, который отражает его предпочтения, ценности, поведенческие особенности и ментальные характеристики.
СМИ, кинематограф и художественная литература демонстрирует различные подходы к созданию психологического портрета современного потребителя масс-медиа. Они не только отражают, порой анализируют характерные черты и тенденции его поведения, но и формируют стереотипы, идеалы и нормы, которые могут повлиять на восприятие обществом роли и места потребителя в информационном обществе.
Особенностью такого информационного взаимодействия человеком в том, что он сам с точки зрения специалистов, занимающихся изучением информационных технологий – живая самообучающаяся информационная система[1], которой достаточно на вход в её сознание поставить определённую информацию, как она автоматически станет её обрабатывать. И может сделать это либо формально, либо творчески. Формальный подход при потреблении информации обозначает принятие и усвоение информации на веру. Творческий предполагает обязательное её критическое осмысление и преобразование.
Первый процесс формирует образ человека-потребителя, актора, который стремится к достижению короткий, рациональных целей. Человек в этом остаётся при таком подходе потребления информации, в лучшем случае, на среднем уровне своего интеллектуального развития, достаточном для удовлетворения своих базовых потребностей в пище, одежде, жилье, культурных потребностей. И, соответственно, ему сопутствует специфический социально-психологический образ.
Второй – заставляет думать, искать непростые решения, порой вступать в конфликт со своим внутренним «Я», с окружающими людьми вступать, определять для себя недостижимые в процессе жизненного цикла цели. Конечно, это не упрощает, а скорее усложняет его жизнь. Но! Эти усилия помогают ему обретать новые смыслы в жизни, получать громадное творческое удовлетворения от всех видов деятельности, которые он неизбежно превращает в творческий процесс. А само его бытие из примитивной жизнедеятельности превращается в акт жизнетворчества. Разумеется, что такой способ информационного взаимодействия создаёт так же уникальный образ такого типа человека.
Человек как уникальное произведение природы
Безусловно, человек — это удивительное творение природы, обладающее уникальной способностью к самообучению и саморазвитию. Каждый из нас представляет собой комплексную информационную систему, способную взаимодействовать с внешним миром, анализировать поступающую информацию, извлекать из нее знания и опыт, и применять их в различных ситуациях. Человек как информационная система обладает уникальными возможностями собирать, обрабатывать, хранить и передавать информацию. Наш мозг — это мощный инструмент, способный анализировать огромные объемы данных, создавать новые связи и синтезировать новые знания. Мы способны запоминать и перерабатывать информацию, развивать навыки и умения, адаптироваться к изменяющимся условиям и обстоятельствам. Основной принцип работы человеческой информационной системы — это процесс самообучения. Мы постоянно учимся новому, набираемся опыта, испытываем новые подходы к решению проблем. Самообучение происходит как на уровне индивидуального развития, так и на уровне социального взаимодействия. Социальная среда играет ключевую роль в формировании личности и социально-психологических характеристик человека. Это мощный фактор, который влияет на мировоззрение, ценности, поведение, убеждения и отношения личности. С самого начала жизни человек подвержена воздействию окружающей среды, которая формирует его социальные навыки, эмоциональный интеллект и взаимоотношения с другими людьми[2].
Влияние СМИ проникает в повседневную жизнь людей, оказывая непосредственное воздействие на их мышление, поведение и отношения с окружающим миром. Печатные издания, такие как газеты, журналы и книги, влияют на формирование мировоззрения и обогащение знаний индивида. Они могут информировать о событиях и тенденциях, а также способствовать развитию критического мышления и аналитических способностей. Однако важно уметь фильтровать информацию из печатных изданий и отделять факты от мнений. Телевизионные программы являются одним из самых популярных и доступных источников информации и развлечения. Они могут оказывать сильное эмоциональное воздействие на зрителей, формировать образы мира и социальные стереотипы, вдохновлять и рефлектировать различные стороны жизни и культуры. Радио и аудиопрограммы также играют важную роль в формировании личности. Они могут сопровождать нас на протяжении дня, создавая атмосферу, влияющую на наше настроение и эмоциональное состояние. Музыка, интервью, слушательские программы могут вдохновлять, успокаивать, мотивировать и обогащать наше внутреннее мироощущение. Социальные сети и Интернет стали неотъемлемой частью современного мира, предоставляя доступ к огромному объему информации и возможностей для общения. Они могут оказывать сильное влияние на мнения, ценности и поведение людей, формируя идеалы красоты, успеха, образа жизни. Важно осознавать силу социальных сетей и уметь критически мыслить, и поддерживать здоровые отношения в виртуальном пространстве.
В наш современный век цифровых технологий и визуальной культуры мышление человека все больше приобретает черты калейдоскопичности, телеграфичности и визуализации. Эти особенности отражают глубокие изменения в способах восприятия и обработки информации, которые происходят под влиянием новых медиа и цифровых устройств. Калейдоскопичность мышления проявляется в быстрой смене образов, идей и впечатлений, которые человек воспринимает ежедневно. Современный мир предлагает нам огромное количество визуальных стимулов – от рекламы и социальных сетей до кинематографа и видеоигр. Наш мозг привыкает к этому интенсивному потоку информации, и мышление становится более фрагментированным, мозаичным, напоминающим калейдоскоп. Телеграфичность мышления – это тенденция к сжатию, упрощению и кодированию информации. Мы все чаще общаемся с помощью коротких сообщений, хэштегов и эмодзи, стремясь передать максимум смысла минимальными средствами. Это влияет на наше мышление, которое становится более лаконичным, символическим и сфокусированным на передаче ключевых идей. Визуализация мышления – одна из наиболее ярких особенностей современного человека. Мы все больше полагаемся на визуальные образы, иконки и инфографику для передачи и усвоения информации. Визуальное мышление позволяет нам быстрее и эффективнее обрабатывать большие объемы данных, делая их более наглядными и запоминающимися.
Не стоит забывать, что у СМИ есть как положительные, конструктивные так и отрицательные, деструктивные стороны, которые так или иначе вмешиваются в формирование личности человека. Сначала остановимся на положительных сторонах: во-первых, современные СМИ предоставляют доступ к огромному объему информации из различных областей знаний. Благодаря интернету, телевидению, радио и прессе, люди могут получить информацию о самых разных событиях со всего мира, узнать о новейших открытиях и тенденциях в науке, искусстве, культуре и обществе. Это способствует расширению кругозора, развитию общего культурного уровня и пониманию многообразия мировоззрений. Во-вторых, современные СМИ способствуют обмену идей и мнениями, а также общественному диалогу. Благодаря социальным сетям, блогам, форумам и другим онлайн-платформам люди могут общаться, выражать свои взгляды, обсуждать актуальные проблемы и находить себе сторонников. Это способствует формированию гражданского общества, активизации общественной деятельности и участию в общественной жизни. Третье, современные СМИ способствуют формированию и развитию навыков критического мышления у личности. Доступ к разнообразной информации позволяет человеку анализировать ее, сравнивать различные точки зрения, выявлять аргументы и противовесы, развивать способность критической оценки и аргументации. Это важное качество, которое помогает принимать обоснованные решения и не поддаваться на ложную информацию. Наконец, современные СМИ могут стимулировать культурный и творческий потенциал личности. Фильмы, музыка, литература, искусство – все это может вдохновлять и мотивировать человека на собственные творческие проекты, на развитие своих художественных способностей и на раскрытие своего творческого потенциала.
Теперь затронем отрицательные стороны. Во-первых, СМИ способны заниматься манипуляцией сознанием человека, с помощью специальных некорректных приёмов транслирования информации. Некоторые СМИ могут умышленно искажать факты, представлять события только в негативном или позитивном свете, создавать ложные представления или использовать провокационные заголовки с целью увеличения притока зрителей или читателей. Это может привести к формированию у личности негативного мировоззрения, страхов, предвзятых или просто ложных убеждений.
Во-вторых, СМИ могут способствовать повышению уровня стресса и тревоги. Например, чрезмерное количество негативной информации, включая жестокость, трагедии и конфликты, может вызвать у человека чувство беспокойства, тревоги, страха и даже депрессии. Непрерывный поток устрашающей информации в новостных сюжетах может оказать негативное воздействие на психическое здоровье личности.
В-третьих, СМИ имеют способность повышать уровень соблазнения и зависимости: Реклама и различные рекламные методы, используемые в СМИ, могут стимулировать у человека желание потреблять больше, приобретать ненужные товары и услуги, что в свою очередь может привести к невротическим тенденциям, повышенному уровню соблазнения и финансовым проблемам.
В-четвертых, СМИ способствует распространению различных, в том числе и негативных стереотипов. Например, для этой цели, некоторые медийные форумы могут с помощью приёма демонизации, формировать или укреплять стереотипы предвзятости и дискриминацию по отношению к определённым этническим группам, что может привести к ухудшению межличностных отношений, спровоцировать конфликты и нарушить общественную гармонию.
В-пятых, СМИ способно не только формировать определённую виртуальную картину мира, но и психологическую зависимости от неё: Например, перенасыщение современных СМИ информацией сенсационного и развлекательного характера может привести его к потребителю к эмоциональной зависимости, уменьшению времени, проводимого в реальном мире, и снижению его живого общения «лицом к лицу», что может отрицательно отразиться на психологическом и эмоциональном благополучии личности.
Современные средства массовой информации активно формируют и презентуют определенный психологический портрет современного потребителя медиа-контента. Этот образ зачастую основывается на стереотипах, упрощенных представлениях и коммерческих интересах, нацеленных на максимизацию аудитории и прибыли. В представлении современных СМИ типичный потребитель масс-медиа — это человек с коротким вниманием и жаждой быстрых впечатлений. Он стремится к простому, ярко визуализированному и сенсационному контенту, который легко воспринимается и не требует глубокого анализа. СМИ нередко культивируют представление о потребителе как о пассивном получателе информации, не способном к критическому осмыслению.
Современные масс-медиа ориентируются при создании информационного контента на потребителя, движимого эмоциями и импульсами, а не разумом. Для повышения количества аудитории, а значить увеличения стоимости рекламы[3], размещаемой в контенте, они, ради достижения своих финансовых целей, эксплуатируют человеческие страхи, тревоги и желания, предлагая упрощенные решения сложных проблем. Акцент делается на развлечении, потреблении и получении удовольствия, вместо стремления к знаниям и самопознанию.
Существует несколько стереотипов при определении образа современного потребления информации СМИ. Причём, в основном формированием и публичной презентацией этого образа занимается кинематограф и художественная литература. Серьёзные научные исследования то же есть, но они остаются на периферии публичного пространства и известны лишь небольшому кругу специалистов[4], занимающихся этой проблемой по специальным заказам представителей торговой или военной сфер деятельности человека.
Литература и кинематографа это сферы, которые занимаются созданием художественных образов. Их деятельность не научная, а творческая. Она базируются на естественной предрасположенности человеческого сознания к мифологизации окружающего нас природного и социального миров. Естественная их частица – человек. Поэтому в глазах многих СМИ современный потребитель – материалист, жаждущий новых товаров и впечатлений. Реклама формирует представление о человеке как о существе, чьи потребности никогда не удовлетворены. Это создает ложное ощущение дефицита и подталкивает к бесконечному приобретению вещей. Кроме того, СМИ часто изображают современного потребителя как эгоцентричного индивидуалиста, озабоченного лишь личным успехом, популярностью и удовлетворением своих желаний. Упор делается на конкуренцию, самопрезентацию и погоню за идеализированными стандартами красоты и богатства. Такой психологический портрет современного потребителя масс-медиа является однобоким и упрощенным. Он игнорирует сложность человеческой натуры, ее стремление к знаниям, самосовершенствованию и поиску смысла жизни. Однако, презентуя именно такой образ, СМИ формируют определенные ожидания и даже подталкивают людей к соответствию этим стереотипам.
Современный потребитель масс-медиа, каким его представляют в кинематографе, часто изображается как человек, поглощенный своими экранами и подверженный влиянию различных медийных форматов. Он может быть изображен как зависимый от социальных сетей, постоянно проверяющий свои устройства на наличие новых уведомлений и обновлений.
Такой потребитель по версии представителей творческих профессий может также быть пассивным потребителем информации, просто поглощающим все материалы, предлагаемые ему без особой критической оценки. Он может быть склонен к поддержанию мнения большинства, формируемого медийными гигантами, и подвержен влиянию манипуляций и фейковых новостей. Однако в кинематографе также показываются и другие стороны этого потребителя масс-медиа. Он может быть активным критиком и аналитиком информации, постоянно применяющим критическое мышление и исследование фактов. Такие персонажи могут противостоять влиянию манипуляций и фейковых новостей, стремиться к самостоятельному формированию своего мнения и выбору источников информации.
Таким образом, в кинематографе современный потребитель масс-медиа может представляться как разносторонний и сложный персонаж, какой именно станет каждый из нас зависит от наших личных предпочтений, ценностей и способности к самоанализу.
В современной художественной литературе часто прослеживается интерес к психологическому портрету современного потребителя масс-медиа. В книгах и романах авторы обращают внимание на влияние медийных технологий на психику и поведение людей, исследуя различные аспекты этого воздействия.
Современный потребитель масс-медиа в литературе часто изображается как человек, погруженный в виртуальный мир информации и развлечений, который иногда теряет контакт с реальностью и собой. Он может быть представлен как зомбированный человек, потерявший интерес к реальным отношениям и событиям, а также способный поверить любой манипулированной информации. Авторы литературы также обращают внимание на различные поведенческие аспекты современного потребителя масс-медиа. Некоторые персонажи могут пытаться ускользнуть от реальности и создать виртуальный пузырь, где они могут быть кем угодно и чувствовать себя уверенно. Другие же могут стать зависимыми от постоянного потребления медийного контента, искать в нем утешение и отвлечение от повседневных проблем. Современный потребитель масс-медиа в художественной литературе предстает перед нами как сложный и противоречивый персонаж, отражающий различные аспекты нашей современной действительности.
Если учесть, что и художественная литература, и кинематограф – это своеобразные, специфические, очень субъективные, но всё же художественно-творческие исследования, то нам необходимо их точку зрения учитывать при определении социально-психологического портрета современного потребителя информации, которая транслируется СМИ. Вот и выходит, что даже полагаясь на столь сомнительные источники исследования, человеку важно при потреблении информационного продукта не только осмысливать и анализировать влияние масс-медиа на нас, но и быть осознанным и критическим потребителем информации в современном мире.
Собирательный портрет российского потребителя масс-медиа
Современный потребитель масс-медиа представляет собой сложный и многогранный субъект, чьи интересы, предпочтения и поведение в значительной степени определяются взаимодействием с различными источниками информации и развлечений. В мире, перенасыщенном медийными технологиями и цифровыми платформами, потребитель стал активным участником информационного пространства, где его выборы и решения влияют как на самого потребителя, так и на окружающее его общество.
Современный потребитель масс-медиа отличается высокой степенью цифровой грамотности: он умеет эффективно ориентироваться в мире Интернета, социальных сетей, видеоплатформ и стриминговых сервисов. Он активно участвует в формировании собственных цифровых сообществ, следит за новостями из различных источников и обменивается мнениями с другими пользователями. Благодаря широкому доступу к информации и возможности самостоятельного выбора контента, потребитель масс-медиа обладает повышенной способностью критического мышления и анализа.
Однако современный потребитель масс-медиа также подвержен влиянию различных медийных технологий, алгоритмов и стратегий манипуляции информацией. Его вкусы и предпочтения могут формироваться под воздействием персонализированных рекомендаций и рекламы, что иногда приводит к узости и ограниченности информационного поля, создавая “пузыри” искаженной реальности. Некоторые потребители могут стать жертвами фейковых новостей, дезинформации и манипуляций, не имея достаточной критической осведомленности.
Так же хотелось бы привести несколько примеров влияния масс-медия на современного потребителя информации. Исследование среди студентов, проживающих в общежитии, показало, что масс-медиа оказывает значительное влияние на современного потребителя информации. Многие люди перенимают характеристики и поведенческие черты своих любимых героев из фильмов и шоу. Некоторые студенты признались, что у них есть гиперфиксация на популярных личностях, таких как стендап комики, что может затем повлиять на их жизнь и интересы. В то же время многие понимают, что масс-медиа могут манипулировать ими и хотят верить, что они устойчивы к этому воздействию, хотя признают, что возможность влияния все же присутствует.
Кроме того, современные потребители масс-медиа очень разняться по возрастному признаку. Возраст оказывает влияние на практику потребления медиа. Представители различных поколений проявляют свои особенности в поведении в медийной среде, предпочтениях и мотивациях в потреблении контента.
Например, современный человек с 15 до 34 лет в основном использует для получения необходимой информации медиа-сервисы в Интернете (социальные сети, онлайн-видео, музыку и подкасты). Человек в возрасте от 35 до 54 лет активный участник информационного взаимодействия в социальных сетях. Люди этого возраста так же часто смотрят видео в Интернете, но в то же время сохраняют интерес к информации, транслируемой по телевидению и радио. Люди от 55 лет и старше предпочитают смотреть телевидение, читать журналы и газеты, слушают информацию, которая транслируется по радио. Однако под воздействием своих детей и внуков, вольно или невольно, многие из них начинают проявлять интерес к социальным сетям, смотреть фильмы и телевизионные передачи в Интернете, например, на таких информационных площадках как Ютут и аналогичных с этим интернет-форумах.
Без сомнения, есть и гендерные различия при выборе и оценке потребляемой информации, и эти различия могут иметь глубокие корни в культуре, общественных ролях и психологии мужчин и женщин. Гендерные стереотипы, формировавшиеся в течение долгих лет, могут оказывать влияние на то, как мужчины и женщины воспринимают и интерпретируют информацию. Одним из ключевых аспектов гендерных различий является подход к поиску информации. Мужчины, склонные к более острым и аналитическим мыслям, обычно ориентированы на ключевую информацию, которая поможет им быстро решить поставленные задачи. В то время как женщины, обладающие чувствительностью к деталям и желанием понимания всей картины, склонны изучить представленную информацию более вдумчиво. Другим важным аспектом является мотивация медиапотребления. Женщин чаще привлекает возможность общения и совместного временипровождения, в то время как мужчинам интересны новые знания и возможность удовлетворения интеллектуальных потребностей. Использование социальных сетей также отражает гендерные различия. Девушки общаются с близкими по духу людьми и осуществляют поддержку и обмен информацией, тогда как юноши чаще используют социальные сети для установления статуса и поиска признания[5].
Накладывает определенный отпечаток на потребление информации профессиональная деятельность. Например, человек, занятый в области медицины, может предпочитать источники, содержащие медицинскую информацию, и внимательно изучать здоровье и медицинские новости. Работник сферы информационных технологий, вероятно, будет больше заинтересован в новейших разработках и технологических новостях. Таким образом, специализация и область деятельности формируют наши информационные предпочтения и влияют на нашу склонность потреблять определенные виды информации. Кроме того, профессиональная деятельность может также повлиять на степень критичности и аналитического мышления при потреблении информации. Люди, работающие в области науки или исследований, могут быть более склонны анализировать и проверять информацию, в то время как люди с другими профессиями могут более охотно принимать информацию без глубокого анализа[6].
Может влиять на информационные потребительские практики человека его ближайшее социальное окружение: семья, друзья, единоверцы, единомышленники. Такие лица могут быть называемыми «лидерами мнений» за то, что они передают доминирующие взгляды на происходящие события менее опытному потребителю информации. Воздействие ближайшего социального окружения на потребительское поведение зависит от ряда таких факторов:
– вида товара или услуги, которую выбирает потребитель;
– контекста потребления (личного или общественного);
– личных характеристик потребителя (включая информированность, степень конформизма – готовность изменить свое мнение и поведение под воздействием группы);
– качества ближайшего социального окружения (частоты и формы взаимодействия с потребителем, уровня авторитетности, способности влиять на мнения)[7].
Учитывая важность перечисленных выше мотиваций и условий поиска, потребления и транслирования информации, базовый компонент, с точки зрения психологии и генетики, – национальная идентификация человека, которая обуславливает его бытие в целом и, в частности, ценности и нормы его поведения. В контексте русского мира ценности играют важную роль в формировании нашего восприятия информации и способа ее трансляции. Русская культура богата историей, традициями и ценностями, которые влияют на то, как мы воспринимаем и передаем информацию. Ценности, такие как справедливость, солидарность, верность, смирение, религиозность, семейные устои, искусство и традиции, являются основными ориентирами русской культуры. Они формируют основу национальной идентичности и определяют наши взгляды, поведение и взаимодействие с информацией.
Не претендуя на абсолютную достоверность, руководствуясь лишь своим гипотетическим мышлением, мы рискнём заметить, что современный российский потребитель масс-медиа – это человек, который активно взаимодействует с разнообразными источниками информации, стремится быть в курсе последних событий и новостей как на региональном, так и на мировом уровне. Он использует современные технологии для получения информации, предпочитая онлайн-платформы, социальные сети, видеохостинги и мессенджеры. Российский потребитель масс-медиа высоко ценит свободу слова, разнообразие мнений и точек зрения, а также независимую журналистику. Оставаясь во многом эмоционально открытым, где-то даже наивным в процессе информационного взаимодействия, он стремится к критическому мышлению, способен анализировать информацию и отличать факты от мнений, что делает его осознанным и ответственным участником информационного пространства современного мира.
Литература:
[1] С.П.Расторгуев. Философия информационной войны. Издательство: Вузовская книга, МПС, 2003 г. – С.20.
[2] Гордин А.И.ЧЕЛОВЕК КАК ЖИВАЯ ИНФОРМАЦИОННАЯ САМООБУЧАЮЩАЯСЯ СИСТЕМА: Краткий очерк по мотивам концепции С.П.Расторгуев, изложенной в его фундаментальном научном труде «Философия информационной войны», 2022 год.
[3] Законы рыночной экономики гласят, чем больше потребителя, тем, больше появляется рекламодателей, которые желают разместить в контенте свою рекламу. Но контент не безразмерный. Между рекламодателями начинается конкуренция. Создаются благоприятные условия у редакции для повышения стоимости рекламных площадей (Прим. – редакции)
[4]Вудкок М., Френсис Д. Раскрепощенный менеджер. М., 1991; Пушкарев Н.С. Искусство рекламы. Казань, 1992; Кузнецов В. Г. Использование психографических характеристик потребителей для формирования и продвижения брэндов. Конференция «Маркетинг в России», 2002 г. Энциклопедия маркетинга; Ильин В.И. Стиль потребления российского среднего класса // Рекламный мир. 1997. №11 (61); Хэндрих Г., Йеннер Т. Стратегические факторы на рынках потребительских товаров // Проблемы теории и практики управления. 1997. № 1; Маслоу А. Мотивация и личность. СПб., 1999. С. 224 – 238 и др.
[5] http://www.socis.isras.ru/files/File/2023/11/Poluekhtova.pdf
[6] Там же
[7] Там же
Софья Карелина
ЖУРНАЛИСТСКИЙ ФУЛЬГУРИТ
Вступление в мысль
Застывшая эмоция, как фульгурит – песок, в который ударила молния.
Записи в телефоне это вселенная, где мирно сосуществуют списки продуктов, имена, названия книг, характеристики случайных прохожих, портретные зарисовка (написанные в три часа ночи), вопросы для интервью и т.д. Все эти записи отражают личность владельца, его характер и интересы. Чем разнообразнее записанные мысли и идеи, тем занятнее человек.
Каждый испытывал эмоции, которые хотел бы запечатлеть навсегда в памяти, на фотографии или в словах.
Записки в телефоне помогают биться сердцу той эмоции, которую испытывал человек в момент её написания. Слова и предложения сохраняют эмоцию живой, вкладывая её частички в каждую букву. Эти записки хранят эмоцию такой, какая она есть, без переделок и изменений.
Эмоция, записанная где-либо, остается жива, пока не будет уничтожена. Это своего рода бессмертие. Запись о моменте, пережитом когда-то позволяет породить новую эмоцию, не связанную с изначальной. Пример: запись в телефоне – «Ишлалека». Очень похоже на слово «издалека», произнесенное человеком с дефектом речи. Это действительно слово издалека, только написанное с ошибками. Вроде, ничего примечательного, просто забавная опечатка, но это слово наталкивает на странные мысли и ассоциации. Для меня это похоже на имя шаманки из глубин Латинской Америки или на название города в вымышленной стране, или на одну из загадок, которую предстоит разгадать Роберту Лэнгдону, герою книг Дэна Брауна[1]. Всего одно слово, записанное в заметках ради забавы, может породить множество идей, которые позже могут натолкнуть на другие.
Одна из функций таких заметок – запечатлевать одну эмоцию, оставляя лазейку для других. Это как купить дорогую машину и оставить ключ в зажигании: обязательно найдется тот, кто обнаружит эту оплошность.
Всё написанное может служить заготовками на будущее, напоминанием о чем-либо: эмоциях, мыслях, которые нельзя потерять. Например, несколько месяцев назад я увидела в Интернете фотографию скелета кита в лесу. Подумала о «лесных китах», записала это в заметки и забыла. Через некоторое время, просматривая заметки, я обнаружила эту запись. В итоге, это натолкнуло меня на мысль для небольшого рассказа о лесных китах. Выдержка из заметок: «В этом лесу слышится гул и тихая речь на языке, созданном самим ветром
Кроны деревьев – инструменты, свободный во всем, не связанным мирскими заботами чистый лесной воздух невидимыми пальцами играет в листве, как музыкант. Ветер весьма умел в своем искусстве, но до сих пор не нашлось души, способной понять его настроение, историю и дух времени, о котором он хочет поведать.
«Они слышат, но считают это данностью, они видят, но не хотят понять, они чувствуют, но не пропускают через сердце» – жаловался ветер деревьям.
Жители деревни никогда не узнают и не поймут, откуда существа появились и по какой причине, но им это и не нужно. Их питает страх. Самый первый из человеческих страхов – страх неизвестности. Невиданное животное в лесном массиве, огромное, вероятно, зубастое и опасное. Специалистов по этим существам не существует, никто не рискует изучить их, страх движет к единственному способу избавить от неизвестности – истребить. Они не понимают, что, если убить всех страшных порождений вселенной, то погибнут сами жители деревни, погибнет лес, животные будут голодать, хищники выйдут к людям и начнут убивать. «Так надо, – думают они, – так делают из поколения в поколения вот уже тысячи лет». Удивительно, но никто за тысячи лет не узнал, что есть и другие, подобные этим существа. Они идентичны с лесными, отлично лишь их место обитания.
У людей из этой деревни нет книг про других таких животных, они даже не знают реального их названия, они зовут их просто «СаммИ», что в переводе с их языка «Шепот загнанного времени». Имя это очень древнее, оно появилось на заре существования людей и этих созданий, в те времена мало кто обременял слова смыслом. Даже старейшины деревни не помнят значения слова Самми, настолько оно поросло пылью, временем и забвением»
Неплохое начало для рассказа, родившегося из одной фотографии в Интернете и двух слов, записанных в телефоне.
Смысл заметок – замечать, видеть что-то интересное, странное, необычное, что позже может быть полезным.
Очень полезная для журналиста привычка записывать всё, что он видит вокруг. Это позволяет составить свою картину мира через восприятие конкретного человека – самого себя. Журналист познает себя, свои ценности и интересы через эти записи. Хочешь понять ход мыслей журналиста, загляни в его заметки.
Коллекционер мыслей и чувств
Журналист очень похож на коллекционера – что-то всегда собирает, складывает, подсчитывает и любуется. Но есть ряд важных различий между коллекционером и журналистом.
Журналист собирает информацию, данные, факты, подробности. Он, образно выражаясь, – коллекционер снов, то есть нематериальных артефактов, которые он видит как бы «во сне», с помощью своего воображения и наяву с помощью своей наблюдательности. В любом случае то, что он собирает, нельзя поставить на выставку как мебель или сложить в кластер как марки. Это всегда своеобразные драгоценные камни, которые может быть в реальности и существуют, но их может увидеть незначительное число людей. Задача журналиста их огранить, помочь засверкать и засиять в его материалах.
А коллекционер собирает нечто вещественное, будь то марки, автомобили, бабочки, монеты и т.д. Собираемые им материальные артефакты, как правило, уже сделаны кем-то другим. Он лишь ревнивый хранитель собрания этих ценностей.
Коллекционер может лишь пополнять свое собрание, не используя или почти не используя свою коллекцию; хранит её в потаённом месте, изредка презентуя её избранным. Или вообще никому не показывает, получая удовольствие от общения с собранными вещами единолично, как пушкинский скупой рыцарь.
Журналист же просто обязан использовать собранное всеми возможными способами, иначе его «сокровища» превратятся в один не очень прекрасный момент в никому ненужный хлам.
Многообразная жизнь заметок
Заметки, как обрывки, намётки, наброски, эскизы, которые сами по себе не могут отражать полную картину того, что в них заключено. Они могут лишь указывают направление, не провожая путника, не доводя до места назначения, давая ему возможность самому выбрать дорогу. Если путник, в нашем случае журналист, талантливый путешественник по социокультурным полям, он может с помощью собираемых им заметок открыть множество социальных смыслов, которые способны не только помочь «взглянуть» на них другим людям, но и преобразить действительность. В том числе, как часть этой действительности, и самого путешественника-журналиста.
Жизнь заметок многообразна и прекрасно непредсказуема, как функции, которые выполняет в нашем сознании подсознание.
И так, одна из таких функций заметок – обрисовать пятнами, нечёткими линиями цельную идею, уложенную в формате нескольких слов или предложений.
Пример заметки в телефоне: «Ходят по проводам». Неясно, кто «они», почему они ходят по проводам и зачем. Эта маленькая записочка родилась в момент, когда я стояла на остановке вечером и увидела, как стайка ворон с важным и умным видом расхаживалась по проводам. Позже появилось интересное сравнение – вороны похожи на электриков на выезде, которые чинят или меняют провода на линии. Из этого могла бы выйти неплохая статья о труде электриков и об опасностях, которым могут быть подвергнуты работники (стоит вспомнить фотографию «Поцелуй жизни»).
Другая функция заметок – запечатлеть увиденное, пока оно свежо в памяти. Бывает так, что пришла хорошая мысль, требующая записи, но почему-то её заменяет другая, пагубная мысль «запишу потом, все равно не забуду», а оно забывается. Поэтому всегда нужно записывать мысли и впечатления, усадить в удобную клетку, чтобы не разлетелись, ведь «если бросаться словами на ветер, то их со временем кто-то подхватит».[2]
Пример из заметок во время работы в газете: «Прыгнули, приземлялись все мягко, ЮН ругался, что ноги неправильно ставят и почти плакал, когда все приземлились целые. Рупор не смолкал. Потеряли кольцо, нашли». Речь идет о лучшей статье (по моему мнению) о прыжках с парашютом. Те два дня были самыми яркими за всё лето. Тепло, солнечно, свежий воздух, поле, трава, утренняя роса, обед на костре…Короткая заметка, лишь эмоции и факты, но благодаря этой заметке, вовремя схваченной мысли и эмоции, родилась прекрасная статья. Эта заметка может показаться сухой и безжизненной, но в ней заключены радость и восторг, которые накрыли с головой, когда на землю опускались одуванчики, постепенно увеличивающиеся и превращающиеся в огромные купола парашютов.
Ещё одна функция – использование одного и того же материла заметок в двух разных ситуациях с разным контекстом.
Часто приходится что-то быстро писать в телефоне, чтобы сдать задание по предмету или отправить на проверку. Иногда полученный текст, написанный впопыхах «на коленке» между занятиями можно использовать позже где-то ещё.
Например, я хожу на курсы радиоведущих и часто беру записанные тексты для учёбы как нечто новое, что можно сказать у микрофона в гипотетическом радиоэфире. Это своеобразный плагиат самого себя, но без злого умысла, никому не вредящий, даже наоборот, помогающий.
Это работает и в обратную сторону – текст, записанный в заметках на курсах, можно использовать как рецензию, но, конечно, с определенными коррективами. Так у меня, например, появилась рецензия «Тени ветра» на почти одноимённый роман Карлоса Руиса Сафона.
Следующая возможная функция журналистских заметок – рождение одной мысли из другой.
Я часто перечитывают записи в телефоне, и иногда задаю вопрос «что, если???» Тогда и начинается мозговой штурм. Заметка крутится в голове под невообразимыми углами зрения, рассматривается под разными ракурсами и фокусами: «размывается», отдаляется и вновь возвращается к исходному смыслу.
Пример из задания на одном из занятий в университете – «Портал Ирк.ру могут закрыть». Все четко и понятно. Но посмотрев под другим углом зрения можно выискать другой смысл в этой информации. «Портал Ирк.ру могут закрыть, потому что каждый житель нашей планеты имеет право на пользование Порталами по всему миру, независимо от гражданства и национальности. Но в г. Иркутск, где расположен Портал Ирк.Ру (название присвоили местные жители) произошел инцидент, в результате которого Портал в городе могут закрыть
В ночь с 6 на 7 мая по лунному календарю противники установления Портала совершили акт вандализма, а именно, попытались сломать механизм Портала, позволяющего перемещаться без временнЫх потерь по всему миру. Вследствие чего местные жители, подхватившие идеи вандалов, вышли на улицы города с требованием отключить Портал.
Иркутск охватила волна безумства, многие магазины и торговые центры были закрыты, улицы патрулируют наряды полиции.
10 мая по лунному календарю, с обращением выступил мэр Иркутска. Он сказал о том, что в скором времени будет найдено решение, которое устроит и противников Порталов и тех, кто пользуется ими регулярно.
Сегодня, 15 мая по лунному календарю мэрия объявила о закрытии Портала Ирк.Ру и открытии нового в г. Ангарске. Это заявление устроило противников Портала, но сторонники остались недовольны.
Развязка ещё не брезжит на горизонте, поэтому мы будем следить за развитием событий».
Выглядит, как бред больного сценариста низкопробного фильма, но такой вариант прочтения тоже имеет право на своё существование.
Возможные варианты – публицистические заметки в форме стихотворных строк. Дело в том, что очень многие обыкновенные местные журналисты, спасаясь от эмоционального выгорания, возникающего в результате многолетней рутинной журналисткой деятельности, пописывают стихи, рассказы «в стол», то есть, не публикуя их. Это своеобразные заметки, которые могут использоваться в дальнейшей журналисткой деятельности в виде отправной точки рождения при осмыслении новых социальных смыслов в жизнедеятельности общества.
Например, такие строчки могут быть представлены в виде, «пойманных эмоций», которые в состоянии по прошествии времени насколько это возможно полно воскресить давно пережитые эмоции:
Опять я ранен строкой навылет!
Раскрашен во дворе листвой асфальт.
С утра тепло, но к вечеру ветра намылят
Из неба облака. И будет слякоть. Жаль.
И семенить за новым Моисеем,
Опять пророчеств корпус и петит[3]
И звёздами наш путь в ночи усеян
И капля солнца на ветру дрожит.
1991 г.
Такими заметками могут быть строчки, содержащие в себе «неразгаданный смысл»(непонятный для своего времени), который был непостижим для разума в момент записи, но чем-то строчка удивила и была оставлена в стихотворении. И только спустя время, в данном случае через много лет, смысл зафиксированной мысли стал вдруг понятен:
Притаилась работа души
И, вернувшееся пространство,
Изготовилось придушить
Наше рабское постоянство
1989 г.
Ведунья, осень, загляни к нам в лица,
Я взгляд тревожный твой люблю! –
Устали убивать. Устали и молится.
Устами не отверзнишь мглу.[4]
1987 г.
Одним холодным осенним вечером я сидела на лавочке у цирка, ежилась от холода и написала следующие строчки:
Осенний хмурый ветер
Шуршит полами пальто;
Прохожие снуют по городу
Вспоминая летнее тепло.
Неприветливые голуби
Все ворчат, ворчат, ворчат,
По брусчатке каблуки
все стучат, стучат, стучат.
Лелеют жители в душе
Тепло и жар прошедших дней
И несут все, дальше, в зиму,
Со словами «Ну, погрей!
Погрей и положи,
В закромах своей души,
Вплоть до следующего лета,
До зноя и свежескошенной травы!»
Такие строки хранят теплые воспоминания о прошедшем времени, держат, не отпуская, сберегая до того момента, когда будут особенно нужны.
Стихи о доме
Наш дом – наша гавань и крепость
Мы ценим надежность, уют
Уходим на час иль надолго
Уверены, здесь всегда ждут
Всегда нас приветливо встретит,
У кроет надежным крылом,
Наш дом – наша гавань и крепость
Пусть счастье живет всегда в нем
Палисад пусть радует, любимая в саду, этот дом с узорами я своим зову,
Он всегда нас выручит и не подведет
Если надо вылечит и винца нальет
В жизни все случается с нами иногда
Но от бед нас выручат верные друзья
Этот дом с узорами крепкий, как броня.
Для друзей для преданных он открыт всегда
Так живи и радуйся милый друг тогда
Коли есть надежный тыл- дружная семья
Этот дом с узорами, крыша и труба
Лишь ждала б любимая у ворот всегда![5]
Василий Михайлович Карелин, автор этих строк, всю жизнь ведет заметки в блокнотах, записных книжках, а иногда, когда возникла мысль, а не на чем ее записывать, отрывает куски картона и пишет на них. Для него записи – часть работы внештатного журналиста в местной газете. Записи помогают ему вспомнить о том, о чем думал и что чувствовал в момент их написания.
Заключение
Каждая эмоция, пережитая человеком в жизни, имеет значение. Эмоции формируют человека, создают его и находят отражение в его творчестве.
Каждая мысль, записанная где-либо, может быть полезной и необходимой в разные моменты жизни. Эти записи могут унести в прошлое или привести к новой мысли, могут помочь вспомнить давно забытое, покрытое пылью и забытьем. Эмоция, оставшаяся в записанных словах это нечто, имеющее огромную силу и потенциал. Самое интересное заключается в том, что эту эмоцию, заключенную в запись или заметку может расшифровать только написавший, ведь никто кроме него не прожил в тот момент эту эмоцию.
«Хранить, защищать, помогать!» – таким мог бы быть лозунг заметок, если бы они были организацией.
Важно хранить память о том, что было в прошлом, что было пройдено, увидено и запечатлено в заметках. Человек существо крайне чувствительное ко всему, что его окружает и эта чувствительность отражается в его творчестве.
Пойманная эмоция, заключенная в золотую клетку заметки не должна быть одинокой, оставленной, потерянной и забытой, она должна служить ее обладателю и всегда помогать, когда бы она не понадобилась.
Литература:
[1]Роберт Лэнгдон, герой книг Дэна Брауна «………», «…….».
[2] Строчки из песни DEEP-EX-SENSE «Некроморф»
[3]Коорпус и петит – типографские газетные шрифты, которые использовались в офсетной печати в конце 80-ых годов.
[4] Один из районных журналистов, занимавшихся активной журналисткой деятельностью в 80, 90-х и начале 2000 годов.
[5] Василий Михайлович Карелин, поэт города Киренска (мой дед)
Екатерина Войтюк
ДЕТЕКТИВНЫЕ ИСТОРИИ В ТЕЛЕВИЗОННЫХ ШОУ
Случайность или причинно-следственная связь?
Детектив – литературный жанр, который возник в XIX веке и с тех пор остается одним из самых популярных и востребованных, в том числе и на телевидении. Российским зрителям хорошо известно, что такие телевизионные каналы, как «НТВ», «ТВЦ», «Рен ТВ», «ТВ 3», «Пятый канал» – достаточно часто и в разных жанрах представляют своей целевой аудитории «детективные истории». Наиболее любимое их «представление» происходит в сериалах, которые наполнены сыщиками, бандитами, погонями и расследованиями преступлений. Но этим дело не ограничивается. Детективные истории проникают во множество телевизионных шоу. Например, они так или иначе представлены в следующих телевизионных передачах: «Большой побег» – телеканал «СТС»; «Теория заговора» – «Первый» канал, ведущий – Михаил Мамаев; «Криминальная Россия» – телеканал «НТВ»; «Тайны Чапман» – телеканал «Рен ТВ» ведущая – Анна Чапман; «Бесогон» – телеканал «Россия 24» ведущий – Никита Михалков; «Следствие вели» – телеканал «НТВ», ведущий – Леонид Каневский и др.
Случайно ли такое многочисленное обращение современного телевидения к детективным историям? Может ли эта тенденция указывать на особенность нашего менталитета, исторического, социального и экономического развития?
«Любовь, любовь? – Детектива!!!»
Кто бы мог подумать, что это клоунское, часто цитируемое изречение Вячеслава Полунина из его популярной репризы 80-ых годов, которая так и называлась «Детектива!», окажется пророческим для российского телевидения начала 21 века. Не надо проводить специальное исследование, достаточно проанализировать телевизионные программы всех российских популярных каналов хотя бы за месяцы с помощью обыкновенного контент-анализа, как мы увидим, что более 50% эфирного времени в разных вариантах содержит в себе прямой или косвенный след детективных историй, начиная с многочисленных детективных сериалов и заканчивая бесконечными журналистскими расследованиями на самых ходовых информационно-аналитических программах «Вечер с Владимиром Соловьёвым», «60 минут», «Мир сегодня», «Совершенно секретно» и мн. др. Все они имеют явные ключевые характеристики детектива. Каковы же они?
Прежде всего заметим, что детективный жанр имеет долгую и богатую историю. Так уж случилось, что уже не одно поколение читателей 19-21 веков зачитывается книгами и засматривается фильмами, созданными по ним таких авторов, как Эдгар По[1], Уилки Коллинз[2], А. Конан Дойл[3], Агата Кристи[4], Раймонд Чандлер[5] и мн. др.
Даже неискушённому читателю и зрителю детективных историй известны основные их признаки: наличие преступления, которое расследуется (обычно убийство); главный герой – следователь (детектив) ведущий следствие, который может быть профессионалом, но чаще частное лицо, любитель. Непосредственно само расследование, в процессе которого следователь собирает улики, с помощью индуктивных и дедуктивных методов логики определяет причинно-следственные связи, помогающие ему раскрыть преступление и найти преступника. В детективной истории должно быть, как минимум несколько сюжетных линий, хитрое сплетение которых может увести читателя или зрителя в своих умозаключениях по ложному следу. Поэтому развязка в хорошем детективе всегда неожиданная, а преступник заранее трудно определим. Таковы законы этого жанра. И не смотря на их широкую известность, они всё равно интригуют свои почитателей. А сам детективный жанр продолжает развиваться и адаптироваться как к новым социальным условиям, так и к новым своим читателям и зрителям, оставаясь одним из самых популярных и любимых жанров литературы и телевидения.
Интересны характеристики типичных главных и второстепенных героев и их психологических ролей в детективных историях.
Сыщик – непосредственно занимается расследованием. Это могут быть самые разные люди: служащие правоохранительных органов, частные детективы, родственники, друзья, знакомые пострадавших, иногда совершенно случайные люди. Сыщик обычно не может оказаться преступником, а его фигура, как правило, центральная в детективе, однако бывают исключения[6]. Сыщики в детективных, в том числе и телевизионных историях имеют два вида: сыщик-профессионал и частный детектив.
Сыщик-профессионал – работник правоохранительных органов, на телевидении профессиональный журналист. Частный детектив или сыщик-любитель – не служит в полиции, хотя может быть полицейским в отставке. На телевидении это частное лицо, которое, как правило, имеет чрезвычайно высокую квалификацию; он деятелен и энергичен[7]. Это два вида экспертов, исполняющих каждый по-своему свою роль.
Российские телевизионные ведущие любят исполнять роль детектива, подчёркивая, что они не профессиональные эксперты, и предпочитают, ведя то или иное расследование во время своих информационно-аналитических шоу, полагаться на мнение экспертов-профессионалов.
Известные зарубежные журналисты-следователи это делают самостоятельно. Один из мэтров такого «детективного» телевизионного журналистского расследования – лауреат Пулитцеровской премии американский журналист Сеймур Херш[8]. Самое громкое его дело, которое он сначала опубликовал в виде статьи в печатных СМИ, а потом многократно рассказывал о нём на различных телевизионных информационных площадках, – расследование о том, как США спланировали и осуществили операцию по взрывам газопроводов «Северный поток-1» и «Северный поток-2».
Следующий ключевой представитель любой детективной истории – преступник. Он совершает преступление, заметает следы, пытается противодействовать следствию. В классическом детективе фигура преступника явно обозначается лишь в конце расследования, до этого момента преступник может быть свидетелем, подозреваемым или потерпевшим. Иногда действия преступника описываются и по ходу основного действия, но таким образом, чтобы не раскрыть его личность и не сообщить читателю сведений, которые нельзя было бы получить в ходе расследования из других источников[9]. Такого рода детективная интрига часто присутствует в телевизионных программах. Например, «Следствие вели» и «Совершенно секретно».
Третий по значимости персонаж – потерпевший. Это тот, против кого направлено преступление, или тот, кто пострадал в результате загадочного происшествия. Один из стандартных вариантов развязки детектива – потерпевший сам оказывается преступником. Этим приёмом особенно активно пользуются большинство информационно-аналитических телевизионных программ, которые сначала понарошку объявляют того или иного человека, страну пострадавшими, а в конце передачи объявляют преступниками. Причём этот приём воздействия на сознание зрителей повторяется множество раз. Именно так иронично представляется Украина и их политические деятели, например, в эфире информационно-аналитической программы «60 минут», «Куклы Тутти» и др.
Интересный персонаж – свидетель. Это лицо, обладающее какими-либо сведениями о предмете расследования. По аналогии с потерпевшим, преступник в детективной истории нередко впервые показывается в описании расследования как один из свидетелей. На телевидении такое почти невозможно, но зато свидетель может выступать в роли детектива или даже сыщика. Свидетели, приглашаемые в эфир главным «сыщиком-журналистом» могут представлять свою полноценную версию расследования преступления. Этот приём часто использует американский журналист Такер Карсон. Один из последних (2024 г.) известный такого рода эпизод был в его телевизионном шоу[10] при расследовании создания в США бактериологического оружия на основе использования насекомых (комаров, клещей), в которых, соответственно, экспертом была Крис Ньюби[11].
Компаньон сыщика – человек, постоянно находящийся в контакте с сыщиком, участвующий в расследовании, но не обладающий способностями и знаниями сыщика. Он может оказывать техническую помощь в расследовании, но главная его задача – более выпукло показать выдающиеся способности сыщика на фоне среднего уровня обычного человека. Это не часто используемый приём в журналистике, но всё-таки присутствующий в нём, когда происходит парное публичное расследование. Не хотелось бы обижать никого из современных журналистов, но чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть те телевизионные шоу, в которых два ведущих. Даже не очень сведующий в вопросах социальной психологии зритель заметит, что как минимум один из ведущих «ведомый», который то и дело по ходу передачи выставляется в роли «ребёнка» основным ведущим, который, конечно, в этом случае позиционируется как «родитель».
Подозреваемый – по ходу расследования возникает предположение, что именно он совершил преступление. С подозреваемыми авторы поступают по-разному, один из часто практикуемых принципов – «ни один из сразу заподозренных не является настоящим преступником», то есть все, кто попадает под подозрение, оказываются невиновными, а настоящим преступником оказывается тот, кого ни в чём не подозревали[12]. В детективной истории – это приём который уводит на время читателя или зрителя в сторону от основной линии расследования и от истинного преступления. Этот приём активно используется в телевизионной журналистике как сознательный метод «заметания следов» основного преступника. Последний из известных случаев распространения информации о том, что подрывом «Северного потока -2» занимались специальные службы Украины, которые подготавливали британские инструктора. Эту информацию интенсивно распространяют западные журналисты, занимающиеся журналистским расследованием инцидента, чтобы отвести внимание от специальных служб США и Англии, у которых есть богатый опыт, а главное – необходимые технические средства для проведения подобного рода диверсионных мероприятий.
Существует не только классификация традиционных ролей, исполняемых в детективных историях, но и разные их виды.
Для начала обратимся к классическому определению содержания понятия «детектив». Детектив – (лат. detection – раскрытие) художественное или документальное произведение, в основе которого лежит расследование преступления, сюжет сосредоточен именно на самом процессе разгадывания тайны личности и мотивов преступника. Детектив может быть написан в жанре новеллы, рассказа, повести, романа, в форме пьесы или киносценария.[13]
Рассмотрим только те разновидности детектива, которые используются в выбранных нами телевизионных шоу.
Иронический – в основе лежит детективный сюжет, но главная направленность на создание комического эффекта. Текст подается в форме развернутого монолога главного героя (героини), который обычно является сыщиком или оказывается в силу обстоятельств таковым. Все клише детективного жанра в таких романах обнажены, отсюда пародийность на всевозможные литературные штампы. Абсурдность ситуации, полное несоответствие героев обстоятельствам, в которых им приходится действовать, порождают массу недоразумений и комичных ситуаций (Г. Леру,Сан-Антонио (Ф. Дар), И. Хмелевская) [14]
Примером иллюстрации такого вида шоу можно назвать программу «Большой побег» телеканала «СТС», в которой мы видим обилие юмора, комического эффекта и некоторого абсурда.
Название прямо отражает тему – побег из места заключения. Слово «большой» подразумевает масштабность и сложность побега, который будет представлен.
Метафорический смысл – «Большой побег» может относиться не только к физическому освобождению из тюрьмы, но и к преодолению других препятствий и ограничений в жизни.
Ведущий отсутствует, а закадровый голос комментирует действия участников. Методом индукции игроки идут к раскрытию тайны, которая в последствии освободит их от злого умысла.
Таким образом, название шоу эффективно передает его основную тему, которая заключается в рассказе о смелых и захватывающих попытках людей обрести свободу и преодолеть трудности.
Конспирологический – (англ. conspiracy – секретность, заговор) детектив о законспирированной организации, например, тайном обществе, спецслужбах, оккультных организациях и пр. Сюжет разворачивается в двух временных плоскостях, настоящем и историческом прошлом. Отсюда возможно включение в текст исторических документов, мифов или загадок. Главный герой не является профессиональным сыщиком, но он подозревает или знает о существовании заговора и, выполняя функцию сыщика, спасает мир от опасности, которую несет тайное общество заговорщиков (У. Эко, А. Перес-Реверте, Д. Браун)[15].
Конспирологический жанр наиболее явно, на мой взгляд, раскрыт в телепередаче «Теория заговора», которая транслируется на «Первом» телеканале. На это указывают разговоры о тайных обществах, спецслужбах и включение в текст исторических документов, мифов или загадок.
Ведущие обычно изображаются как скептически настроенные, но открытые для рассмотрения различных точек зрения. Они часто обладают знаниями в области истории, политики и текущих событий. Одежда формальная, что придает шоу атмосферу серьезности и авторитетности, может быть темных или нейтральных цветов, чтобы не отвлекать от обсуждаемых тем.
Криминальный – (лат. criminalis – преступный) сосредоточен непосредственно на преступлении, его раскрытии, образах преступников и их мотивах. В отличие от детектива важен не столько процесс раскрытия, сколько обнаружение и исследование тех социальных механизмов и побудительных мотивов, которые привели к преступлению. Иначе расставлены акценты: в классическом детективе – в центре сыщик и его расследование, в криминальном – преступник и его преступление (Д. Чейз, Буало-Нарсежак)[16].
Примером криминального жанра служит «Криминальная Россия». Ранее передачи выходили на «НТВ».
Название программы «Криминальная Россия» напрямую отражает ее тему, которая заключается в освещении криминальных событий и деятельности преступных группировок в России.
Ведущие программы обычно изображаются как серьезные и обладающие глубокими знаниями в области криминалистики, правоохранительной деятельности и организованной преступности. Одежда формальная. Образ и дресс-код ведущих служат для создания атмосферы объективности и уважения к теме программы, даже если обсуждаемые события могут быть шокирующими или жестокими.
Мистический – детектив с элементами мистики, которые способствуют нарастанию напряжения, ужаса. Но присутствующие мистические моменты обязательно в дальнейшем получают свое реалистическое и логическое объяснение. Реже мистика может присутствовать и в чистом виде (Э. Уоллес, Д. Ш. Ле Фаню, Д. Кунц)[17].
К мистическому жанру отнесём «Тайны Чапман» канал «Рен ТВ». Характеристика: элементы мистики, которые придают ужас, но в результате получают логическое объяснение.
Название программы «Тайны Чапман» отражает тему, которая заключается в исследовании и раскрытии тайн и загадок, связанных с Анной Чапман, российской разведчицей, ставшей известной после раскрытия шпионской сети в США в 2010 году.
Ведущие обычно изображаются как опытные журналисты-расследователи или эксперты в области разведки и контрразведки. Они обладают глубокими знаниями в области шпионажа и международных отношений. Одеваются в формальную или полуформальную одежду.
В целом манера подачи материала Анной Чапман характеризуется ее непринужденным и дружелюбным стилем, упором на личные истории, практические советы, использование визуальных эффектов и эмоциональную вовлеченность.
Политический – в основе сюжета острые политические события, которые могут быть реальны, возможно использование подлинных документов, исторических фактов. Героями таких произведений являются главы государств, дипломаты и сотрудники спецслужб. Главный герой может быть, как частью государственного аппарата, так и далеким от политики и раскрывающим политический заговор вопреки всему. Действие романа обычно затрагивает интересы нескольких стран, главной целью становится защита государственных интересов своей страны[18] (Ф. Форсайт, Г. Грин).
Программа «Бесогон» – безусловно, своеобразный политический детектив, который прижился-таки на канале «Россия 24». Такой вывод можно сделать из-за того, что ведущим обсуждаются острые политические события.
Название программы отражает тему, которая заключается в разоблачении и противодействии злу, порокам и негативным явлениям в обществе. Слово «бесогон» в славянской мифологии означает человека, который борется с нечистой силой, бесами и злыми духами.
Ведущий программы Никита Михалков предстает как авторитетная и харизматичная фигура, обладающая глубоким пониманием социальных и культурных проблем. Использует яркие метафоры, сарказм и юмор, чтобы донести свою точку зрения до зрителей. Он часто выступает с позиции морального авторитета, осуждая пороки и несправедливость. Михалков обычно одет в строгий черный костюм, что придаёт ему властности.
Уголовный – показывает мир преступников изнутри, исследуются различные (социальные, психологические, физиологические и т.п.) мотивы преступления; описываются реальные преступления и уголовные дела. Преступник может быть известен с самого начала, повествование посвящено социально-психологическому анализу действий преступника и обстоятельств, приведших его к преступлению (Ф. Видок)[19]
Уголовный жанр представляет телепрограмма «Следствие вели» на канале «НТВ».
Название программы отражает ее тему, которая заключается в расследовании нераскрытых преступлений и загадочных происшествий прошлого.
Леонид Каневский является неотъемлемой частью «Следствие вели», он известен своим интеллигентным и сдержанным образом, всегда одет в элегантный костюм и галстук, что придает ему вид авторитетного эксперта. Ведет программу тихим и вдумчивым голосом, что соответствует серьезности темы.
Каневский часто задает риторические вопросы, чтобы побудить зрителей задуматься над обсуждаемой темой, а также использует паузы и повторы, чтобы подчеркнуть ключевые моменты и создать напряжение. Он выступает в качестве надежного проводника в мир нераскрытых преступлений и загадочных происшествий, предоставляя зрителям информацию и выводы, основанные на тщательном расследовании и анализе.
Простое развлечение-отвлечение или «Адское Пугало»?
Детективный жанр оказывает огромное влияние на современные телевизионные шоу, формируя и определяя основу повествования. Его популярность можно объяснить рядом факторов:
– Универсальность: основные элементы детектива находят отклик у аудитории всех возрастов и культур.
– Эскапизм: детективные шоу предлагают зрителям возможность сбежать от повседневной жизни и погрузиться в мир загадок и тайн.
– Психологический аспект: современные детективные шоу часто исследуют психологию преступников и жертв, что привлекает зрителей, интересующихся человеческим поведением.
– Культурное влияние: детективы отражают и формируют культурные нормы и ценности, предоставляя комментарии к социальным проблемам и вопросам справедливости.
Однако обилие детективных шоу на телевидении может иметь и негативные последствия:
– Сенсационность: чрезмерная концентрация на насилии и жестокости может привести к обесцениванию серьезных тем.
– Стереотипы: повторяющиеся сюжетные линии и персонажи могут привести к предсказуемости.
– Отвлечение от других жанров: доминирование детективных шоу может ограничить возможности для других жанров и тем на телевидении.
В целом влияние детективного жанра на современные телевизионные шоу является многогранным и значительным. Его популярность, как уже говорилось выше, обусловлена универсальностью, эскапизмом и психологическим аспектом.
Но чрезмерная концентрация и излишняя частота повторения детективных историй в шоу, в информационно-аналитических программах, в виде бесконечных детективных сериалов с так называемыми «летучими сюжетами, может привести к зрителю к разочарованности в самом детективном жанре. Такой вид информационного насилия в виде навязывания «везде и всюду» детективных историй, вызывает раздражение у зрителей, вынуждает их бездарно и бессмысленно тратить уйму времени на пустое времяпровождение у телевизора. Такого рода «телевизионный отдых» понижать уровень критического мышления человека и просто отвлекает его от более важных личных и общественных проблем.
Баланс и разнообразие в телевизионном программировании необходимы для удовлетворения многоплановых информационных потребностей широкой аудитории, которые не могут быть сводимы только к удовлетворению потребностей в отдыхе и у экранов телевизора.
Кроме того, чрезмерное использование детективных сюжетов в российских телевизионных передачах может оказывать манипулятивное влияние на сознание зрителей.
Специалисты, занимающиеся изучением манипуляции СМИ на сознание (С.Г. Кара-Мурза, И.А. Негодаева, А.И. Гордин, С.П. Расторгуев[20] и др.) отмечают, что наиболее частыми манипулятивным приёмами в современных СМИ являются: изоляция нежелательной информации, слепое отрицание, гипертрофированная и компрометирующая информация, пугало первого и второго порядка (См. Приложение 1), информационная прививка (См. Приложение 2), разрыв (См. Приложение 3) и др.
Такой подход к контенту основаны на обмане, преувеличении, запугивании, стравливании людей между собой может формировать у них неверные представления о реальности, повышать тревожность и подозрительность, а также отвлекать от более важных социальных и общественных проблем.
Всё это происходит из-за того, что во время транслирования информации основное воздействие производится на эмоции, которые подталкивают человека на непродуманное поведение. Доверяя больше своим эмоциям, находящимся под воздействием визуальных образов, музыкальных текстов, человек бессознательно отключает или затормаживает своё сознание. Он не способен в такие мгновения на плодотворные рациональные размышления. Он легко поддается на различные фантомные явления (сочинённую информацию), склонен верить иллюзиям документальности (постановочным видео), его сознание, размягченная и, одновременно, парализованное эмоциями, становится наиболее пригодным для внешнего управления.
Авторам и производителям телепрограмм, которые занимаются написанием сценариев и режиссированнием детективных историй, следует помнить об этом и более сбалансированно и ответственно подходить к формированию информационной повестки, чтобы не допускать чрезмерной эксплуатации детективных сюжетов в ущерб другим аспектам жизни человека и общества.
Приложение 1
Пугало первого порядка
Технология “пугало” заключается в создании фальшивого образа (фейка) дискредитируемой информационной сущности. Фальшивый образ создается таким, чтобы, с одной стороны, максимально походить на настоящий, а с другой – вызывать как можно большее отторжение у целевой аудитории. Аудитория же, принимая ложный образ за настоящий, формирует соответствующее отношение к дискредитируемому объекту. Чаще всего дискредитация реализуется через доведение соответствующих идей до абсурда, превращении их в карикатуру на самое себя. Это может быть подставной сайт организации, своим содержанием дискредитирующий эту организацию, или написанная от чужого имени экстремистская листовка.
Пугало второго порядка (Адское пугало)
Адское пугало – мощное информационное оружие, используемое профессионалами экстра-класса. По форме оно похоже на пугало первого порядка, однако есть важный нюанс – его целевой аудиторией являются как раз апологеты нейтрализуемых идей. Расчет делается на то, что образ будет принят ими за обычное пугало и, тем самым, содержащиеся в этом пугале конструктивные составляющие будут дискредитированы уже в глазах самих апологетов. Тем самым уничтожаются важные конструктивные составляющие нейтрализуемой информационной сущности, без которых данная сущность становится относительно безвредной. Адское пугало является точечным оружием, его использование требует хорошего понимания нейтрализуемой идеологии и знания всех ее нюансов. Применение “адского пугала”, при всей своей эффективности, очень редко обнаруживается противником.
Приложение 2
Информационная прививка
Этот прием похож на “адское пугало” и представляет собой превентивный контрпропагандистский удар, направленный на то, чтобы заранее подготовить публику к появлению нежелательной пропаганды. Это осуществляется путем упреждающего предоставления аудитории ослабленной версии ожидаемой пропагандистской идеи. После этого производится публичный и полностью контролируемый “разгром” этой искусственно созданной идеи, заканчивающийся формированием в сознании людей готового стереотипа относительно оной. В результате, использование этой идеи противником уже не будет столь эффективным, ибо аудитория будет иметь относительно нее сформировавшееся мнение.
Приложение 3
Разрыв
Классический алгоритм “разделяй и властвуй”. Существует несколько вариантов алгоритма. В первом из них, для отдельных частей сообщества создаются специализированные группы по интересам (кластеры), которые затем постепенно удаляются друг от друга. При этом смещение интересов часто идет незаметно для самих участников групп и под благовидным предлогом. Взаимное дистанцирование частей сообщества производится до тех пор, пока разница в интересах не станет настолько значительной, что эти части перестанут быть связанными друг с другом. Другой вариант – две (или более) группы просто натравливаются друг на друга.
Литература:
[1] Эдгар Аллан По (1809-1849): По считается отцом детективного жанра. Его рассказы о сыщике-любителе Огюсте Дюпене установили основные элементы детективной истории: загадочное преступление, эксцентричный детектив и логическое раскрытие.
[2] Уилки Коллинз (1824-1889): Коллинз популяризировал детективный роман своим романом “Лунный камень” (1868), в котором использовались множественные точки зрения и сложные сюжетные линии.
[3] Артур Конан Дойл (1859-1930): Дойл создал самого известного детектива всех времен, Шерлока Холмса. Его рассказы и романы о Холмсе установили шаблон классического детективного сюжета, в котором гениальный детектив использует логику и дедукцию для раскрытия преступлений.
[4] Агата Кристи (1890-1976): Кристи была плодовитым автором детективов, создавшей таких известных персонажей, как Эркюль Пуаро и мисс Марпл. Её романы известны своими сложными головоломками и неожиданными развязками.
[5] Раймонд Чандлер (1888-1959): Чандлер был пионером жанра крутого детектива. Его романы о частном детективе Филипе Марлоу отличались мрачным реализмом и циничным юмором.
[6] ” wikipedia.org ” [Электронный ресурс] – 2020. Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Детектив (дата обращения 16.05.2024)
[7] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[8] Сеймур Майрон Херш (англ. Seymour Myron (Sy) Hersh; род. 8 апреля 1937, Чикаго, США) — американский журналист, правозащитник, лауреат Пулитцеровской премии, лауреат премии за вклад в развитие свободной прессы Фонда средств массовой информации в Лейпциге, лауреат премии Риденаура (2005)
[9] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[10] Сегодня телевизионные шоу «Карсон ТВ» идут на российском канале «Россия-24»
[11] Крис Ньюби , писательница, занимающаяся медицинской проблематикой, автор книги “Укушенный: Тайная история болезни Лайма и биологического оружия”
[12] ” wikipedia.org ” [Электронный ресурс] – 2020. Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/Детектив (дата обращения 16.05.2024)
13, [14] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[15] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[16], 17 ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[18] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[19] ” cyberleninka.ru ” [Электронный ресурс] – 2018. Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovye-raznovidnosti-detektiva-opyt-slovarya (дата обращения 16.05.2024)
[20] Кара-Мурза С.Г.«Манипуляция сознанием» (интернет-ресурс); .Негодаева И.А. Информатизация культуры. – Ростов-на-Дону. – 2002; Расторгуев С.П. Философия информационной войны. – Научное издание, Изд-во «Вузовская книга», МПСИ., 2003; Гордин А.И. – Информационная социализация. – Иркутск. – 2016.
Дарья Давыдова
ДОБРОВОЛЬЧЕСТВО
КАК ОДИН ИЗ СПОСОБОВ НАЦИОНАЛЬНОЙ ИДЕНТИКАЦИИ
Плебейское уничижение родного языка
Наиболее часто в нашей национальной традиции народы обозначались по названию речи, с помощью которой род или племя осуществляла между собой межличностную коммуникацию. Нестор-летописец[1] в «Повести временных лет» использовал как объединяющий или различающий признак «языци». Широко известно, что понятие «язык» в славянской традиции это синоним понятию «народ». Именно язык, с одной стороны, способствует нахождению общий смыслов и ценностей, а с другой стороны сам и является носителем всего этого. В этом смысле, он есть процесс и результат одновременно![2]
Язык врага надо знать! Но говорить на языке врага и активно использовать его в межличностной коммуникации – это лить воду на мельницу врага, наносить себе информационное поражение. С помощью чуждых русскому уму и слуху иностранных слов осуществляется изменение национального сознания, в которое путём «мягкой операции» (мягкой силы) вносятся чуждые ценности и жизненные смыслы. Информационная интервенция – это уничтожение национальных ценностей и норм поведения, посредством подмены традиционного языка межнационального или межэтнического общения чуждым языком.
При этом под словом «язык» подразумеваются не только и не столько слова, а сколько способы познания окружающей среды и себя посредством вербальных и невербальных средств. Т.е. с помощью образов, традиций, всех видов текстов: одежды, музыки, живописи, фотографий, кинематографа, театра, культура быта и отдыха, культура производственной деятельности и мн. другого.
Следует отличать интервенцию от интеграции. Интеграция это взаимопроникающий равный обмен смыслами, ценностями, нормами поведения. При интеграции не может происходить полной замены или уничтожения той или иной культуры. А интервенция – захват, посредством уничтожения чуждых смыслов, ценностей и норм поведения.
Надо признать, что наше общество поделилось на тех, кто серьёзно относится к опасности информационной интервенции и тех, кто ведёт себя, безответственно не контролируя свою речь, поступки, бездумно идя на поводу у агрессора, в результате сам неосознанно превращаясь в своеобразного предателя собственной культуры. Прискорбно. Что такими неосознанными предателями становятся большинство СМИ, учреждения науки и образования. Особенно СМИ, потому что они задают тон такому предательскому общению, позабыв о том, что первое правило журналистики говорит о том, что о сложных вещах профессиональный журналист должен говорить просто и понятно для всех, включая самых простых людей.
Подмены русских слов происходят подозрительно интенсивно, даже не смотря на принятые меры для сохранения национальной безопасности в этом компоненты приняты Государственной Думой[3].
Словом, подмена смысла и ценностей с помощью замены русских слов иностранными, к сожалению, в современном российском обществе остаётся делом самым обыденным. Масштабы её значительные и никто всерьёз не пытается остановить понятийную колонизацию нашего общественного сознания. Например, Министерством образования и науки РФ рекомендовано осваивание преподавание для иностранцев на английском языке. Никому даже на ум не приходит, что это настоящая идеологическая диверсия, в результате которой у нас в стране в обыкновенных российский вузах, ради зарабатывания денег, мы, например, гражданам Китая будем преподавать не на китайском или русском языках, а на английском, поддерживая тем самым международный статус языка, с помощью которого осуществляется англосаксонская колонизация сознания народов значительной части мира.
И самое страшное, что значительная часть российского общества, относясь к этому хитрому приёму либералов, изображающих из себя носителей «западноевропейского образования», попустительски. Они потворствуют уничтожению нашей национальной идентичности несознательно, что на руку тем, кто ловко занимается с помощью подмены понятий перепрограммированием нашего сознания.
Одним из таких фактов колонизации, основанном на подмене понятий, на наш взгляд, является внедрение в наше сознание туманного во всех смыслах по содержанию понятия «волонтёрство», вместо ясного и понятного для русского слуха слова «добровольчество».
Русский доброволец и западно-европейский волонтёр
Кто же такой доброволец и, как гласит народ, «с чем его едят?» Для начала предлагаем разобраться в том, чем наш смельчак отличается от зарубежного волонтёра, ведь это вовсе не одно и тоже.
«Доброволец» – красивое слово, не правда ли? Состоит из двух слов «добро» и «воля». Это говорит о том, что русский доброволец дарит своё добро, не прося ничего взамен. Как исконно русская душа, бытие которой основано на приоритете общественного над индивидуальным, говорит нам о том, что каждый божий день надо делать что-то хорошие во благо ближнего своего. Такой человек сам, по доброй воли, не корысти ради, приходит на зов нуждающегося и начинает помогать.
В нашей стране с незапамятных времён существует массовое добровольческое движение, которое почему-то с недавних времён[4], сначала в научных кругах, а затем и в обществе, стало модно называть волонтёрством.
Действительно, в нашем сознании это слово, несмотря на своё иностранное происхождение, ассоциируется с добровольцем и добровольчеством. Если каких-нибудь двадцать лет назад не многие знали, что это за «фигура речи», то теперь спроси любого встречного- поперечного и он тебе скажет: «Волонтёр это тот, кто добровольно принимаем участие в каком-либо мероприятии». Вроде бы одно и то же.
Но есть маленький, еле заметный, но очень важный, смысловой оттенок…
Волонтёр, действительно, приходит по собственной инициативе. Волонтёром можно побыть и один день, как бы грех постоянного своего равнодушия искупить – дерево посадить, мусор убрать и т.п., а потом продолжать жить обычной, мягко говоря, не общественной жизнью.
А вот доброволец приходит на помощь тому, кому она необходима по зову сердца и для многих добровольцев эта становится принципом жизни, неутомляемой потребностью находить смысл своего бытия в оказании помощи ближнему. Некоторые могут обвинить нас за эти слова в ложном пафосе. Но убеждённость наша базируется на простых эмпирических наблюдениях за российским народом, который добровольно помогает не только воинам СВО[5], но всегда помогал, начиная с создания новой Российской Федерации в начале 90-ых годов, например, детям нуждающимся в дорогостоящем лечении, людям пострадавшим от стихийных и военных бедствий[6].
С учётом вышесказанного, волонтерство – это индивидуальная инициатива. Волонтёр можешь идти к кому и куда захочет, просто потому что ему вздумалось оказать помощь или принять участие в какой-то общественной акции?
А если доброволец – действует по призыву общества, которое так или иначе апеллирует к совести человека. В подавляющем большинстве случаев, главная мотивация в этом случае для человека – желание, откликнувшись на призыв общества (СМИ, социальных сетей и т.п.), придти на помощь человеку или любому другому живому существу (домашним животным), оказавшимся в трудной жизненной ситуации.
И главное все новомодные иностранные, преимущественно, англосаксонские термины, подпадают под одну из разновидностей нарушения закона тождества[7], именуемого двусмыслицей, которая допускает двойное толкование содержания понятия, что, в свою очередь, порождает, так называемую, политику двойных стандартов. Основной отговоркой людей, допускающих такие нарушения: «Это другое!». Не объясняя почему «другое», они автоматически нарушают четвертый основополагающий закон мышления – достаточного основания[8].
Так, наше «дружелюбие», в устах либералов превратилось в «толерантность» (терпимость), и стало, по сути, «вседозволенностью», «распущенностью». А «народное собрание» (вече) либералы перекрасили в «демократию» (народовластие), которая сегодня воспринимается как жизнедеятельность по правилам, разработанным некой элитой, как, впрочем, это было с самого начала ещё в Древней Греции[9].
Важно знать, что историю происхождения одного и другого термина, чтобы почувствовать разницу их смысловой нагрузки.
Волонтёрство, зародилось ещё в XVII веке во Франции, Англии и других европейских странах. В то время в этих странах не существовало воинской службы, поэтому государство привлекало так называемых «наёмников» за кусок хлеба и денежные выплаты. Ведь кушать хочется каждому. Эти люди добровольно нанимались искоренять противника, то есть убивать других людей, за еду и деньги. То есть, изначально волонтёр был наёмным убийцей. Разумеется, сейчас, это не наёмный убийца, смысл понятия изменился под воздействием времени, но шлей такой смысловой нагрузки до сих пор за этим понятием всё же тянется. Так многие волонтёры на западе преследуют корыстные политические цели. Например, в период предвыборных компаний, которые у них длятся бесконечно. И уж совершенно точно, не один из них не выйдет на забастовку или на поддержание какой-то другой общественной политической инициативы, если ему за это не заплатят. Например, широко известный факт – профсоюзы, включая студенческие, оплачивают все политические протесты. А деньги профсоюзам на эти цели может предоставить кто угодно.
В нашей же стране добровольчество зародилось на основе общинного строя, который был фундаментом родоплеменных отношений и древнерусского языческого государства, в котором было заведено все важные дела делать сообща всем мiром[10], быть один за все и все за одного и помогать ближним, если они попали в беду. Позже оно стало как частью православной христианской идеологии.
Добровольческое движение появилось на Руси после принятия христианства в 988 году. По указу князя Владимира малоимущим выдавали рядом с княжескими резиденциями еду и деньги. Тем, кто не мог дойти за помощью, привозили на телегах. Еще при Владимире на Руси появились первые больницы и сиротские приюты. Их работники трудились безвозмездно. А при Ярославе Мудром открылись училища, в которые принимали сирот. Обучали их за счет пожертвований, которые собирали с жителей ближайших сел и городов.
В деревнях с древности существовали особые ритуалы помощи, которые называли «помочи», «толока» или «кануны». Крестьяне строили дома погорельцам, распахивали поля соседям, у которых не осталось лошадей, безвозмездно заготавливали дрова для церквей и больниц. После того как помочи заканчивались, их организатор угощал всех участников.
Добровольчество поддерживали и многие русские правители. Так Иван IV Грозный издал Указ, по которому повелел «в каждом граде устроити богадельни мужески и женски, где прокаженных и престарившихся, не могущих нигде же главы подклонити, а приставившихся погребенно предавать, и оных поминати в священных службах». При нём и других русских царях неимущим помогали в основном при монастырях и церквях.
А далее Пётр I решил и вовсе сократить число нищих, бродяг и беспризорников. Он издал указ «Об устройстве при церквах гошпиталей для незаконнорожденных детей», обложил штрафами их отцов, отправлял сирот на учёбу и работу в мануфактуры. А в 1721 году император приказал «у всяких чинов людей, как воинских, так и духовных, и статских… кроме рядовых… вычитать на каждый год от каждого рубля по копейке» на благотворительные нужды.
А ещё Екатерина II создала сеть воспитательных домов для сирот, подкидышей, незаконнорожденных детей. А работали в таких учреждениях кто? Да! – Те самые добровольцы. Курировал каждый воспитательный дом опекунский совет, а пожертвования на содержание детей собирали попечители.
А сёстры милосердия? Те самые, кто отправлялся на фронт лечить раненных и больных. Те, кто лечил детей в приютах[11].
Можно привести ещё множество примеров того, как русский народ, начиная с самой «головы», а точнее с самого Главы государства помогал всем, кто нуждался!
Только после этого, спустя многие годы, во время гражданской войны (1918-1922 гг.) добровольчество перешло в ряды армии. Но речи не шло ни о каких выплатах или бесплатных обедах! Наоборот! Народ шёл в бой за свою родину, отдавая всё, что у него есть, включая собственную жизнь за свою родину. А сколько доблестных подвигов мы знаем и слышим изо дня в день, где без всякой на то причины русский человек идёт и помогает тому, кто в этом нуждается? И как часто мы слышим «Помоги по-соседски?».
Так что основа нашего добровольчества и западного волонтёрство достаточно разная.
Лицо современного добровольчества
Национальная идентификация современного российского добровольчества непосредственно связана с особыми его принципами и видами.
Основными принципами российской добровольческой деятельности специалисты называют:
1) безвозмездность и законность деятельности добровольцев (бессребриничество и законопослушность);
2) свобода в определении целей, форм, видов и методов в выборе добровольческой деятельности (свободолюбие);
3) гласность и общедоступность информации о добровольческой деятельности (общественная известность, общественная ясность, правдивость);
4) гуманность, соблюдение прав и свобод человека при осуществлении добровольческой деятельности (миролюбие и правопорядок);
5) равенство всех независимо от пола, вероисповедания, национальности, языка, социального статуса, возраста в праве на осуществление добровольческой деятельности (братство и дружелюбие);
6) солидарность, добросовестность и сотрудничество участников добровольческой деятельности (добросовестность, сплочённость и взаимная поддержка);
7) безопасность для своей жизни и жизни окружающих (милосердие);
Чаще всего разновидности современной добровольческой деятельности связаны с оказанием помощи всем тем, кто в ней нуждается.
Например, оказание помощи лицам, пострадавшим в результате каких-либо бедствий. Или участие в предупреждении населения о стихийных бедствиях, в преодолении их последствий. Нередко добровольцы участвуют в защите и охране окружающей среды, благоустройстве территорий.
Значимый пример среди населения нашего региона – это добровольцы, которые оказывали свою помощь во время стихийного бедствия в городе Тулуне. Около трехсот добровольцев в возрасте от 12 до 20 лет с самого первого дня принимали активное участие в помощи пострадавшим. Они помогали спасать людей, служили проводниками на лодках спасателей, принимали спасенных и помогали доставлять их в пункты временного размещения. Наравне со взрослыми, юные волонтеры по окончании спасательных работ, вышли на разбор завалов. На протяжении 29 дней эти ребята проделали большую работу по обеспечению пострадавшего населения города Тулуна всем необходимым, в том числе и информационной поддержкой.
Это может быть участие в создании возможностей для творческого самовыражения и раскрытия творческого потенциала любого человека, особенно с ограниченными возможностями. Или способствование сохранению культурного наследия и историко-культурной среды, памятников истории и культуры.
Сейчас стало популярно добровольчество среди молодёжи. Существует такая организация как «Иркутское Объединение Студенческих Педагогических Отрядов». Это молодёжное движение. Летом эти ребята работают вожатыми в детских лагерях, а в учебное время они посещают школы, учебные центры и многодетные семьи, чтобы помочь детям развить свои творческие потенциалы.
Много добровольцев, которые участвуют в развитии образования, науки, популяризации знаний, развитии инноваций в различных сферах деятельности человека.
Например, на добровольческих началах в Иркутске осуществляет общественно-образовательную деятельность Высшая народная школа, в которой преподают в свободное от работы время преподаватели вузов.
Очень популярно сегодня в России участие добровольцев в развитии и популяризации физической культуры, спорта и активного досуга. Это тесно связано с другим видом добровольческой деятельности – ведение работы по пропаганде здорового образа жизни, организации и проведении профилактической работы по противодействию распространению социально значимых заболеваний.
В нашем регионе примером такой деятельности является организация детей и молодёжи «Движение первых». 17 и 18 мая ребята проводили отборочный этап игры «Зарница». Целью этой игры является как раз пропаганда любви к Родине, спорту и окружающей нас природе.
Традиционно много добровольцев, причём разных возрастов, при организации и проведении культурно-массовых и общественно значимых акций и мероприятий. Сегодня пик этой деятельности приходится на поддержание воинов СВО.
Довольно много организаций в нашем регионе, которые помогают воинам СВО. Они помогают как гуманитарной помощью, так и созданием сетей для маскировки. Так, в посёлке Куйтун регулярно все желающие собираются вместе для того, чтобы сплести маскировочные сети и отправить их на зону СВО.
Милосердная независимость российского добровольчества
Николай Бердяев писал: «Милосердие – это любовь, которая взаимности не требует, возможна ко всем людям, в этом его богатство и сила». А ведь действительно. Все наши добрые поступки, всё наше желание помочь приходят к нам из глубины нашей души, из нашего независимого милосердия.
Русский религиозный мыслитель Владимир Соловьёв считал добро Божьим даром людям, а милосердие – богоугодным, богоосвященным делом. Совершаемое добро, по мысли Соловьева, “становится носителем действительного нравственного порядка”. Но почему? Ответ такой: «Добро обнимает собой все частности жизни, но само оно неделимо». И еще: «У добра существенный признак всеобщности». Добро – это основа единения общества, народов, наций, человечества.
Из этого мы можем вынести то, что русский человек и его милосердие – это независимое ни от кого и не от чего желание помочь. Это внутреннее побуждение к хорошему, доброму делу. Каждый день среди нас свершаются добрые поступки. Каждый из нас занимается добровольчеством. Мать – помогает своему уже взрослому ребёнку, который попал «не на ту тропу жизни». Другие люди занимаются добровольчеством, помогая в питомниках животных. А кто – то помогает в приютах для бездомных, тем, кто нуждается в помощи и не может самостоятельно справиться со своей проблемой. Мы порой сами того не замечая идём на помощь тому, кто к нам обратился. Мы не задумываемся над тем «Выгодно ли это для нас? Есть ли нам до этого дело?». Мы не задумываясь встаём и протягиваем руку помощи тому, кто в ней нуждается.
Добровольцы не пытаются очистить свою совесть хорошими поступками, не пытаются на этом заработать. Они помогают потому, что знают, что в их помощи нуждаются, что без их помощи не смогут обойтись.
Русское независимое добровольчество – это то, что объединяет нас и наши сердца. Это чувство, которое делает нас сильными и побуждает в наших душах обнять своим внутренним добром всё, что нас окружает. Это единение наших сердец и душ.
Приложение 1
Согласно статье 4 Федерального закона от 01.06.2005 № 53-ФЗ «О государственном языке Российской Федерации», федеральные органы государственной власти в пределах своей компетенции принимают следующие меры для защиты и поддержки государственного языка Российской Федерации:
- Обеспечивают функционирование государственного языка на всей территории Российской Федерации.
- Разрабатывают и принимают федеральные законы и иные нормативные правовые акты, а также государственные программы, направленные на защиту и поддержку государственного языка.
- Принимают меры, направленные на обеспечение права граждан Российской Федерации на пользование государственным языком.
- Принимают меры по совершенствованию системы образования и системы подготовки специалистов в области русского языка и преподавателей русского языка как иностранного.
- Содействуют изучению русского языка за пределами Российской Федерации.
- Осуществляют государственную поддержку издания словарей, справочников и грамматик русского языка, создания информационных ресурсов, содержащих информацию о нормах современного русского литературного языка.
- Осуществляют контроль за соблюдением законодательства Российской Федерации о государственном языке, в том числе за использованием слов и выражений, не соответствующих нормам современного русского литературного языка.
- Принимают иные меры по защите и поддержке государственного языка.
Принятый в 2005 году закон «О государственном языке РФ» уже предусматривает недопустимость применения иностранных слов при использовании русского языка как государственного. Исключениями считаются слова, у которых нет общеупотребительных аналогов в русском языке. Согласно принятым в феврале прошлого года поправкам перечень таких иностранных слов зафиксируют в нормативных словарях. Если ранее словари, к которым делал отсылки закон «О государственном языке», были лишь «описательными», то есть фиксирующими бытующие в обществе языковые явления, то теперь они приобретут статус нормативных
Поправки в статью 68, принятые в Конституцию РФ в 2020 году
«Статья 68
1. Государственным языком Российской Федерации на всей ее территории является русский язык как язык государствообразующего народа, входящего в многонациональный союз равноправных народов Российской Федерации.
2. Республики вправе устанавливать свои государственные языки. В органах государственной власти, органах местного самоуправления, государственных учреждениях республик они употребляются наряду с государственным языком Российской Федерации.
3. Российская Федерация гарантирует всем ее народам право на сохранение родного языка, создание условий для его изучения и развития.
4. Культура в Российской Федерации является уникальным наследием ее многонационального народа. Культура поддерживается и охраняется государством»
Приложение 2
Татьяна Замахина: «Госдума приняла закон о чистоте русского языка» 19.12.2022 года
Дума приняла правительственный закон о контроле за соблюдением должностными лицами и гражданами норм русского литературного языка. Документ прошел сразу второе и третье чтения. Депутаты обещали в ближайшем будущем внести поправки о наказании за нарушение норм.
Нормы современного русского литературного языка обязательны к использованию в органах власти. / Валерий Матыцин / ТАСС
В документе идет речь о соблюдении норм русского литературного языка – для контроля будут использоваться справочники, которые предстоит разработать правительству РФ. При использовании русского языка как государственного “не допускается употребление слов и выражений, не соответствующих современным литературным нормам, в том числе нецензурной брани”, говорится в тексте. Исключение делается для иностранных слов, которые не имеют общеупотребительных аналогов в великом и могучем и перечень которых будет содержаться в нормативных словарях. Справочники и словари составят на основании предложений Правительственной комиссии по русскому языку.
ОБЩЕСТВО “Проявление какой-то внутренней ущербности, даже плебейства”. Почему в центре старой Москвы три четверти вывесок на чужих языках
Ко второму чтению были внесены важные поправки, суть которых объяснила глава комитета ГД по культуре Елена Ямпольская.
Согласно изменениям, в законодательстве пропишут перечень сфер со строгим соблюдением норм современного русского литературного языка и еще один список – менее обязательный.
Русский язык обязателен к использованию в органах власти, на выборах, в судах, при оформлении документов, написании имен географических объектов (отметим, что это уже указано в действующем законе о госязыке).
Новшество от депутатов – дополнительный список не строго обязательных сфер, где будут установлены особенности использования русского языка и иностранных слов. В этом списке – сфера образования, продукция средств массовой информации, показ фильмов в кинозалах, публичное исполнение произведений. Сюда входит и предназначенная для потребителей информация, а также реклама, государственные и муниципальные системы.
Особенности соблюдения норм в этих сферах впоследствии должны быть прописаны в отраслевых законах и нормативных актах правительства.
ОБЩЕСТВО Что происходит с русским языком в эпоху пандемии
Использование иностранных языков в данных сферах не запрещено, но должен быть перевод. Так, например, текст на английском языке размещался на вывесках огромными буквами, а перевод на русский язык, если и был, то мелким шрифтом где-то в самом конце, пояснила Ямпольская. “Теперь мы говорим о равнозначности и идентичности и размещения, и технического оформления”, – заявила глава профильного комитета.
“На этом работа по защите родного языка не заканчивается, – предупредила парламентарий. – Все коллеги говорят о необходимости ответственности за нарушения закона”. Депутаты собираются конкретизировать случаи, за которые будет наступать эта ответственность.
Замминистра просвещения РФ Татьяна Васильева также обратила внимание депутатов на норму об обязательной лингвистической экспертизе, которую с принятием поправок должны будут проходить все проекты нормативно-правовых актов. Это будет актуально с 1 января 2025 года. Основные нормы закона вступят в силу со дня его официального опубликования.
Литература:
[1] «Повесть временных лет» была написана в 1110–1118 годах в Киеве.
Летопись описывает события за большой период времени и состоит из статей, которые описывают временные промежутки. Автором «Повести временных лет» считается монах Нестор, который служил в Киево-Печерской лавре. Он описывает события с библейских времён до 1117 года (Прим. – редакции)
[2] Кара-Мурза С.Г. Демонтаж народа. OCR Zed Exmann, вычитка М. Тужилин www.publ.lib.ru. · «Демонтаж народа»: Алгоритм; М.; 2007. Аннотация.
[3] Статья 4 Федерального закона от 01.06.2005 № 53-ФЗ «О государственном языке Российской Федерации», 9См. Приложение 1); Постановление ГосударственнойДумы от 16 декабря 2022 года (См. Приложение 2)
[4] Это слово проникло в наше массовое общество примерно в начале 90-ых годов (Прим. – редакции)
[5] СВО – специальная военная операция на Украине, которая проводиться с 24 февраля 2022 года, цель которой оказать поддержку русскому народу проживающему в Донецкой народной и Луганской народных республиках.
[6] Социальная реклама – одно из самых важных направлений информационной деятельности российских СМИ, это убедительно доказывает (Прим. – редакции).
[7]Закон тождества: «Каждая мысль должна быть равна самой себе, не должна иметь больше одного значения» (Прим. – редакции).
[8] Закон достаточного основания: «Любая мысль (тезис) для того, чтобы иметь силу, обязательно должна быть доказана какими-либо аргументами, причём эти аргументы должны быть достаточными для основания исходной мысли, то есть она должна вытекать из них» (Прим. редакции).
[9] Правом голоса на «демократических» народных форумах не имело большинство населения Древней Греции: торговцы, женщины и конечно же рабы. Это была демократия (равные права) только для элитной аристократии. (Прим. – редакции).
[10] Мiр – (др. русс.) – общество, отсюда – мировой судья (общественный судья), мировой парень – парень, приятный для общества или принимающийся с радостью обществом (Прим. – редакции).
[11] Статья «Истоки волонтёрства» – КУЛЬТУРОЛОГИЯ.РФ
Алёна Данилова
ВОЗРОЖДЕНИЕ ИНТЕРЕСА У МОЛОДЫХ РОССИЯН
К СЛАВЯНСКОЙ МИФОЛОГИИ
Американская компания Marvel познакомила нас с богом-трикстером Локи и богом молнии Тором из скандинавской мифологии, японская мультипликация аниме с лисой-оборотнем кицунэ́ и кошкой-оборотнем бакэнэ́ко. Однако славянский фольклор не менее популярен в творчестве современных молодых, особенно российских, авторов.
Мы привыкли понимать под словом «миф» некие сказания о делах и похождениях богов. На наше восприятие повлияли знакомые с детства мифы Древней Греции. Однако слово «миф» подразумевает представление о мире, которое воплощается или словесно, или изобразительно, или через действия. Это могут быть фольклорные рассказы, изображения и скульптуры богов или ритуалы соответственно.
В основе мифологического восприятия лежит представление о двух мирах – мире людей и мире ином. Эти два мира непрерывно взаимодействуют. Стоит отметить, что термин «потусторонний» не подходит, так как для мифологически мыслящего человека ничего потустороннего здесь нет. К примеру, в одной избе могут жить и люди, и домовой.
Славянские мифы берут свое начало в древней индоевропейской культуре, так как именно оттуда пошли первые представления о мироздании. Само по себе славянское язычество очень сложно для самостоятельного изучения. Это одна из самых малоизвестных и загадочных мифологий по ряду причин.
Но сначала необходимо ответить на ключевые вопросы: «Кто такие славяне» и «Что такое язычество?»
Славяне – индоевропейский народ. Название произошло от понятия «слово» и означало людей, которые «говорили по-нашему».[1]В противоположность немцам, чья речь была непонятна.
Славяне впервые упоминаются греко-римскими авторами примерно 15 веков назад, в то время наши предки жили между реками Висла и Днепр. Позже, к VIII веку, наши предки заняли почти всю Восточную и Центральную Европу. Как такового объединяющего государства не было, даже к появлению Киевской Руси в IX веке многие сохраняли родовой строй. Из-за этого в каждом регионе были свои религиозные культы. В чём-то схожие, в чем-то различные. Но их объединяло то, что все славяне были язычниками.
Язычество – восприятие человеком окружающего мира, в котором силы природы индивидуализированы и персонализированы в многочисленных богах их олицетворявших.[2]
Понятие язычества легко спутать с политеизмом. Главное отличие их в том, что язычество хоть и такое же многобожие, но в первую очередь это привитое с детства переживание мира, природа которого напрямую влияет на жизнь людей. Человек не пытается объяснить себе происходящее вокруг, он уже имеет все ответы. Важно, что ответы эти лежат не в области понятийного (логичного) мышления человека, а в области чувственного (эмоционального) восприятия человеком окружающего его мира.
Догадывается ли об этом современная молодёжь? Наверное, однозначно это утверждать нельзя. Но совершенно точно известно, что какая-то часть её имеет на этот счёт своё собственное мнение. Об этом говорят факты публикаций, о которых в нашей статье речь пойдёт ниже.
По ту сторону реки или подростковые сказки
С 2015 по 2020 год Марина Козинаки и София Авдюхина выпустили под редакцией издательства «АСТ» шесть книг из цикла «По ту сторону реки». Это молодёжное фэнтези с элементами славянской мифологии нашло яркий отклик среди юных читателей. На данный момент переиздаётся под новой обложкой.
Авторы цикла к мифологии как науке отношения не имеют, девушки такие же как мы обыватели, которых заинтересовала тема. Марина в 2004 году окончила Российский Государственный университет туризма и сервиса по направлению «Технологии и дизайн», занимается фотографией. Обложки книг и первого, и второго издания создавала сама. София по первому образованию – журналист. Сейчас получает второе высшее по специальности «Клиническая психология». Своё творение девушки называют «подростковая сказка».
Гексалогия[3] «По ту сторону реки» состоит из следующих книг: «Ярилина рукопись» (2015), «Зелёные святки» (2016), «Драконья волынь» (2016), «Русалий круг» (2017), «Темные птицы» (2017), «Пустые Холмы» (2020).
История рассказывает о двух подругах — Полине и Маргарите, которые попадают в сказочную деревню Заречье, где обитают маги, русалки, лешие и другие представители славянской мифологии. Главные героини только начинают свой путь в магии, и им предстоит научиться многому, прежде чем пройти обряд Посвящение.
Сокол и ворон
«Сокол и ворон» — трилогия Ульяны Черкасовой. В 2016 году девушка пишет первую одноименную книгу, но лишь в 2020 находит отклик в сердцах редакторов издательства «Экзмо». Позже Ульяна издаёт ещё две книги: «Совиная башня» (2021) и «Птицы великого леса» (2022).
Девушка по сей день создаёт цикл романов в жанре славянского фэнтези. На данный момент у неё есть вышеупомянутая трилогия «Сокол и ворон» и первая книга дилогии «Наш сад» – «Посмотри, наш сад погибает».
Трилогия Ульяны Черкасовой уже стала популярной в интернет сети. Автор самостоятельно отвечает за рекламу книг, популяризируя свои романы, – девушка создаёт буктрейлеры[4]. Всё начиналось с рисунков и анимации: короткие яркие видео рассказывали о мире и персонажах книг. Ульяна сотрудничала с юными художниками, сама делала наброски и всё время следила за ходом работы. На данный момент девушка привлекает моделей, гримёров и режиссёров для создания полноценных видео. Однако всё равно почти полностью самостоятельно руководит процессом и принимает непосредственное участие.
Читателей ждёт богатый мир, в котором причудливым узором переплетаются сюжетные линии четверых героев, а также их близких друзей и коварных врагов. Она придётся по душе тем поклонникам фэнтези, которые любят глубокое погружение в мир и вдумчивое чтение. Ульяна Черкасова не ограничилась одной культурой, добавив в сюжет аналог цыган, а также историю политических трений между различными народами.
В сюжете люди одной из могущественных стран объявили магии войну, беспощадно истребляя чародеев. Но леших и мавок, а также других мистических обитателей лесов, озёр и полей уничтожить очень сложно. Земля продолжает дышать волшебством, несмотря на все усилия людей, ненавидящих его. Мы видим историю девушки княжеского сына, чародея в бегах.
Битва за Лукоморье
Проект «Сказки Старой Руси» (2017) является ярким примером переосмысления сказочных образов. Эти книги – настоящий путеводитель по фантазии и воображению Романа Папсуева, основанный на славянском фольклоре. Здесь знакомые с детства герои былин и сказаний предстают в новом облике и с новыми возможностями.
Роман Папсуев много лет работал в индустрии компьютерных игр. Также автор увлекался «диванным» исследованием русских сказок. В своей работе он показывает нам новый мир, в котором Алеша Попович – лучший охотник на ведьм, Василиса Премудрая – боевой маг, а Кощей – суперколдун. Всё начиналось с создания серии рисунков. За рисунками последовали артбуки и энциклопедии, познакомившие нас с авторской вселенной. В итоге начинает выходить художественная литература по «Сказкам Старой Руси».
«Битва за Лукоморье» — это сборник рассказов в двух частях: «Битва за Лукоморье. Книга 1» (2021) и «Битва за Лукоморье. Книга 2» (2022). Участие приняли сразу несколько авторов, в том числе сам Роман, которые раскрывают различные грани своего мира. Богатыри охотятся за чудовищами, путешественники бороздят моря, а приспешники зла строят им козни. В каждой книге семь крупных историй и шесть малых с большим количеством иллюстраций. Мир, в котором происходит действие — Белосветье. Это один из многих в Мировом Древе Карколист. В нем процветает земля Славия, которая живёт по законам былинного эпоса.
Автор ничего не говорит о продолжение выпуска сборников, однако работу с авторами не прекращает.
Таким образом, интерес к славянской мифологии у писателей был и в 90-х, и в начале 2000-х годов. Популярность таких произведений молодых авторов в настоящее время лишь подтверждение того, что спрос аудитории не исчез. В том числе сейчас выпускают и перевыпускают сложные научные трактаты и свежие более простые научно-популярные книги для массового читателя о славянской мифологии.
Литература:
[1] Баркова А. Л. Славянские мифы. От Велеса и Мокоши до птицы Сирин и Ивана Купалы / А. Л. Баркова. – Москва: Манн, Иванов и Фербер, 2021. – 262 с.
[2] Классен Е. Древнейшая история славян. Новые материалы / Е. Классен. – Москва: Изд. В. Секачев, 2020. – 302 с.
[3]Гексалогия — литературное, музыкальное или кинематографическое произведение, состоящее из шести частей, объединённых общей идеей, героями, сюжетом (Википедия)
[4]Буктрейлер (англ. booktrailer) — это короткий видеоролик, рассказывающий в произвольной художественной форме о какой-либо книге. Цель таких роликов – реклама свежевышедших книг и пропаганда чтения, привлечение внимания к книгам при помощи визуальных средств, характерных для трейлеров к кинофильмам. Как правило, продолжительность буктрейлера составляет не более 3 минут. Такие ролики снимают как к современным книгам, так и к книгам, ставшим литературной классикой (Википедия).
Записки вожатого
Елена Михайлова
ИДУЩИЙ ЧУТЬ ВПЕРЕДИ ДЕТЕЙ
«Будь с ребятами вместе, рядом и чуть впереди»
Кто же такой вожатый? Обычный человек, студент, который устроился работать в детский лагерь на время летнего периода. Это на первый взгляд. Так вам может ответить тот, кому никогда не приходилось работать в детском коллективе. Одно из значений слова вожатый – проводник, указывающий дорогу. Вожатый – это не профессия, скорее, это некое призвание, состояние. Вожатый по отношению к ребенку занимает особую позицию – дистанция между ними значительно короче, чем у педагогов. Вожатый – это артист и спортсмен, литератор и историк, психолог и немного ребенок, фантазер и добрый волшебник. Вожатый – это человек, который всегда рядом с детьми, но в то же время чуть впереди. Его задача – узнать, понять, подобрать ключик к сердцу каждого ребёнка независимо от возраста.
Ясно только одно: вожатыми не рождаются, а становятся. И не сразу. Надо пройти определённый путь педагогических проб и ошибок.
«Быть вожатым – это, наверное, самый незабываемый опыт в жизни человека».
«Я не девушка, я вожатая»
Почему я вожатая? Типично будет отвечать: «Очень люблю детей». Это, конечно, так. Но изначально я совершенно ничего не знала о вожатстве, да и ребенком в лагерь ездила только два раза… Мне понравилась бойцовка (та самая курточка, на которой висит множество значков), захотела тоже такую себе… Да и в отрядах люди интересные: песни поют, танцуют.
Со временем я поняла, что это не только «хиханьки да хаханьки», а все куда серьезнее… Но тем самым становилось интереснее с каждым днем.
Началась подготовка: лекции, зачеты, изучение игр, переживания…
Вот эти мысли: «А вдруг не получится? А вдруг дети не воспримут?»
Начало начал
Очень часто приходят на ум слова В. А. Сухомлинского: «Наша задача – каждым делом удивить ребёнка». Я поставила перед собой данную задачу и пошла вперед, отодвигая все страхи и сомнения.
Май, конец учебы и активная подготовка к моему первому сезону в лагере. Ежедневные репетиции, огромные папки с различными играми, много идей и заряд энтузиазма. И вот июнь, автобус, заезд…Разложили свои вещи, ждем. Смотрим на то, как подъезжает автобус с детьми, внутри все сжимается, выходит 40 маленьких человек, МОИ. (Да, на первом сезоне я стояла на младшем отряде, им было 9-10 лет.) Смотрю на них, секунду теряюсь, потом беру чемодан у маленькой девочки и веду всех в корпус.
Первый день прошел быстро и непонятно. Уложили детей спать. Ночная планерка. Все поделились своими эмоциями о прожитом дне, обсудили следующий и еще с большим количеством мыслей разошлись.
«День отшумел, и ночью объятый, лагерь зовет нас уснуть». Ну а как тут уснуть? В вожатской с напарницей начали все обсуждать, что-то писать, мастерить…час ночи…два…три… А вставать то рано. Уснули.
С каждым днем было интереснее и привычнее, что к концу смены весь вожатский состав грустил не меньше детей.
Конфликтология – важно для изучения
Казалось бы, для того чтобы быть вожатым, достаточно задора, энтузиазма, креативности и выносливости — можно условно считать, что эти характеристики являются первоначальным капиталом, с которым человек приходит в детский лагерь.
И правда, на свою первую смену в лагерь я заехала с базовыми качествами, которые приведены выше. Но также, у меня был огромный теоретический опыт, который во время работы дал о себе знать.
На энтузиазме или креативном подходе вряд ли можно решить конфликтную ситуацию. А вот изучив тему «Конфликтология детей в ДОЛ» – запросто. Во время моей работы в лагере вот что случилось.
Не помню точно на какой из смен, девочку не приглашали на танец во время дискотеки.
Это вечная проблема подростковых лагерей – мужской стыд и нерешительность. Я иногда перед танцами специально устраивала встречи для мальчишек в нашем лагере. Рассказывала им, как важно девушке быть увиденной, и что приглашение на танец – это не обязательно предложение руки и сердца, оно может быть и просто формой комплимента. Но даже после таких бесед многие парни часто смущаются и делают вид, что общение с девочками, «романтика» их вовсе не интересуют. Девочке не загрустить тут сложно. Такая уж доля: стараешься, украшаешь себя, а эти трусливые дураки смотрят, но не решаются подойти.
Девочке советовала разделить свое возмущение с подругой или открыться мне, как старшему наставнику, который не раз проходил через подобное, поддержать друг друга в такой несправедливости жизни. И продолжить в последующие дни всякие женские способы «ухаживания» в отношении понравившихся ребят: попросить при случае их о помощи, улыбнуться удачной шутке, как бы случайно оказаться в поле зрения на кружке или в игре.
Это действительно помогло, но вылилось в другой конфликт. Девочку начали замечать сразу несколько парней и выясняли отношения между собой, доходило и до драк. Но и это удалось предотвратить с помощью простого разговора. В конце смены ребята стали хорошими друзьями и общаются по сей день.
Навык «вкусно»
В детском лагере собираются настолько разные дети, что единого рецепта для того, чтобы всех включить и замотивировать на предлагаемую деятельность, нет. И здесь вожатый вынужден искать ключики к разным детям, учитывать их возможности, интересы и склонности. Приобретение навыка «вкусно» подавать информацию об истории, традициях, особенностях расположения детского лагеря станет бесценной практикой по включению в образовательный процесс, которая поможет в будущем.
И правда, в лагере мы рассказывали увлекательно о таких, казалось бы, скучных вещах… Например, мало кому из детей интересно слушать о Великой Отечественной Войне. Поэтому, вожатский состав подготавливал концерт ко «Дню памяти». Во время выступления, все дети сидели тихо и не отвлекались, многие очень растрогались, что оставшуюся половину дня были под впечатлением, время от времени опрокидывая слезу.
Для примера еще можно взять историю Иркутской области, которую, благодаря костюмированному выступлению, дети восприняли на «Ура» и отложили в ящичек своей памяти.
Нет пути обратно
Вожатый должен научиться не делить детей на «удобных, хороших» и «трудных, плохих». Главное — на практике не сравнивать ребёнка с другими, ребёнка сегодняшнего с ним же вчерашним; быть готовым помочь каждому расти и развиваться в его индивидуальном темпе.
Этому я научилась не сразу. Во время моей первой смены в лагере часто проскальзывали фразы по типу: «Посмотри на Колю, вот он не матерится».
Со временем я поняла, что допускала грубейшую ошибку. Был проведен анализ своей работы и далее только усовершенствование ее. Фраза, приведенная чуть выше сменилась на: «А вот вспомни, в начале смены ты хулиганил и сбегал с мероприятий, а сейчас сам ведешь отряд на эти мероприятия и разнимаешь ребят во время драк».
Я уверена, что каждая последующая отработанная смена в лагере делает меня все лучше в данной деятельности. А когда я совершенствуюсь, и все дети, которые идут под моим крылом в течении 21 дня, набираются лучших качеств для себя.
«Но у костра в ночи – не молчи»
Лагерь – это не только про детей. Куда в большей степени, лагерь – это про вожатский состав. Люди, которые окружают тебя в течении лагерной смены (а то и не одной, а то и до нее, и после), помогают в сложных моментах – это очень ценно. Именно они становятся «семьей» на долгий этап жизни. С вожатским составом у меня тоже связана не одна приятная ситуация.
Но больше всего мне запомнились ночные «огоньки», во время которых происходит максимальное сближение. Вот за окном уже светло, через пару часов выходить к детям, но вы все никак не можете разойтись, ведь, так мало времени есть для того, чтобы побыть вместе с друзьями и отдохнуть душой, разгрузить все мысли, да и просто обнять и почувствовать это тепло родных людей.
Многое зависит от состава, ведь на него ровняется и младшее поколение. Когда вы сплочены, то и смена пройдет легко и незабываемо, потому, что будет куда больше восхитительных моментов.
Конечно, как в любом испытании, не все участники дойдут до финиша победителями. Будут те, кто поймёт, что работа с детьми — это не дело их жизни, и это тоже значимый результат, который позволит скорректировать профессиональный путь на начальном этапе.
Но что бы не случилось в вашей вожатской жизни важно помнить слова Януша Корчака, сказавшего однажды: «Вы говорите: дети меня утомляют. Вы правы. Вы поясняете: надо опускаться до их понятий. Опускаться, наклоняться, сгибаться, сжиматься. Ошибаетесь. Ни от того мы устаем, а от того что надо подниматься до их чувств. Подниматься, становиться на цыпочки»
Ольга Горянская
ЛИНЕЙНЫЙ ПРОДЮСЕР – ЧЕЛОВЕК БЕЗ ОБРАЗОВАНИЯ
(Народная пословица)
«В первой половине 2022 года доля работников, имеющих высшее образование, составила 34,9 процента, что эквивалентно 25 миллионам человек. Около 45 процентов работающих россиян имеют среднее профессиональное образование, 15,8 процента — среднее общее, 3,9 процента — основное общее, 0,2 процента не имеют никакого диплома». (Данные из Росстата)
Зачем нужно высшее образование?
Начиная с Возрождения, когда человек сам становится ценностью, образование рассматривается как способ его саморазвития, приобщения, вхождения в культуру, в мир, в общение с другими людьми. То есть, образование становится способом создания своего образа, личности. При этом образ культуры проецируется на содержание, организацию и методы, используемые в образовании. Так, К.Д. Ушинский[1] полагал, что основным методом должен быть “сократический” – метод постановки вопросов, позволяющих ученику самому найти ответ в процессе рассуждения. Будем считать, что мои записки – это попытка следованию сократовскому методу эвристической беседы[2].
Мы привыкли к нравоучениям о том, что высшее образование необходимо, чтобы построить достойную карьеру и ни в чем не нуждаться в будущем. Каждый выпускник средней общеобразовательной школы хотя бы раз слышал фразы о том, что необходимо отучиться хоть на какую-то специальность, чтобы была некая “подушка безопасности”.
Многие направления, «симпатизирующие абитуриентам», просто отсутствуют в ВУЗах, которые есть в нашей стране. К таким направлениям относится специальность “линейный продюсер”[3].
Имеются факультеты кино, где можно отучиться на оператора, актера, гаффера, продюсера, но линейного продюсера в этом списке нет. Отсюда появляется логичный вопрос: как быть, если хочешь работать на той специальности, на которую нельзя отучиться в колледже или ВУЗе?
Начало моей истории в сфере кино и рекламы
Будучи выпускницей, я была твердо уверена, что в будущем буду работать ведущей новостей на телеканале, раз возможности отучиться линейному продюсированию попросту нет. С этими мыслями я отучилась 1,5 года и уже не то чтобы свыклась, а даже полюбила свою будущую профессию.
Но у жизни на каждого из нас свои планы, поэтому я совершенно спонтанно на втором курсе попадаю в продакшн[4], где вскоре занимаю должность SMM-специалиста[5]. В мои задачи входило просто вести страницу продакшна в социальных сетях и рассылать коммерческие предложения потенциальным клиентам.
Я знала, что направление кино и рекламы мне очень близко, но явно не приносило удовольствия на той должности, на которой я находилась в тот момент. Все резко сменилось спустя два месяца, когда с Питера приехал режиссер для съемок короткого метра[6]. Ему был необходим человек, который займется линейным продюсированием[7], будет правой рукой на площадке.
Таким образом я попала в пучину съемок с головой и с тех пор эта “суматоха” является полноценной частью моей жизни.
Курсы по получению квалификации с нуля: польза или бессмысленная трата денег
Курсов по различным направлениям уйма. С помощью них ты можешь отучиться практически на любую специальность, а порой, даже на ту, которую не преподают в высших учебных заведениях.
Стоит ли заканчивать курсы? Или же вливаться в профессию и набираться опыта уже на деле?
Выбрав курсы, человек получает какую-то теоретическую базу, но практика ему обеспечена лишь при устройстве на работу. Считаю, что в век высоких информационных технологий, любую теоретическую базу возможно найти в Интернете – дело лишь в желании.
В варианте без обучения на курсах, не многие работодатели возьмутся обучать человека с нуля, что явно снижает шансы найти работу.
Курсы по-своему хороши, но они больше необходимы, скорее, для повышения квалификации.
Высшее образование, чтобы порадовать маму
Ранее я уже затронула тему того, что любому выпускнику говорят о необходимости высшего образования, чтобы оно было хотя бы “на всякий случай”. Как бы молодое поколение не кричало об обратном, высшее образование дает “подушку безопасности”, чтобы банально не остаться безработным, пока ты ищешь себя в любимом деле.
Более того, получение высшего образования является третьим вариантом решения проблемы, о которой я упомянула выше. Если в ВУЗах нет напрямую специфики, которую ты желаешь получить, то нужно идти на такую специальность, которая находится примерно в том же диапазоне желаемой профессии. Тогда будущий работодатель будет видеть, что ты уже что-то понимаешь в этом направлении, соответственно, тебя проще обучить. Тем более, ты освобождаешься от клейма человека без образования, которое так любит ставить общество.
В моем случае так и вышло. Получив даже малую базу пласта знаний журналиста, мне было намного проще освоить профессию линейного продюсера, ведь в сфере съемок все тесно взаимосвязано.
Из этого следует, что образование – это некий индивидуальный ориентир, личный путь получения необходимых знаний, умений и навыков, например, в той или иной профессии. А получения высшего образования непрерывная линия развития личностного потенциала. Можно предположить, что основная цель высшей школы — это создание условий для личностного развития. Всё зависит от человека. Иной может иметь несколько высших образований, но оставаться никудышным профессионалом. У иного может и не быть формального высшего образования, но он неформально всю жизнь учиться, черпая свои знания из самых различных источников (включая Интернет!), переплавляя их в необходимые профессиональные умения. С гуманистических позиций такое понимание образования ставит человека в центр мироздания, обосновывает его личностную автономность и независимость.
В заключение могу скачать, что не стоит бежать от той профессии, которая вам нравится. Даже при отсутствии возможности получения высшего образования по вашей специальности, есть масса вариантов обойти систему и работать на любимой работе, которая помимо позитивных эмоций, будет приносить доход. Не бойтесь идти вопреки общему мнению. Развивайтесь в любимом деле так, чтобы всеобщее клеймо “не получал образование по этой специальности”, превратилось в вашу личную изюминку.
[1] Константи́н Дми́триевич Уши́нский (19 февраля (3 марта) 1823[3], Тула — 22 декабря 1870 (3 января 1871), Одесса) — русский педагог, писатель, основоположник научной педагогики в России.
[2] Эвристическая беседа – этот педагогическийметод получил название от восходящего к Сократу (469 – 399 гг. до н.э.) метода обучения «эвристика» (гр. – нахожу, отыскиваю, открываю). Сократ никогда не давал готовых ответов. Своими вопросами и возражениями он старался навести самого собеседника на правильные решения. Он разбивал мысль, к которой хотел подвести собеседника, на короткие отрезки и задавал к ним соответствующие вопросы, подводя участника беседы либо ученика к тому или иному выводу.
[3] Линейный продюсер – это тип кинопродюсера, который является ключевым менеджером во время повседневной работы художественного фильма, рекламного фильма, телевизионного фильма или эпизода телепрограммы. Линейный продюсер обычно работает над одним фильмом за раз. Они отвечают за человеческие ресурсы и решение любых проблем, возникающих в процессе производства (Википедия).
[4] Продакшен — (жарг. продакшн от англ. production) деятельность, связанная непосредственно со съёмочным процессом. Постпродакшен — обработка и монтаж отснятого видеоконтента. Процесс создания любого визуального контента (корпоративного видео, рекламного ролика, клипа, художественного или документального кино и т. п.) делится на три этапа: препродакшен, продакшен и постпродакшен (Википедия).
[5] SMM-специалист или SMM-менеджер (с англ. Social Media Manager) – это специалист, который занимается продвижением бизнеса, а именно компаний, брендов и отдельных лиц в социальных медиа (Вконтакте, Facebook, Instagram, Одноклассники, YouTube, Twitter и других).
[6]… съемок короткого метра – т.е. короткометра́жного фильма (короткий метр, короткометражка; фр. court métrage) — фильм, длина которого не превышает 52 минуты. Средняя длина короткометражки колеблется в промежутке от 10 до 40 минут. Противопоставляется полнометражному фильму (иногда выделяется также промежуточная категория среднеметражных фильмов.
[7]Продюсирование — это деятельность, целью которой является организация бизнес-процессов, наиболее эффективно использующих имеющиеся ресурсы и инфраструктуру для создания, производства и дистрибуции продукта (услуги и товара), обладающего максимальной ценностью для потребителя.
Полина Фирсова
МОЙ ОТЕЦ ЛОГАН РОЙ?
Как три сезона хорошего сериала от телеканала HBO[1] открыли людям глаза на нарциссическое расстройство личности, детские травмы и их собственные семейные взаимоотношения.
***
«Наследников» от HBO, особенно вне контекста, очень тяжело рекламировать и советовать друзьям. Когда они интересуются, о чем в сериале идет речь, обычно виснет неловкая тишина: в двух словах не рассказать. После нескольких неудачных попыток люди пробуют ещё раз и спрашивают, что произошло, например, в последней серии.
Требуется определенное мужество, чтобы с достоинством посмотреть своему знакомому в глаза и признаться: пока Логан Рой[2], глава медийного конгломерата Waystar Royco, борется с инфекцией мочеполового тракта, впадает в невменяемое состояние и видит несуществующих мертвых кошек, его дети пытаются не дать медиаимперии ускользнуть в чужие руки. Вот что было в последней серии!
Сначала звучит похоже на ситком[3], потом – на шекспировскую драму (гений английской словесности, в конце концов, тоже часто шутил на темы ниже пояса – вспомнить ту же «Много шума из ничего» и ворох чуть менее очевидных примеров). Упоминание Шекспира обычно придает разговору флер интеллигентности и утонченности. Это неплохо балансирует то, что в открывающей сцене пилота Логан не может вспомнить, где он, и справляет нужду на пол с ковровым покрытием.
Так или иначе, я убедила трёх знакомых перестать отплевываться и включить первую серию.
Никому не понравилось.
Финал первого сезона мы смотрели вместе, передавая по рукам одну сигарету на троих, и на титрах единогласно решили, что «Наследники» лучше «Мира дикого запада», «Игры престолов» и на уровне с «Кланом Сопрано».
Что изначально вызвало отторжение? Странная операторская работа и трясущаяся камера, которую иногда, кажется, держат даже без стабилизатора; непомерное количество обсценной лексики[4]; странный – надо предупредить, очень странный – секс; отсутствие положительных персонажей, а главное, кажущееся отсутствие логики в их поведении.
За что в конце мы наперебой хвалили команду, работавшую над «Наследниками»? За то же самое, естественно.
Но остановиться хочется именно на последнем пункте.
У «Наследников» (и у четырех возможных наследников конгломерата, Коннора, Кендалла, Романа и единственной дочери Шиван) нет логики ровно до прочтения первой научной статьи о нарциссическом расстройстве личности. Если не знать о нем, картинка действительно не складывается.
Дети Рой уже давно не подростки. Старшему Коннору под шестьдесят, Кендаллу и Роману – ближе к сорока, Шив чуть больше тридцати. Предполагается, что они должны быть состоявшимися взрослыми – но второе поколение семейства больше напоминает вечных детей. В глаза бросается, во-первых, избалованность и неприспособленность к жизни в отрыве от своего супербогатства, а во-вторых, то, как они боготворят своего отца и то, как они от него зависят.
Почему они не могут посмотреть на проблему трезвым взглядом? Почему, как только очередной Рой оказывается тет-а-тет со своим отцом, то превращается в неспособного дать отпор ребенка? Почему они такие нелогичные?
На самом деле, не дети нелогичные, а нам нужно поближе познакомиться со спецификой отношений с нарциссом.
Возможно, это многим и так известно – просто в арсенале нет необходимой лексики, чтобы описать происходящее.
Возможно, ваш отец – или отец вашего знакомого – тоже Логан Рой.
***
Книг о нарциссах великое множество, что легко объяснимо. И даже не тем, что нарциссы так любят говорить о себе.
Психология долго, нудно, со ссылками на источники изучает механизмы человеческой психики и то, как это влияет на отношения между людьми. Поп-психология с той или иной долей точности пожирает научные идеи, переваривает их и следующим логическим звеном выдает книжки в ярких обложках.
Среди теоретиков психологии, писавших о нарциссическом расстройстве, ярче всего выделяется Нэнси Мак-Уильямс, а одна из наиболее известных специалисток на сегодняшний день – доктор Рамани Дурвасула, американский профессор психологии и клинический психолог.
Нэнси Мак-Уильямс пишет, что ядро личности нарцисса организовано вокруг поддержания самоуважения путем подкрепления со стороны. Здоровый человек обладает неотъемлемым чувством собственного достоинства, нарцисс – нет. То, что для здоровой личности является просто подпиткой, для нарцисса единственное средство к существованию – он как компьютер, который не может работать без питания от сети или паразит, нежизнеспособный вне тела, которое он иссушает. Нарциссы болезненно, до паранойи озабочены тем, как их воспринимают окружающие, они постоянно испытывают глубинное чувство покинутости, нелюбимости и стыда. Примечательно, что вина в нарциссах – крайне редкое явление, потому что вина – ощущение того, что человек поступил плохо, а стыд – чувство, что его воспринимают плохим или дефектным.
Такое самоощущение нарциссов лежит в корне всего их поведения. Локус контроля[5] (понятие, введенное психологом Джулианом Роттером) за самоуважением нарциссической личности находится извне. Нарцисс не может найти в себе самоценность, и это приводит к одержимому желанию контролировать чужое мнение о себе.
Логан Рой, например, часто говорит о том, что «заберется в голову» своим детям или конкурентам по бизнесу. Приступ ярости у него вызывает ситуация, когда дети оказываются вне сферы его контроля и пытаются жить по своим правилам.
«I need to know what everybody’s thinking». «Мне нужно знать, что они все думают» –так Рой-старший реагирует, когда не может манипулировать своими детьми.
В часто успешных попытках возвысить себя нарцисс будет принижать и обесценивать все окружающее – людей, идеи, чувства – и, напротив, то, что подпитывает его эго, нарцисс возносит до небес. Один и тот же человек может как быть обласканным со всех сторон, так и впасть в немилость – и дело будет не в нем, а в том, способен ли он удовлетворить потребности нарциссса.
Это страшно само по себе.
Если нарцисс обладает почти безграничной властью, общается по телефону с президентом США и может купить, и продать маленькую страну, становится страшнее.
Если это ваш отец, становится понятно, почему «Наследников» иногда смотреть так же некомфортно и тяжело, как психологический триллер.
Отношения ребенка и родителя – одни из самых важных в жизни человека. Семья учит ребенка понятию любви и безопасности, и если мать отсутствует в семье, а отец, вместо того, чтобы заботиться о детях, использует их в качестве пешек в своих играх, ради интереса стравливает между собой и систематически унижает, понятие любви будет специфичным.
Поэтому нет ничего естественнее и логичнее, чем то, что ни один из младших Роев в любви не счастлив.
Коннор платит бывшей эскортнице[6] Уилле (девушке на тридцать лет младше него), чтобы она жила в его доме и могла продолжать писать претенциозные низкокачественные пьесы.
Говоря об эмоциональном насилии, говорите о Шиван Рой. Она презирает и обделяет вниманием своего бесхребетного мужа-карьериста (впрочем, в первых сезонах искренне влюбленного в нее), считает его недостойным себя и при этом панически боится завести отношения с мужчиной своего уровня.
Кендалл то не может испытывать чувств к женщинам, которых не одобряет его отец, то без разбора встречается с теми, кто совершенно его не понимает. В жизни своих двух детей и бывшей жены он присутствует с переменным успехом – его младший брат Роман постоянно картинно удивляется тому, что Кендалл не забыл имена Софи и Айверсона и знает, сколько им лет.
Роман – это Роман. Намеков на то, что в его детстве не обошлось без физического и сексуализированного насилия, в сериале больше, чем кадров широкоугольного формата (тоже своего рода визитная карточка шоу). Как итог, единственные отношения, в которые Роман вовлечен эмоционально и сексуально, у него складываются с Джерри Келлман – женщиной на двадцать лет старше, юристкой «Waystar Royco» и впоследствии временным гендиректором компании. Возможно, дело в том, что у него не получается её запугать.
«Наследники» – синтез ситкома и трагикомедии о баснословно богатых и глубоко несчастных людях, это понятно. Солнечная система в сериале выстраивается вокруг фигуры Логана. Спорить о том, кто из детей является его любимчиком, интересно в первом сезоне и угнетающе в третьем. Приходится признать, что Логан поощряет тех, кто приносит ему пользу и жестоко расправляется с теми, кто смеет поверить в равное с ним положение и пойти своей дорогой.
Он разрушает карьеру Шив в политике, вынуждает Кендалла разорвать отношения с симпатичной ему девушкой и испортить дружбу с одним из своих близких университетских знакомых, манипулирует Романом так, что он превращается в мальчика на побегушках, исполняющего любое желание отца, и практически не обращает внимание на Коннора. Коннор – вечно игнорируемый своей семьей и зрителем человек-невидимка. Сначала кажется, что из-за того, какой он невыдающийся мелкий человек, потом – что Логану просто нечего из него больше выжать. Вполне возможно, что когда-то Коннор выполнял свою роль, потом сломался, как свойственно инструментам – а в другом ключе Логан не рассматривает своих детей – и его заменили три более ярких личности.
Обольщаться не следует. Как только они перестанут быть полезными отцу, вся их мнимая значимость исчезнет.
Отношения любого характера с нарциссом – это отношения не типа «человек-человек», а типа «бур-земля», «насос-нефть» и «клещ-кровь». Это изматывает, приносит удовлетворение только одной стороне и полностью истощает ресурсы второй.
Вступать или не вступать в отношения с нарциссом – дело каждого человека.
В общих чертах знать о них полезно всем. Лучше иметь дело с дьяволом, которого знаешь, а предупрежден, значит вооружен – это особенно правдиво, если отношений избежать не получается.
Например, если ваш отец – Логан Рой.
[1] HBO (произносится: [эйч-би-оу]) — это подразделение Time Warner, осуществляющее вещание по двум 24-часовым кабельным каналам: HBO и Cinemax. Аудитория HBO в США — более 40 млн подписчиков. Кроме телевещания, HBO предлагает также видео на заказ и другие медиа-услуги. Подразделения HBO и совместные предприятия с её участием вещают более чем в 50 странах мира. Передачи производства HBO (главным образом телесериалы) были закуплены более чем в 150 странах
[2] Логан Рой — один из главных героев «Наследников», влиятельный пожилой глава международного медийного конгломерата Waystar Royco.
[3] Ситком — разновидность комедийных радио- и телепрограмм с постоянными основными персонажами и местом действия.
[4] Обсценная лексика — табуированная (недопустимая) лексика, которую говорящие воспринимают как отталкивающую, непристойную.
[5] Локус контроля — понятие в психологии, характеризующее свойство личности приписывать свои успехи или неудачи только внутренним либо только внешним факторам.
[6] Эскортница (от английского слова “эскорт” с одной буквой “к”) называют женщину, за деньги сопровождающую мужчину(мужчин) на неких мероприятиях. Эскортницей называют особу женского пола, которая сопровождает мужчин, оплачивающих ее услуги, на различные вечеринки, в ресторан, на яхте поплавать, просто потусоваться в клубе и т.д. Эскортница – это девушка модельной внешности, которая оказывает услугу сопровождения на различные деловые мероприятия.
Эмилия Пугачёва
НАСТАВНИК, ЖИВОПИСУЮЩИЙ ВРЕМЯ
Светло-оранжевый, теплый закат. То ли желтая, то ли золотистая в лучах солнца синица на ветке с пестрыми, но еще не облетевшими листьями. Или та же ветка, только посеребрённая инеем. И неизменно-пушистая кошка на подоконнике. Атмосфера места, где пишет и творит мой Наставник.
Еще она была моим учителем физики, в которой я, будучи полным гуманитарием, не понимала очень многого. Зато мы всегда могли обсудить метафоры и образы на перемене, забыв страшные и сухие для меня формулы. В стихах тоже есть формулы, но отход от норм не карается так строго, а иногда, то что называют антинормой в русском языке, наоборот привносит что-то уникальное, личное, удивительное. В Елене Константиновне, как я обычно принято говорить, прекрасно «уживаются физик и лирик». Она абсолютно разносторонний человек. Это не может не удивлять. Это удивление сродни тому, которое испытывали современники встречавшие лично в своей жизни поэта и талантливого математика одновременно – Велимира Хлебнкова[3], который, по свидетельству его современников[4], записывал свои стихи в виде математических формул.
Спустя несколько лет мы с Еленой Константиновной вернулись к разговору о поэзии и об особенности восприятия стихов читателем и автором. Типичный школьный вопрос о том, что хотел сказать поэт, всегда был непонятен тем, кто пишет стихи. Ведь это не проза, не журналистика. Стихотворение, конечно, можно, как и любой текст, написать по плану. Однако, возникшее само, под впечатлением свершившихся событий и велению вдохновения – стихотворение, на наш взгляд, будет ближе, ярче и живее.
«Если говорить об историях написания, я помню их очень мало», – с улыбкой ответила мне Елена Константиновна в самом начале беседы. И продолжила: «Стихи как приходят? Ты же сама знаешь. Одни начинаются со связи нескольких слов, фразы. А вторые – мои любимые, приходят с мелодией. Они удачнее, интереснее, на мой взгляд. Порой просыпаешься ночью и торопишься записать все, чтобы не потерять, поскольку так точно «сочинённое во сне» утром уже не вспомнишь. Иногда, сам удивляешься: как оно внезапно так всё сложилось. Однажды, я и вовсе написала стихотворение, пока ученик решал задачи. Торопилась записать всё так, как сразу пришло».
Еще ярче иллюстрируют это необыкновенное состояние строки, написанные автором в августе 2001 года.
Я не сама пишу стихи
Я не сама. И кто же знает,
Что за незримая рука
Меня средь ночи поднимает.
Легла строка. Ещё, ещё.
Все чувства в слово облекая,
И ощутимое ничто
Меня на муку обрекает.
Но муку эту вновь и вновь
Готова я терпеть часами,
Лишь бы незримое ничто
С душой моей слилось строками.
Елена Константиновна рассказала: первые стихи она написала в школе, для своей команды КВН, когда была вожатой. Они представляли собой приветствие, или же визитную карточку команды. Все, что было написано – было написано вынуждено. Такие сочинения мастер называет стихосложением. Однако, все эти строки не сохранились и давно забыты. Единственное, что помнит мой преподаватель: в них было что-то о космосе. И это символично, ведь Елена Кудряшова не только преподает физику, но и астрономию. Но это уже надуманный символизм, как раз то, чем не хочется заниматься сейчас, искренне рассуждая о поэзии.
Оказались знаковыми встречи с другими поэтами, например, с Майей Румянцевой. Моя героиня больше читала современников: Федорова, Тушнову, Рождественского. Очень любит творчество Есенина.
В 2017 году Елена Константиновна подарила мне свой сборник «Художник время». Образ для него пришел из стихотворения с аналогичным названием.
«Художник Время,
Так безжалостно придирчив,
Рисует наши души,
Наши лица.
Он час за часом,
день за днём,
За годом год
Мазки всё новыми
Морщинками кладет.
Морщинка на лице
Украсит нас едва ли.
Морщинка на душе
Добавит нам печали.
Переживания, тревоги,
Сна потеря…
Безжалостен
Художник
Этот –
ВРЕМЯ!
Стихотворение написано 23 ноября 2001 года. Его по праву можно назвать одной из визитных карточек автора. Как заявляет поэтесса, только его она помнит наизусть. Это еще одна необычная особенность пишущих.
Дело в том, что в голове у поэта, когда стихотворение только рождается, присутствует масса вариантов. Да, он останавливается на одном, но его мысли продолжают работу: можно вернуться к своим строчкам через много лет и дописать что-то или исправить. Так, например, произошло у автора со стихотворением «На безлюбье». Спустя несколько лет было дописано два катрена. Примечательно, что даже прямо во время нашего разговора, поэт нашла листок с несколькими строчками из прошлого и сказала, что к ним необходимо вернуться: нехорошо оставлять их так!
Вернемся же к образу Художника Времени, лейтмотивом прошедшим через все творчество Елены Кудряшовой. Образ метафоричен, близок автору как художнику.
Этот художник предстает уже многое повидавшим человеком, он безжалостно накладывает морщины на лица людей, не может остановить ход времени. Однако, он все же запечатлевает важные детали жизни, наши воспоминания и то, ради чего мы живем.
Так, интересно увидела творчество Елены Константиновны еще одна ее ученица, поэт и моя лучшая подруга Виолетта Гусакова: «Читаю я строчки игривые… И в каждой – биение сердца. И в каждой – тепло… вдохновение!.. И даже возможно согреться,
… Художник возьмётся за кисточку – Художник по имени Время – Начнёт рисовать всё по-новому… и краски, конечно же, сменит…
Тогда же – возможно становится на мир посмотреть через призму…
Спасибо за светлые лучики – стихи, что наполнены жизнью…»
Поэзия сибирской поэтессы наполнена целым спектром чувств. Вот как ощущает стихотворение о Художнике Виолетта:
«Олицетворив понятие времени, выбрав для него образ художника, автор пошёл по необычному пути, оставаясь при этом чрезвычайно метким в своих лаконичных описаниях. Параллель морщинок на лице и метафорических морщинок на душе, выходящих из-под взмахов кисточки, восхищает своей выразительностью… И что немаловажно: пусть Художник безжалостен и неумолим, пусть движения его кисти не остановить, он всё же Художник – а значит, запечатлевает прекрасное. Для него жизнь каждого отдельно взятого человека – искусство, и это значит, что всё не зря».
Каждый из нас обращает внимание на разные детали и ставит главные вопросы, проблематику по-своему. Но каждому из нас понятен образ Художника времени, близки взмахи его кисти и неизбежность быстротечности времени. Здесь интересно провести параллель с Робертом Рождественским и его восприятии цвета в стихах. Речь о «Балладе о красках»:
«…Довелось в бою почуять молодым
рыжий бешеный огонь и черный дым,
злую зелень застоявшихся полей,
серый цвет прифронтовых госпиталей…»
Цветопись довольна простая, реалистичная, даже документальная, однако живая и самая искренняя!
У Елены Константиновны много стихотворений об осени, это время года всегда особенно вдохновляло писателей своей эстетикой и волшебством. Сама Елена Кудряшова говорит, что стихи об осени у нее очень разные. В каких-то пестрых строках присутствует легкость и ожидание чуда, как в ее любимом «Октябре – бельчонке»:
«Брал орехи из моей ладони,
И ещё совсем-совсем недавно,
Листиком, слетевшим с ветки плавно,
Красотой щемящей сердце тронул…»
Историю создания этого стихотворения Елена Кудряшова помнит очень ярко. И связана она, к сожалению, с одним из сложных периодов в ее жизни. Когда несколько лет назад Елена Константиновна ездила в Иркутск в больницу, днем, между процедурами, она могла ненадолго менять больничную обстановку на волшебство осеннего парка, где можно было погулять, покормить белок. Так второй месяц осени стал ассоциироваться с маленьким, юрким, ярким зверьком.
Это творение можно сравнить с более грустным, наполненным воспоминаниями, очень откликающимся постоянным читателям автора, стихотворением «Осень ушедшего года».
«А осень так была мила – дарила дней нам тёплых вдосталь,
Небес бескрайних синева мне не казалась грустной вовсе –
Синичек шустрых суета вокруг протянутой ладони…
Пусть я совсем уже не та, но эти дни так ясно помню:
…
Особым полон был теплом тот мир, в котором так всё просто:
В нём я и ты… и мы – вдвоём. И нет незаданных вопросов…».
Здесь осень будто не нарисованная Художником, но сама по себе волшебница, решившая вернуть лирического героя в прошлое, в теплые и дорогие сердцу воспоминания. Но она снова заставляет ностальгировать. Невольно вспоминается Сергей Есенин и его прекрасные золотые пейзажи. В этих творениях поэтов и Художник Время, и Госпожа Ностальгия, и калейдоскоп воспоминаний:
«Отговорила роща золотая
Березовым, веселым языком,
…
Кого жалеть? Ведь каждый в мире странник —
Пройдет, зайдет и вновь оставит дом.
…
Стою один среди равнины голой,
А журавлей относит ветер в даль,
Я полон дум о юности веселой,
Но ничего в прошедшем мне не жаль…»
В стихотворении светлая грусть о прошлом отражена очень уютно. Это словно последняя теплая улыбка природы перед холодами. Будто улыбка с «Золотой осени» Исаака Левитана (великого русского художника XIX века).
Обратимся к восприятию читателя:
«Осень ушедшего года» каждый раз отзывается во мне тёплым трепетом и звучащее запомнившейся наизусть тихой мелодией в сердце.. Насквозь пропитанное нежной грустью о покинувшем лирическую героиню времени, которое не представляется возможным вернуть, но представляется возможным беречь и хранить в виде фрагментов воспоминаний о звуках, лучах света, чувствах. Что там говорить, лирическая героиня здесь сама предстаёт как будто в роли Художника-Времени, делающего наброски быстрой кисточкой на белом холсте памяти. Этот Художник вновь безжалостен, поскольку и он понимает, и мы понимаем, что ушедшего не вернуть. И в то же время этот Художник кажется нам самым близким, родным и уютным другом, с которым можно разделить наши собственные истории о невозвратном и дорогом.
«В нём я и ты… и мы – вдвоём… и нет незаданных вопросов…» Как мало порой нужно для того, чтобы твой мир наполнило счастье и спокойствие: только ещё один человек и отсутствие вопросов друг к другу. И в то же время, только вдумайтесь – как много для этого нужно…
Я влюблена в это стихотворение. Влюблена в его музыкальность, в его отточенные, лаконичные и прекрасные образы, в его настроение и в то самое солнечное свечение, которое струится сквозь строки, и шепчет нам о том, что даже этих воспоминаний достаточно для того, чтобы согреться, верить, продолжать любить и быть счастливой спустя годы, во что бы то ни стало, ведь такие воспоминания – самое личное, сокровенное и бесценное богатство каждого человека»[5].
Моим любимым философским стихотворением Елены Константиновны могу назвать «Суть слова» 2011 года. Здесь она позиционирует себя больше как автор философской поэзии, продолжая цепочки рассуждений о жизни через слово как инструмент осмысления мира.
Лёгким быть может СЛОВО,
Словно бабочка в танце,
Лицам дарить улыбку,
Сути едва касаться.
Веским быть может СЛОВО,
Суть разложив по полкам,
Вдумчиво и серьёзно,
С чувством судить и с толком.
Жёстким быть может СЛОВО,
В горле застряв осколком,
В сути не разобравшись,
Резким быть может, колким.
Острым быть может СЛОВО,
Словно лезвие бритвы,
Бешено суть кромсая
В краткой, яростной битве.
Ярким быть может СЛОВО,
Радужным семицветьем
Суть разделив едва ли,
Всем светить в лихолетье.
Тёплым быть может СЛОВО,
Солнечно улыбаться.
Цель же его понятна:
Сутью жизни остаться!
Если в нашем мире и существует магия, то это магия слов. Не зря ведь говорят: словом можно подбодрить и вылечить, можно и ранить, убить, можно вдохновить! Слова – неиссякаемый источник. Уверена, только мы решаем, как этим источником распоряжаться. Что же касается попыток провести анализ такого сложного и многогранного явления как поэзия важно помнить, что в творчестве может находить отражение и глубина мировоззрения автора, и кусочки впечатлений прожитого дня, мимолетные эмоции, случайные встречи и цепочки ассоциаций от случайно услышанной фразы, увиденного образа.
Не предел
Когда человек наконец поймёт:
Не все у поэта стихи – о нём!
И вовсе не знает он наперёд,
Что станет снегом, а что дождём.
Порой услышишь чьи-то слова,
Поймаешь за хвост идею.
Мчишь по трассе, но на тормоза-
В следующий миг, не жалея…
Одно как утопия, в третьем не ты,
(Второе и вовсе показывать страшно).
А кто решил, в чем нет высоты?
Что, жить не могут стихи о букашках?
Один запретил себе рифмы глагольные,
Другой не меняет в строках размер…
А где как не в творчестве – мы свободные?
Давай без границ? Рамки чтоб не предел…[6]
Так пусть же поэзия помогает чувствовать и открывать этот мир, расширяет горизонты, стирает границы и вдохновляет, делает этот мир лучше через понимание его глубины и многогранности!
Художники Времени в этом удивительном мире найдут всегда идеи и впечатления для своих зарисовок, философских и лирических этюдов, в каком бы они жанре они не творили
[1] Елена Константиновна Кудряшова-Норкевич – член Российского Союза писателей, поэт из города Вихоревка (Братский район, Иркутская область), учитель физики с 42летним стажем, выпустила авторский сборник и печаталась в альманахах «Антология Российской печати», «Наследие», и др.
[2] Грамматическая рифма (параллельная рифма) – рифма, при которой рифмуются слова, принадлежащие к одной и той же части речи в одинаковой грамматической форме.
[3] Велимир Хлебников – Велемір, Велемир[6], настоящее имя Виктор Владимирович Хлебников; (28 октября [9 ноября] 1885 — 28 июня 1922) — русский поэт и прозаик, один из крупнейших деятелей русского авангарда. Входил в число основоположников русского футуризма; реформатор поэтического языка, экспериментатор в области словотворчества и зауми, «председатель земного шара». Высшую оценку Хлебникову дал знавший его лично Роман Якобсон: «Был он, коротко говоря, наибольшим мировым поэтом нынешнего <двадцатого> века…» Поэт, математик, один из лидеров русского футуризма начала 20 века, который оказал серьёзное формальное влияние на классика советской поэзии Вл. Маяковского.
[4] По свидетельству его современников… «В 1911 году началось активное увлечение Хлебникова числами и закономерностями исторического развития (из письма брату Александру Хлебникову: «Я усердно занимаюсь числами и нашёл довольно много закономерностей»[19]). В это время он снова испытывает творческий кризис, но собирается издать отдельный том своих произведений. В печати, однако, в ближайшие два года так ничего и не появилось, а Хлебников, вместо того, чтобы улаживать дела с публикацией сборника, летом 1911 отправился в речное путешествие в Астрахань. К тому моменту Хлебников был уже исключён из университета за неуплату (это произошло в июне), что окончательно поссорило его с родителями, не одобрявшими литературные занятия Велимира» (Старкина, София. Велимир Хлебников. М.: Молодая гвардия, 2007. (ЖЗЛ. Вып. 1236 (1036))
[5] Из материалов беседы с Виолеттой Гусаковой специально для данного проекта
[6] Не предел – стихотворение автора – Эмилии Пугачёвой
Дарья Андреева
«ВО МНЕ ПРОСНУЛСЯ АЗАРТ ЗАНИМАТЬСЯ ВОЛЕЙБОЛОМ! НО…»
В Иркутском Государственном Университете существует 18 программ спортивной подготовки. Звучит масштабно. Учебные заведения значительно повышают планку, способствуя развитию и поддержанию студенческого спорта. В нашем университете занимаются и профессиональные спортсмены, и любители. По данным Физкультурно-оздоровительного центра ИГУ это около 1000 студентов.
Когда я поступила в университет, я сразу знала, что буду частью студенческой спортивной жизни, потому что 12 лет профессионально занималась художественной гимнастикой, а после окончания спортивной школы решила попробовать себя в волейболе. В университете начала заниматься волейболом в конце первого семестра уже на первом курсе. Посетив несколько тренировок, поняла, что хочу добиваться спортивных результатов здесь: развивать игровые навыки, вливаться в команду, участвовать в соревнованиях и занимать призовые места. Проснулся азарт. Но его пришлось сдержать на долгое время, так как начался карантин, связанный с распространением на территории России короновирусной инфекции.
Когда опасность заражения снизилась, мы начали вновь посещать занятия. Постепенно открылись в университете и спортивные секции, возобновились тренировки. Но вернувшись к ним, я начала замечать, что что-то идет не так: людей в команде стало гораздо меньше по сравнению с первым курсом и тренировки, по разным причинам, проходили гораздо реже. А моё желание заниматься волейболом не только не уменьшилось, но и увеличилось в разы. Я уже на третьем курсе, но все еще ни разу не вышла на соревнования – их не было. Тогда мое терпение иссякло, и я взялась за изучение истории нашего волейбола.
Елена Васильевна Бородуля уже 25 лет тренирует наших волейболистов. Поэтому первым делом я обратилась к ней, спросив о проблемах нашей секции. По её словам, проблем не было только когда был «Институт иностранных языков», а с созданием «Института филологии, иностранных языков и медиакоммуникаци» (далее – ИФИЯМ) все ухудшилось, в первую очередь из-за отношения руководства. «Продержались мы столько времени потому, что были такой большой волейбольной семьёй. А сейчас, похоже, мы никому особо не нужны», – говорит Елена Васильевна.
Сейчас по расписанию стоит две тренировки длительностью в час. Что можно успеть за это время? Для результата необходимо тренироваться как минимум два часа с частотой хотя бы три раза в неделю как это было раньше. Час – это только разминка. А еще же надо играть, надо нарабатывать навыки, учиться сотрудничать в команде, разрабатывать различные игровые связки.
Раньше те, кто занимался каким-либо спортом в университете без проблем и каких-то дополнительных условий получал зачёт по физкультуре. Но у нас ведь не спортивный институт: почему-то теперь надо и на занятия ходить, и тренироваться. Сейчас студент со правкой об освобождении от физкультуры находится в более привилегированном положении, чем студент, который занимается в спортивной секции. Парадокс! Я думаю, что руководству университета надо пересмотреть «физкультурную политику» института и прийти к более подходящему студентам решению: вернуть правила прошлого – ставить зачет при занятиях в спортивной секции, не требуя посещения физкультуры, и, конечно, идти навстречу учащимся и их тренерам в составлении расписания тренировок секции. Нужно отметить, что помимо спорта ещё и основных предметов полно. Те, кто, например, изучает китайский язык, нагрузку получают колоссальную. Поэтому сейчас в секции остаются «помешанные» на этой командной игре. «Жаль, у нас просто действительно практика семьи была[1]», – рассказывает Елена Васильевна. Она подсказала мне, что можно поговорить с одной из девушек, которая входила в волейбольную команду «иняза»[2]. Зовут ее Екатерина Чичулина.
Катя была в 11 классе, когда начала заниматься волейболом в институте иностранных языков. Это стало возможным, потому что её отец работал в институте и узнал, что его дочери можно заниматься со студентами. Первое, что Катя услышала от тренера было «Отбивать умеешь? А то могут нечаянно зашибить!». После школы она поступила в этот институт на педагогическое отделение и продолжила тренироваться.
В то время Елена Васильевна Бородуля уже работала тренером. А по воскресеньям ей помогали в тренерской работе, успешные в этом виде спорта воспитанники студенты-волейболисты Женя Сумороков и Рома Жабровец. Сейчас такой помощник – Катя Чичулина. Она учит нас по возможности своим знаниям и умениям. Она-то и поведала мне, что, когда она регулярно тренировалась в сборной команде по волейболу института, в неделю у них всегда было по три тренировки, длившиеся два часа. Обычно занимались в какой-то учебный день недели плюс в субботу и воскресенье. Такая нагрузка и способствовала повышению мастерства, которое, в свою очередь, позволяло достигать значительных спортивных достижений.
Катя вспоминает: «У нас ходило очень много мальчиков и девочек, поэтому первый курс всегда сидел, им давали играть только первую партию, но если вдруг ты проявлял себя, то уже был внутри команды.
Тренировки были разнообразные. С начала 2012 года всегда была «физика»[3]. Мы бегали по лестницам, стояли на пальцах, работали с мячиками (их было чуток больше). По воскресеньям только «физика» и потом – непродолжительная игра. После таких тренировок мы выходили из зала всегда мокрые, еле-еле доходили до раздевалки. Конечно, народу было много, но «команду всегда можно было посчитать по пальцам»[4]. Кроме этого были две стабильные команды мальчиков и девочек с либеро[5] и заменами. Была традиция: первый курс если и брали в команду, то играть не давали первый год, а только смотреть и набираться опыта.
Что касается соревнований, то как такового отбора на участие в них не было. Умеешь играть и видно, что можешь – приобщали к команде. Сборная команда «иняза» принимала участие в соревнованиях на уровне вузов и на уровне города. Например, в ежегодном турнире в медицинском университете, посвящённом памяти А. С. Зенкова. Результат городских соревнований всегда был недостаточно высоким: профессиональный уровень других команд, участвовавших в этих соревнованиях, был очень высоким[6]. Но турниры на уровне вузов всегда были нашей любовью, потому что мы могли в них конкурировать с другими командами на равных и результаты участия в таких соревнованиях были для нас непредсказуемы. Мы, на наш взгляд, играли хорошо и всегда входили в пятерку лидеров. На турнире в ИГМУ[7] мальчики не занимали первых мест, а мы занимали, да еще несколько раз. У меня даже кубок дома стоит!
В первый год, когда «иняз» вошёл в состав «ИФИЯМ», тренировки не отменили, но когда мы на них приходили в положенные часы, нас пересчитывали по головам. Иногда доходило то того, что проверяли документы. Но возникла проблема. Из-за того, что нас расформировали, мы попали на разные факультеты и даже в разные институты, например, в Педагогический институт, поэтому нас перестали считать «ифиямовцами» и… нам запретили играть в одной команде! На нас кричали, спрашивали, с какого перепуга мы приходим тренироваться сюда. Было просто отвратительно. Потому нам урезали время тренировок. Нам не давали нормально тренироваться. Елена Васильевна и наши ребята не сдавались: ходили на кафедру и постоянно требовали зал. В итоге удалось выбить с большим трудом время тренировок. Поэтому волейбол в нашем институте до сих пор жив, хотя и нельзя сказать, что процветает. Нужно больше общественной огласки тому, как проходят тренировки, каких результатов добивается команда и престиж занятий волейболом среди студентов удастся вернуть как в былые времена. Хотя есть проблема: в нынешнее время многие считают себя «королями и королевами», прямо скажем, без всяких на то оснований. Но это уже частное дело, с которым можно справиться при наличии часов для тренировок и зала для занятий».
Елена Васильевна работает тренером на общественных началах. Это вызывает у нас особое отношение к ней и уважение. Я всегда восхищалась людьми, которые любят то, что делают, и делают то, что любят, и у таких людей вся работа складывается хорошо, в точности как у Елены Васильевны. Правда сейчас ей одной тяжело работать бесплатно особенно в таких некомфортных нам всем условиях. Где найти такого же смельчака как она, чтобы была возможность совместной тренерской работы?
Хочется, чтобы все проблемы в секции решились, и она вновь процветала как это было несколько лет назад. Я по-хорошему завидую тем студентам бывшего «иняза», которым посчастливилось быть частью такой замечательной команды и жить такую спортивную студенческую жизнь, какая должна быть всегда – активная, мотивирующая к достижению новых побед и дающая войти в историю спорта института. Всегда есть шанс добиться своих целей и желаний, и всегда нужно верить в то, что люди пойдут навстречу. Если получится создать новое расписание регулярных тренировок, то здесь нарисуется уже новая проблема – кто будет контролировать их процесс?
[1] «Практика семьи» – имеется виду команда была как одна семья, т.е. в которой практиковалось формирование личных (семейных) межличностных отношений.
[2] «Иняз» (сокращенное просторечие) – означает Институт иностранных языков (прим. – ред.)
[3] «Физика» (студенческий сленг) – означает физическую подготовку спортсмена (прим – ред.)
[4] «Команду можно было посчитать по пальцам» (студенческий сленг) – имеется в виду, что в основной состав попадали немногие, которых можно было пересчитать по пальцам.
[5] Либеро – специальный спортсмен, выполняющий исключительно защитные функции.
[6] «Профессиональный уровень был высоким…» – в Иркутске проводятся ежегодно «Открытый чемпионат города Иркутска по волейболу среди мужских команд», «Открытый чемпионат города Иркутска по волейболу среди женских команд» «Кубок города Иркутска по волейболу» и др. в которых принимают участие в общей сложности более 50 команд предприятий, учреждений и вузов Иркутска и Иркутской области.
[7] Турнир по волейболу, посвященный памяти Зенкова А.С., регулярно проводящийся в ИГМУ
Дарья Калинина
МУЗЕЙ НА СВАЛКЕ?
Дорога, с одной стороны Ангара, с другой – лес, а в лесу железная армия, два корабля и крепость, а за крепостью танки, роботы, чудища и еще тысяча солдат. Все сделано вручную из мусора, найденного на полигоне. Что это такое? Это иркутский «Музей на свалке».
По данным Всемирного банка, ежегодно человечество производит более двух миллиардов тонн твердых коммунальных отходов, из них 60–70 миллионов тонн — в России. Каждый человек выбрасывает в день от 0,11 до 4,54 килограммов – в среднем 0,74 килограммов отходов. Мусорные полигоны в России занимают пять миллионов гектаров. С каждым годом эта площадь увеличивается на 500 тысяч гектаров. Пугающие числа. Если представить, что будет через 100, 200, 300 лет, то становится еще страшнее, учитывая, что мы находимся сейчас на пике эпохи потребления.
Некоторые страны имеют производства по безотходной переработке мусора. В России пока их немного в основном они сосредоточены в Москве, Московской области, С-Петербурге и Ленинградской области. Есть такие заводы в Ржеве, Красноярске, Нарышкино, Ярославле, Борисовке, Уфе[1]. Именно в этих городах имеются в массовых масштабах баки или пункты приема для раздельного сбора отходов Тем не менее, в большинстве городов России таких заводов нет. Лишь в некоторых, как в Иркутске, стоит на весь город несколько таких баков[2], непонятно только для чего ведь всё равно весь мусор сгружают на полигоны, где он будет гнить столетиями.
В 2012 году в Иркутске был придуман проект, суть которого заключалась в том, что из твердых отходов можно создать скульптуры и композиции. Началось всё с того, что директор полигона твёрдых бытовых отходов (ТБО) Александр Расторгуев предложил построить ворота при въезде на свалку. Ворота сделали в виде острога из найденных материалов. Творчеством стали заниматься почти все сотрудники, в свободное время они создают экспонаты из своих материалов и привозимого мусора.
«Зачем выбрасывать хорошие вещи?» – считает директор проекта Александра Расторгуева.
Сначала композиции создавались просто так, но после того как полигон посетила делегация английских и немецких экологов, а федеральное телевидение выпустило сюжет о нём, то начальство полигона открыло выставку для всех желающих её посещать организовав своеобразный «Музей на свалке».
Когда я ехала туда, то не искала никакой информации об этом месте, ничего не знала, и поэтому ожиданий особых не было. Я лишь слышала от своего знакомого их впечатления: кто-то был поражен «музеем», а кому-то он совершенно не понравился.
Итак, музей находится на пятом километре Александровского тракта, между кладбищем и садоводствами. На машине добраться туда просто и быстро, но если собственного транспорта у вас нет, то можно доехать на автобусе № 453, который идёт из Иркутска от остановки «Софьи Перовской» до Усть-Куды.
Автобус останавливается на трассе, до музея идти ещё полчаса. И все эти полчаса отчетливо чувствуется запах мусора. И это понятно, ведь музей и находится в 200 метрах от полигона бытовых отходов. Однако, когда я пришла туда, к моему счастью, гор мусора не увидела. Вместо этого у главного входа стоят два огромных корабля с солдатами. Выглядит устрашающе, будто это корабли-призраки, поднявшиеся со дна моря. Солдаты-убийцы из Средневековья, коровьи черепа на носу судна, оборванные паруса и сгнивающая древесина.
Далее – сам вход, который представляет собой деревянную крепость с теми же самыми солдатами с корабля. Но стоило мне пройти дальше, как я увидела деревянный домик без дверей и окон, а в нём гниет какой только можно мусор. Возможно, в нем на некоторое время устроили свалку, но все же создается не очень хорошее впечатление.
Потом касса, и за поворотом – поле с «мусорными» композициями. Железный богатырь и могучий конь. Украшенные автобусы. Огромные роботы – терминаторы и трансформеры. Сцена из «Звездных войн». Стоящие друг против друга конные армии орков из «Властелина колец» и средневековых воинов. Старые машины и мотоциклы. Множество боевого снаряжения в виде фашистских и советских танков, самолётов и другой бронетехники, расположенных на внушительном пространстве, имитирующем сражение, происходившее на фронтах Великой Отечественной войны. Кроме этого почему-то запомнилась полевая кухня и огромный синий сфинкс.
Пройдя все это поле, я пошла искать, что же есть ещё. И нашла двух медведей – Машу и Мишу. Первый вопрос: что это? Второй: зачем? Третий: это законно? Как мне рассказали сотрудники, их прежние владельцы не справлялись с уходом, они росли и становились опасными для окружающих. Животных могли усыпить, но директор Александр Расторгуев забрал их на полигон. У каждого медведя небольшой вольер и берлога, есть летний бассейн, за ними ухаживают работники свалки. Условия нормальные, но все же зачем на полигоне медведи? Такие животные должны жить в лесу, а если этого не получается – в зоопарке, а не свалке, даже, если она претендует стать музеем.
Интересное расположение медвежьих вольеров выбрали – рядом с «Колизеем». Как оказалось, колизей совсем не колизей. Это сцена из экранизированного сериала «Игра престолов»: короли ночи, орки, трон, железные кони, повешенный маг, черепа.
Снова проходим вместе с другими посетителями мимо медведей и приближаемся, по моему мнению, к самому интересному зданию – складу старинных вещей. Там есть все: книги, фотоаппараты, пластинки, кассеты, швейные машинки, утюги, телевизоры, посуда, магнитофоны, чемоданы, музыкальные инструменты, картины, фотоальбомы и многое другое. Пахнет старостью. Это именно то, что я ожидала увидеть. Там можно часами ходить и все рассматривать. Единственное, что мне показалось странным, это то, что все свалено кучами. Трогать ничего нельзя, но при этом и рассмотреть тоже. Конечно, за посетителями никто не следит, поэтому если очень интересно, можно полистать старые фотографии или потыкать кнопки на печатных машинках.
Вопрос. На какие деньги существует музей? Во-первых, так как это полигон, то государство выплачивает зарплаты сотрудникам за основную работу. Во-вторых, продажа билетов: 350 рублей взрослый, 250 – детский, а посетителей туда приходит много, поэтому вроде бы творчество «творчество» должно окупаться. Тем более, деньги на материалы не тратятся. Но, во-первых, большую часть этих денег (если не все!) съедают в прямом смысле этого слова медведи, которых мусором не прокормишь. А, во-вторых, объёмы и качество сделанных экспонатов указывают на то, что над проектом трудятся не один и не два человека, и для изготовления задействованы не только люди, но разнообразные материально-технические ресурсы, эксплуатация которых так же стоит не малых денег. Выходит всё держится на энтузиазме добровольцев-любителей? Мне трудно найти ответ на этот вопрос…
Но опустим вопрос о деньгах, подумаем об экологии. На первый взгляд музей занимается повторным использованием вещей, даёт им «вторую жизнь». К этому стремятся развитые страны, экологи и экоактивисты. Но этот проект не является экологичным, никакой заботы о природе нет. Потому что посреди леса люди вместо обычно свалки устроили «украшенную» или, по-другому, красивую мусорку, которая именуется музеем под открытым небом. Но мусор всё так же отвратительно пахнет, хотя он огорожен внешне впечатляющими декорациями. От этого мне, например, всё окружающее показалось грязным, невзрачным и неэстетичным. Я не могла избавиться от мысли, что всё увиденное мною некрасиво. Похоже ли это на искусство? Например, в виде авангардных инсталляций. Скорее это современный кич, как отражение сознания, мягко говоря, пораженного американским кинематографом.
Правда, не вписывается в эту «формулу» танковое сражение и музей-свалка советских вещей. А также то, что за всем эти картинно-театрализованным действием, стоят простые люди, которые простосердечно занимаются любительским творчеством, для которых сам факт изготовление экспонатов из мусора, скорей всего, является любимым делом.
Поэтому, конечно, задумка музея интересная. Такие музеи, в которых экспонаты делаются из выброшенных вещей существуют достаточно много во всём мире и у нас в стране в частности, например, в Кронштадте[3]. Особенно они популярны в Китае[4].
Из мусора можно сделать гораздо более профессиональные композиции. Поставленные рядами сотни, сделанных как под копирку (с некоторыми вариациями) солдат и чудовищ, конечно, производят впечатление, но только в первый раз и на человека не очень-то разбирающемся в музейном искусстве.
Еще одна проблема заключается в том, нигде нет ни одной таблички или указателя, где было бы написано, что это за скульптуры и композиции, из чего сделано, как появилась идея на создание экспозиции. Посмотрит несведущий человек на огромного желтого Бамблби и не поймет, что это робот из «Трансформеров», а это ведь важно. Не абы какого робота сделали, а именно персонажа из киновселенной. А что это за такие чудовища? Непонятно.
Это часть американской культуры. Пусть будет не в ведении посетитель, особенно старшего поколения, который навряд ли смотрел «Звёздные войны» и другие американские фильмы. Но вдвойне обидно, что нет никакой информации там, где показываются экспонаты из нашей отечественной истории. Недостаточно подбитую технику расположить в пространстве, имитируя поле боя. Что это было за сражение? Если это не конкретное сражение то, какие виды техники представлены? Какие были потери во время танковых сражений? Какие основные танковые сражения произошли во время Великой Отечественной войны и т.п. Это надо знать подрастающему поколению, которое визуально сможет подкрепить свои знания полученные, например, в школе.
То же самое касается советских вещей, сваленных в ангаре рядами. Там может звучать соответствующая этому времени музыка, представлена около экспонатов интересная информация, посвященная им, могут быть лекции, записанные на аудиоплеер, могут быть тематические выставки, посвященные советской атрибутике, которые могут сопровождаться специальным аудио и видеоматериалом. Это самое элементарное, что делается повсеместно в современных музеях. А если бы к этому подойти творчески!
А между тем, музей позиционирует себя как что-то «уникальное», «единственное в мире», «оригинальное». Это неправда. Не количество экспонатов и музейная площадь определяет культурный уровень. Это знает даже начинающий музейный работник. Да, доля оригинальности есть, но это не что-то поражающее и удивляющее. Скорее просто необычное. И совсем неэкологичное.
[1] Переработкой мусора в России занимаются такие компании как: «ЭкоЦент (Башкортостан), производственная компания «Русь» (Белгородская область), PROFVAKUUM (Самарская область), «Ярославский конвейер», Экоград (Орловская область), «Полимер 100» (Московская область), Топливная экологическая Компания (С-Петербург), Агентство Ртутная безопасность (Красноярск), «Ржевмарш» (Тверская область), Profi-Кnife (Москва), ProfRoom GmbH (С-Петербург), «ЭКО-Процессинг» (Свердловская область), Экология Посад (Московская область), «ЭРА+» (Московская область), «Эко-Некст» (Москва).
[2] Например, такие баки стоят на острове Конном.
[3] В связи с этим в Кронштадте приводятся международные экологические фестивали, последний из которых, десятый, состоялся в 2018 году.
[4] Например, инсталляция Waste Not, название которой представляет собой перевод китайского лозунга Wu jin qi yong («Не выбрасывай!») времен китайской «культурной революции», проходила в июне 2009 года в Музее современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке в рамках выставки Projects 90. Работа состояла из вещей (старой посуды, обуви, газет и т. д.), которые на протяжении 50 лет год за годом собирала мать художника, Чжао Сян-юань. Сун Дун создал Waste Not, чтобы показать современным западным потребителям «внутреннее содержание» китайского дома.
- Записки грумера[1]
Елизавета Дёмина
ПИСАТЬ О ЖИЗНИ ЖИВОТНЫХ СЛОЖНЕЕ,
ЧЕМ ЭТУ ЖИЗНЬ С НИМИ ПРОЖИВАТЬ
Не член семьи
Да, наверное, не очень оптимистично будет начинать повествование о самых прекрасных мгновеньях в своей жизни с сожалений… Но, думаю, с некоторыми из нас подобное случается: слишком поздно приходит осознание, что-то время ты упустил.
А терзает меня вот что.
У многих, даже у большинства, в детстве был домашний питомец, горячо желанный и долго выпрашиваемый. Неважно, кто именно – собака, кошка, крыса или попугай – рано или поздно становится для ребенка не столько радостью, сколько, грубо говоря, обузой. Согласитесь, не раз мы уже будучи намного старше наблюдаем, как мальчугана, занятого игрой с друзьями, заставляют в метель выгуливать пса. Мало какой ребенок захочет покорно выполнять эти приказы взрослых.
И я была таким ребенком, хотя сейчас понимаю, что животных всё же безумно любила уже тогда. И в чём тогда проблема? В воспитании? Или детской безответственности? А может быть, это копирование поведения родителей, которым собака, собственно, никогда и не была нужна. Для описаний такой собачьей жизни много не требуется, достаточно представить животное в приюте. Ты никому не нужен, еда скверная, погладят, может, разок за день и на том спасибо, здоровье твоё мало кого заботит, а умираешь в итоге один от разорвавшейся опухоли. Поэтому, кажется, сколько бы добра для других четвероногих ни сделал, виноват будешь всегда.
Осознанный друг
Несмотря на мою отдаленность от Бетты, горе потери всё же было. И, естественно, о том, чтобы у нас в доме появилось какое-то новое животное не могло быть и речи. Но время шло, жизнь менялась. Место жительства тоже. В 11 классе я переехала от родителей, а спустя год поняла, что не могу жить без собаки. Даже не знаю, как люди «подходят» к выбору животного (в голове не укладывается, как можно друга выбирать!), поэтому я решила, что моя собака она меня найдет.
Долго ждать не пришлось, видимо, желание было настолько сильное… Сразу после 11 класса под одной крышей нас стало жить двое – я и Прада, миниатюрна собака – ???. Собака такой породы считается лучшим и единственным другом, который, несмотря на небольшие размеры, стоит горой за хозяина.
Хозяин, в нашем случае это была я, то же, в свою очередь, посвятила свою жизнь ей, отдав целиком почти всё свободное время своему верному другу. Но об этом поговорим ниже…
Парвовирусный энтерит
Парвовирусный энтерит – это остро протекающая вирусная болезнь собак, которая сопровождается рвотой, геморрагическим воспалением желудочно-кишечного тракта, миокардитом, дегидратацией и гибелью щенков моложе пятимесячного возраста.
В настоящее время это одна из наиболее распространенных инфекционных болезней у собак. Инкубационный период – от 4 до 10 дней. Парвовирусный энтерит у собак проявляется в трёх формах: кишечной, сердечной и смешанной, которые протекают обычно молниеносно или остро.
В переводе на просто язык, основываясь на собственном опыте, могу сказать, что протекает энтерит крайне болезненно. Вирус не просто существует в организме, он встраивается в клетку и съедает её изнутри, буквально разъедая желудок, поэтому каждый час бездействия смертельно опасен для животного, особенно не привитого.
К сожалению, мы с Прадой столкнулись с этой болячкой.
Как я уже говорила, время при энтерите важный фактор, чем быстрее вы заподозрите неладное и начнете лечение, тем больше шансов у вашего питомца. Но, грубо говоря, всё зависит от собаки: она либо выживет, либо нет, потому что процент выживания, даже при эффективном лечении, 50 на 50.
Многие из моего окружения назвали бы Праду слишком эмоциональной, активной и даже навязчивой, но именно такое поведение спасло ей жизнь.
Думаю, стоит немного описать время, когда мы усомнились в нормальном состоянии её здоровья.
Дело в том, что через несколько месяцев «нашей счастливой собачьей жизни» мне пришлось оставить своего четвероногого друга на пару дней с родителями. Их пёс в этом же году скончался от энтерита из-за отсутствия должного лечения. Он, кстати, был кровным братом моей собаки. Напомню, что помещение, в котором находилась зараженная собака нуждается в жесткой дезинфекции, а вся животная атрибутика уничтожается в огне. Животных же, скончавшихся от этой болезни нельзя хоронить самостоятельно, так как почва на месте захоронения будет опасна для других собак еще около 40 лет. Вся родительская квартира действительно была обработана специальной службой, винить их не за что. И как бы не было тогда тяжело, младшего брата, надевшего на Праду ошейник, оставленный на память о погибшем друге, тоже винить не стоит. Мы имели то, что имели.
А теперь представьте маленькую гиперактивную собачушку, которая каждый день радуется вашему возвращению домой как в последний раз. В тот день, когда я за ней вернулась, этого не было. Не было вообще ничего, никакой реакции, лишь слабые облизывания пальцев, что, как вы понимаете, и направило нас к врачу этим же вечером.
Во время болезни Прада из жизнерадостного животного превратилась в еле подвижное тело, жизнь которого поддерживали только капельницы, так как от пищи собака отказалась. Если же и удавалось её мало-мальски покормить, еда в организме долго не задерживалась. В этом, конечно, ничего приятного, но самое отвратительное, на мой не брезгливый взгляд, это запах, который ежесекундно напоминает, что ваше животное разлагается изнутри, ванные же процедуры, естественно, в таком состоянии губительны.
Когда прошло две третьих от положенного периода лечения, но состояние Прады так и не улучшилось. Температура росла, тело теряло драгоценные граммы. Главной печалью было то, что противорвотное лекарство не помогало, а собака отказывалась бороться за свою жизнь. А мы с вами помним, что успех здесь зависит по большей части от животного, препараты лишь немного помогают организму.
Наступил очередной день нашего лечения, утренние уколы, капельница и предложение ветеринара усыпить животное, которое ещё не успело пожить. На размышление нам предложили сутки, а следующую ночь мы прощались с собакой, подсознательно надеясь на чудо.
И чудо случилось. Новый день, новый врач, новое лекарство. Достать его, правда, оказалось не самым простым делом, а везти драгоценные миллилитры в шприце до клиники так вообще было очень страшно. Тем не менее, три укола «серении» поставили Праду на ноги. А далее следовал долгий непростой восстановительный, но уже счастливый и для собаки, и для меня период.
Благо, сейчас все хорошо, несмотря на то, что пришлось пережить долгое, чуть не прервавшееся смертью, лечение, а также на то, что осталось понимание – ослабленный организм теперь будет у собаки всю жизнь. Я бы даже назвала Праду везунчиком, если вспомнить процент животных, которым удалось победить эту болезнь.
Честно говоря, тема эта настолько болезненная и тяжелая, от чего не знаешь, как к ней подступиться. Иногда мы и к себе-то не прислушиваемся, игнорируем различные проблемы, о которых нам сигнализирует организм. Хотя мы имеем возможность, владея человеческим языком, поделиться своими проблемами с близкими и врачами. А как услышать того, кто таких способностей не имеет?
Жизнь хуже собачьей
Проблема инфекций у животных распространена только среди владельцев четвероногих, да и, честно говоря, мы с вами прекрасно понимаем, что далеко не каждый владелец достаточно ответственен по отношению к своему питомцу. У таких заболеваний как энтерит достаточно много способов возникновения. И даже прививка же не гарантирует сто процентное формирование иммунитета у собаки способного охранить её от этого заболевания. Кроме того не каждый владелец имеет финансовые средства на вакцины, ведь ветеринарные клинки, на мой взгляд, ставят на процедуры прививания заоблачные цены – 1000 рублей за первый компонент, от 1200 за второй – а ревакцинация необходима ежегодно. Конечно, есть альтернатива – ветаптеки и самостоятельные инъекции, но опять же не каждый способен собственноручно привить животное, хоть и по стоимости это обойдется сравнительно дешевле – от 350 рублей за первый компонент и от 450 за второй. Лечение же в случае инфицирования может перерасти для некоторых в дорогостоящее. Например, в нашем случае почти двухнедельная терапия дважды в день, с учетом недорогого такси, обошлась в чуть более 20 тысяч рублей! Согласитесь, что для студента это достаточно хорошая сумма. Поэтому необходимо учитывать возможности людей с разным доходом, а также препятствовать распространению инфекций, помня, что основными разносчиками энтерита являются бродячие животные, собаки «коробочников» и городские питомники.
Получается, причин достаточно много, и каждая является отдельной проблемой, ведь те же инфекции – следствие всего перечисленного.
Мне кажется, каждый хотя бы раз задумывался об этих неприятных и вовсе негуманных моментах жизни животных в нашем обществе. Для этого даже не обязательно иметь животное. На кого-то нападают бездомные собаки, кто-то видит их мертвыми на улицах, другие же испытывают жалость, глядя в грустные глаза бродячим животным, пытаясь им помочь чем могут. Бывают и случаи, когда, отдав найденное животное в приют, человек в дальнейшем узнает, что там оно подцепило инфекцию и скончалось. А кого-то огорчает нескончаемое лечение котёнка, купленного на рынке. В общем, равнодушных нет или, во всяком случае, не должно быть.
Но осознавать проблемы мало, их нужно решать. И решать не просто успешно, но и морально правильно. А этому в основном мешает коррупция, отсутствие четких законов, защищающих права животных, равнодушие и невоспитанность человека нашего общества и необразованность в некоторых вопросах. К сожалению, ни один город не обходится без догхантеров[2], их деятельность никак не отслеживается и в большинстве случаев не наказывается. Такова печальная наша российская реальность…
[2] Догха́нтеры («охотники на собак» — от англ. dog + hunters, также догкиллеры) — самоназвание лиц, которые по собственной инициативе занимаются отстрелом или отравлением безнадзорных собак в населённых пунктах.
[1]Грумер – профессиональный стилист, следит за внешним видом животного, преимущественно работает с кошками и собаками. Занимаясь с собакой, профессиональный кинолог формирует правильное отношение животного к человеку, занимается исправлением испорченной или ненормальной психики, обучает основным командам, учит собаку не бояться воды, огня или дыма.
Дарья Ардамина
ЗАРИСОВКА О НАСТОЯЩЕМ ЧЕЛОВЕКЕ
Один умножить на один — равняется один.
Отсюда вывод, что вдвоём ты всё равно один.
Отсюда вывод, что вдвоём ты со вторым един.
Отсюда вывод: твой второй, он, как и ты, один.
Вера Павлова
Ты задумчив, молчалив, серьезен, а если вырывается фраза, то грубая и чёткая, как в армии. Движения резкие, взгляд «скупой», но внимательный, брови нахмурены по умолчанию. Время за тобой не успевает, расстояния сокращаются под давлением решительного шага, в мыслях вечно бьётся неугомонное: «Либо сейчас, либо никогда».
В бесконечном русле бюрократических очередей за никому ненужной бумажкой ты невольно задумываешься о России, её будущем. А есть ли оно? Ностальгия по ушедшему окутывает тебя бескрайней пеленой тёплых воспоминаний о Советском Союзе, где человек человеку – все ещё человек. Где молоко в десятки раз дешевле бутылки «горючей», если даже это неприлично дешевый самогон, который в народе называют сивухой, где все немного честнее, где все почти равны. Фразы великих о Родине врезаются в память протяжной строкой, и в этот момент включается музыка. Макаревич, Бутусов, Парастаев, Эдмунд Шклярский – все поют разное, но на одном языке… Языке правды. Знакомые мотивы уносят тебя из несправедливой реальности, и ты опускаешься на глубину своей молодости. Барабаны, громкий звук, сцена и коллектив единомышленников – вряд ли есть азарт сильнее. Адреналин бьёт через край, ударные задают ритм, отдавая себя на растерзание барабанщика, и симбиоз хаотичных нот рождает нечто уникальное.
Но концерт заканчивается. Люди расходятся по домам. И остается в твоей душе лишь она – властная, всеобъемлющая музыка. Тогда смелая и неугомонная нога вновь занимает положенное место на металлической педальке, а руки, пусть в них и нет любимых деревянных палок, вспоминают свою задачу, которую можно было бы выразить словами, посвящёнными людям, рождённым в СССР:
Вспоминают свою искрометную игру,
Вспоминают былые времена,
Вспоминают свою задачу – будоражить и зажигать,
Вспоминают свою роль – гореть, но сгорать.
Быт угрюм: ни один человек из той безжизненной бюрократами создаваемой очереди, в которую ты ненароком попал, чтобы в очередной раз доказать свое право на справедливость, вероятно, даже не знает песню, звучащую в твоей голове. Они негодуют от заданного по алгоритму топанья. И пусть! – Внутри совсем не то, что привыкли видеть снаружи…
Круговорот бесконечных, но повторяющихся событий заставляет думать о людях, которые были, есть и всегда будут. Знакомых тысячи. А товарищей нет. Уже похоронил… Одни слишком много работали, другие ещё больше курили, кто-то успевал за двоих.
Твой одноклассник, например, почти все сознательное время провел за решёткой, но какие картины он писал на телах, заключённых! Руки у него и впрямь золотые, да и человек добросердечный, если не знать о его «второй» жизни.
Другой всем улыбался, а на деле оказался лжецом и подхалимом. Судьбы разные, но по ним познаёшь жизнь сложную и изменчивую. Может быть поэтому из друзей остался только рыжий пёс, который всему рад и предан словно евангельский фанатик. Но пёс искренний, добрый, и этим с похож на тебя.
За недовольством, вечными спорами, отрицанием всего и вся, прячется твоя чистая, до сих пор ничем не запачканная вера в добро и справедливость рода человеческого. Мать всегда говорила: «Прости их. Бог им судья», и ты прощал. Тебе не сложно простить и сейчас, но все ли заслуживают прощения хорошего человека? Честность дана не каждому, и кто-то пытается взять от жизни всё, даже если ему это не очень нужно. Наглость разрастается в глазах жаждущего. Тебе это противно. И многим противно, но они молчат…
Когда-то в борьбе за общую идею вставали плечом к плечу миллионы. Потом тысячи. Теперь – двое отчаявшихся. Осознание этого – опыт болезненный, но полезный. Он однажды прошёл по твоим венам бешено пульсирующим ритмом и ударил в сердце болью. В одно мгновение ты будто вновь стал тем счастливым ребенком, который в свои пять лет смог впервые увидеть лицо матери и различить цвет любимой кофты, которую раньше узнавал только на ощупь. Ты прозрел. И жизнь твоя перестала быть прежней. Люди оказались не так чисты и просты: капитализм возродил дремлющий в них дух наживы, и в самых скромных проснулась жажда власти. Ты понял, что даже среди своих привычных и до этого вполне понятных людей, теперь может быть переродившийся – чужой. И закрыл сердце на чугунный замок.
Твой внутренний стержень не дрогнул ни разу в жизни. Ты всегда был и остаешься примером настоящего мужчины, который в ответе за свои слова и поступки. Строгий, но справедливый, грубый, но подающий руку каждый раз, пока другие подсчитывают процент собственной выгоды. В твоих голубых и ясных глазах – сочувствие и доброта, в руках – сила и надежность. Ноги – твой вечный двигатель, несмотря на все машины, с которыми ты работаешь бок о бок на протяжении сорока лет. Советская закалка научила тебя трудиться, ты работал с удовольствием, и энергия била через край, потому что в завтрашнем дне была уверенность.
Мир сильно изменился, и теперь человек человеку – волк, но ты никогда не сделаешь шаг назад, если твоим близким понадобится защита. Может показаться, что тебя никто не понимает… И только одиночество – безжалостный стрелок – стреляет долгими вечерами нудной очередью размышлений, целясь в ранимое сердце. Эта неряшливая унылая старуха, костлявые пальцы которой лежат на спусковом крючке, не торопясь, раз за разом, нажимает на него, наслаждается твоей душевной болью…
Но ты настоящий сильный человек. Я понимаю, сакральную правду твоего утверждения, что каждому необходимо что-то иметь за спиной. За твоей спиной мы – твоя семья, и ты не одинок, папа.
Анастасия Маргулис
ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ
Сегодня герои нашего времени, медицинские сотрудники, отважно борются за жизни. Но, каждый раз, сталкиваясь с законами экономики и осознанием собственной беспомощности в их душе погасает частичка того жизненного огня, который дает им силы на новый день и желание сделать мир лучше.
Открываю дверь. Передо мной – небольшая тёмная комната. Стройным рядом стоят панцирные кровати. Те самые, советские, из детства. Стены искусно расписаны узором времени: старая краска потрескалась и превратилась в замысловатый орнамент. В середине комнаты – кухонный стол. На нём – банки с остатками зимних солений, пустые контейнера из-под обеда и несколько пачек чёрного кофе. С потолка подмигивает тусклая лампа, словно приглашая, как заботливая хозяйка, к столу.
Я оглядываюсь и замечаю несколько человек. Двое спят на кроватях. Один сидит за столом, монотонно помешивая кофе в кружке. Опущенная голова, полусогнутая спина, взгляд в пустоту. Это мой брат, Игорь. Усталость сломила его.
За последние полгода Игорь заметно повзрослел. Около глаз появилась сеточка первых морщин, взгляд наполнился внутренней уверенностью, движения приобрели резкость. Весь его вид говорит о том, что он полностью познал жизнь и её законы.
Сейчас он находится на работе и отдыхает между вызовами. Я принесла ему ужин. Тусклая комната – отделение скорой помощи, мой брат – фельдшер.
Игорь с детства «горел» медициной. В моей памяти: книжные полки, битком заполненные энциклопедиями, куча тетрадей с конспектами, телевизионные программы, в которых рассказывалось об анатомии человека, старательно выглаженный белый халат. Помню, как Игорь готовился к поступлению в медицинское училище, как радовался, когда его фамилия оказалась в списке зачисленных и как гордился, когда, ещё будучи студентом, устроился на работу по специальности.
Со временем скорая помощь превратилась из студенческой подработки в дело всей жизни. Рабочий ритм оказания оперативной медицинской помощи людям закрутил Игоря, завертел и стал значимой частью его мира. Сегодня мой брат – уже опытный фельдшер, который спас сотни жизней. Настоящий герой!
Гордится ли он этим? Нет. Считает ли себя супер-человеком? Вряд ли. Почему? Жизнь не всегда складывается по заготовленному сценарию. Иногда обстоятельства берут верх над нашими стараниями и усилиями. Так произошло с моим братом. Так происходит со всей медициной сейчас.
Жизнь скорой помощи никогда не была сахаром. Светлые чистые приемные, новое оборудование, комфортные комнаты отдыха, бело-красные машины-иномарки, с переливающимся глянцевыми крестами – всё это красивая картинка, транслируемая словно из далекой параллельной Вселенной. Такую скорую помощь мы видим на экранах телевизоров, о такой медицине читаем в мировых новостях. Столкновение нарисованного образа с реалиями России вызывает удивление, непонимание, разочарование…
Почему наша страна не в силах позаботиться о здоровье своей нации? Почему человеческий труд обесценивается? Возможно ли изменить государственную систему и поставить значимость человеческой жизни превыше экономики и политики? Все эти вопросы повисают недвижимым грузом в сознании общества и остаются без ответа…
Подхожу к брату. Бережно дотрагиваюсь до его плеча, говорю что-то очень глупое и смешное, чтобы прогнать напряжение, тяжким смогом повисшее в комнате. Он улыбается. Вряд ли ему смешно. В уставшей улыбке читается благодарность.
Раздается пронзительный звонок. Я невольно вздрагиваю. Брат подрывается с места, уронив на пол столовую ложку. Всё в комнате мгновенно оживает. Люди вскакивают с кроватей и начинают суетливо надевать костюмы, мой брат резкими движениями открывает ящик с медикаментами и торопливо осматривает содержимое, настойчиво звучит голос диспетчера. Кажется, оживает даже сама мебель и начинает кружиться в суетливом танце среди людей в синих костюмах.
Брат торопливо захлопывает медицинский ящик-укладку. Рядом с ним, на тумбе, лежит пакет с чем-то белым и бесформенным. Привычными движениями Игорь встряхивает это белое, и в его руках оказывается защитный комбинезон – новая медицинская форма скорой помощи.
Брат энергично натягивает рабочий костюм, тщательно застегивает многочисленные пуговицы, надевает белую плотную маску и большие очки. Голову покрывает туго затянутым капюшоном. На ноги, поверх ботинок, надевает высокие, почти доходящие до колен, целлофановые бахилы. За долю секунды сильные руки оказываются в плотных перчатках. На все сборы ушло около трёх минут.
Теперь все люди в комнате, точно хамелеоны, сменили синий цвет своей медицинской формы на стерильную белизну. Ещё секунда – и я одна. Бригада уехала на вызов. Во время сборов голос диспетчера сообщил о больном с симптомами пневмонии. Ещё одна семья стала жертвой коронавируса. Ещё один риск потерять жизнь.
Спустя 40 минут слышу поспешные шаги. На лицах, вошедших –холодное спокойствие. По взгляду Игоря понимаю: произошло что-то страшное. За внешней невозмутимостью фельдшеров видна едва заметная печать эмоциональной бури, которая только что вихрем промчалась по струнам души и вывернула на изнанку каждого.
Капли пота на лбу, глубокие следы от маски, усталый взгляд.
Одна короткая фраза повисает тяжким бременем в воздухе: «Не успели…». В комнате становится труднее дышать. Каждый звук, каждое движение словно подтверждает твердость, неоспоримость, и в то же время нелепость этой фразы. Она застыла жестоким приговором над нами и, с нескрываемой усмешкой, наблюдает свою власть.
Снова не успели… Снова ушла в бездну человеческая жизнь. Может быть, дело в профессионализме врачей? Может, они недостаточно компетентны? Тогда выход прост и очевиден: уволить всех и нанять новых сотрудников. Однако, проблема кроется в другом. За плечами фельдшеров скорой помощи многолетний опыт. Они, профессионалы своего дела, ежедневно помогают людям, жертвуют своей жизнью, проводят на работе по несколько суток подряд. Все усердие и старание помочь миру, остановить пандемию и спасти человека разбивается об холодную стену жизненных реалий на мелкие кусочки отчаяния.
Почему люди умирают? По какой причине фельдшера и врачи не справляются?
Ответ на эти вопросы слишком прозаичен: не хватает оборудования, не хватает машин. Почему так? – Нет денег в областном бюджете…. Стремление фельдшеров и врачей спасти человека утыкаются в непроходимый тупик – в этот равнодушный, неоспоримый факт.
Я стою рядом с братом. На его лице – еле заметная усталая улыбка. Он старается успокоить меня, убедить: все нормально.
Ещё одна жизнь покинула наш мир. Ещё одна частичка жизненного огня угасла в моем брате. Я скорблю о чьей-то ушедшей жизни и восхищаюсь им…
НА МОИХ ЧАСАХ ВСЕГДА СЛИШКОМ ПОЗДНО…
Я ненавижу веселую музыку, можно долго искать ответ на вопрос почему, но все сводится к одному: “эмоциональное родство” это то, что определяет вектор развития музыкального вкуса любого человека. Но в моей голове живёт человек, который любит бравурные аккорды, он либо имеет за спиной гору золота и не имеет проблем в общение с людьми, он не способ трезво взглянуть на мир. Человек существо вредное, противное, но имеющее все права быть таким. Наш мир не стал “сказкой”, к которой нас готовили с детства родители, у всех свои проблемы: бедные всегда плачут по своему кошельку и рассказывают всем, как их угнетают; богатые ноют о предательстве близких, о соблазнах, которые их, в буквальном и переносном смысле, окружают, при этом томно вздыхают: «Всем вокруг нужны лишь деньги, любви не существует…». При этом каждый из них по-своему несчастлив.
Всё это отражается в музыке, и как пример данного явления я бы хотел представить два альбома наполненных внутренней рефлексией на тему жизни и общества в целом.
Первый представитель – творческой богемы, рожденной на просторах онлайн-батлов[1]. Второй, как он сам себя называет, – московский мажор[2] , чьи будни пропитаны потом и кокаином, а все его поклонницы красивые эскортницы[3].
Первый в этом списке альбом “Мои друзья не должны умирать”, записанный мультижанровым белорусским исполнителем Aikko (Владислав
Кособуцкий)[4]. Альбом увидел свет 3 июля 2020 года, в него вошли 15 песен разных жанров .Влад работал над альбомом более года, релиз прошел сложный путь, исполнитель сам занимался сведением альбома и работой над многими инструменталами отдельных треков[5], но нас интересует литературная часть альбома. Само название альбома уже говорит о настрое “Мои друзья не должны умирать” для описания альбома отлично подойдет фраза, сказанная Джозефом Аддисоном: “Смысл истиной дружбы в том, что радость она удваивает, а страдание делит пополам”. Весь альбом — это переживания самого Влада, где он и является лирическим героем. Разберем те треки, которые особенно понравились мне и где я особенно сильно чувствую эмоциональную связь Влада со слушателем.
Открывает альбом трек “Так не интересно”. Слушая его, я сразу поучаствовал странное несовпадение музыкальной и ритмической основы с названием самого альбома: очень ритмичные гитарные удары, сильная барабанная партия… Но текст поставил всё на свои места.
Могу идти куда угодно, делать что угодно:
Полное дерьмо, но только с запахом свободы
Знаешь почему мы никогда не будем вместе? –
Это слишком просто, так неинтересно…
Герой говорит о том, что его жизнь полное дерьмо, но сам запах свободы того стоит, чтобы жить. Он может «принять» всех своих демонов. Оно готов к встречи со всеми внутренними и внешними проблемами только ради того, чтобы ощущать себя свободным. Свобода своей музыки, для него и есть жизнь, которую он действительно ценит, поэтому не желает обременять себя отношениями, семьей. Он лишь ищет врага, чтобы этот внутренний конфликт между звучащей в нём музыкой и окружающим его миром развивался, потому что он даёт ему возможность, на острие сопротивления внешним обстоятельствам, полноценно ощущать запах этой самой свободы.
Одним из самых интересных треков альбома является композиция “Женщины и алкоголь”. Песня наполнена болью жизни маленьких людей в огромном мире
В моём стакане только лёд и я жду пока ты нальёшь.
Хочешь сделать меня лучше? – Вонзи в моё сердце нож…
Но даже так ты не причинишь мне боль:
Я не испытаю боль, пока не случится что-нибудь с тобой.
Эта песня – квинтэссенция ненависти к себе, и любви к людям, которые переживают за него. Фраза, с которой Влад начинает эту песню полностью отражает его любовь к авантюрам, но при этом нежелание делать что-то «по времени», избегая лишних дедлайнов[6]:
На моих часах всегда слишком поздно.
В моей голове одни авантюры.
Завершает альбом одноименная с названием пластинки композиция “Мои друзья не должны умирать”. Чтобы понять эту песню надо её послушать. С помощью текста невозможно передать все эмоции, которые она вызывает. Если весь альбом – это вечеринка в огромной квартире, где в каждой из комнат что-то проходит: кто-то радуется своей свободе, где-то пакуют рюкзачок, а появление новых “счастливых пар” в компании друзей стало “классикой”, то эта песня – отходняки[7] после перепоя, огромная сератониновая яма[8] исполнителя, и понимание того, что рано или поздно это всё кончится.
Второй по списку, но не по значимости альбом
«Неделя моды» – 13 песен, пропитанных запахом быстрых наркотиков, шумом гламурных вечеринок, которые человек слышит, глядя на ночной город с последнего этажа башни Москоу- сити…
Витя appledream – это человек, который остается не видимым в инфополе на протяжении десяти лет, участник лейбла[9] Максима Фадеева[10], человек имеющий совместные работы с Дмитрием Бамбергом[11]. Факт того, что Витя не набрал популярности в широких кругах на протяжении долгого времени терзает моё сознание. На мой взгляд, его музыку отличает стильный звук, исполненный под популярную ныне прямую бочку. Смысловой стержень её – тексты, которые говорят о богатой и развратной жизни, но, при этом, кричащие о внутренней духовной пустоте. Это так понятно и близко современной русской душе.
В отличие от предыдущей пластинки, это та музыка, которую проще один раз послушать, чтобы её почувствовать и с помощь, возникнувших ассоциаций, образов попытаться понять, нежели сидеть и вчитываться в текст, чтобы декодить[12] поэзию Вити. И – да! Это не ошибка и не преувеличение, как может подумать кто-то, я, действительно, считаю appledream’a [13] поэтом нашего века. Он мне представляется, поэтом, который сидит в Lexus 570[14] на заднем сиденье, и не желает выходить из него пока он не приедет в горячо любимую берлогу в Мс[15]. Но все же я возьму на себя грех разобрать одну песню из альбома, которая отражает всю его суть. Она мне кажется одной из самых значительных его творческих удач.
Килограмм украшений у девочки-модницы,
Все мои поклонницы – красивые эскортницы
С кентом[16] по Дмитровке в этом Лексусе, словно в танке
Каждый день респектуют[17] наркоманки на Якиманке[18]
В моде снова панки и твоя безвкусная Инста[19]
Кольщик[20], наколи мне на спине Спасителя Христа
Смерть легавым[21] от ножа, от огнестрельных пистолетов («Под ногами майора мы – лед», как пел покойный Летов[22]).
С самой первой строчки трека мы понимаем все ценности современной молодежи. Полный материализм. Но плохо ли это?
Мой ответ – «нет». Если есть человек, свято верящий в духовную красоту, в то, что она является важнейшим качеством, пусть он первый кинет в меня свой закрытый на пять замков пояс верности. Но как бы это парадоксально не звучало, наше поколение, которое считается бездуховным, тоже может наколоть себе на спине Христа, и получить раскаяние. Всё познается в сравнении: мы только предопределяем по какому пути пойти, по пути «ножа» или же «огнестрельного пистолета». Но так или иначе мы останемся «льдом под ногами майора…»
[1] Онлайн-батлы состязание двух исполнителей в жанре рэп при помощи специального рифмосложения. В классическом понимании рэп-баттл подразумевает словесный поединок между рэп-исполнителями; в более широком понимании поединок может происходить между разным количеством оппонентов, а участники необязательно должны иметь отношение к рэп-культуре.
[2] «Мажор» (сленг) — представитель «золотой молодёжи», к которой относят детей крупных бизнесменов, причём, «зарабатывающих» деньги не только в экономике, в торговой сфере, но в любой другой, где предполагается покупка и продажа всего, что может считаться торговой единицей «товаром»: информация, интеллектуальные и культурные ресурсы, политические взгляды и т.п.
[3] Эскортницы – 1. в модельном бизнесе — девушка (манекенщица) оказывающая платные услуги бизнес-эскорта — делового сопровождения важных персон на каком-либо мероприятии; эскорт-модель. 2. Элитная профессиональная проститутка, отличающая привлекательной внешностью, интеллектом, изысканной одеждой и аксессуарами, знанием иностранных языков и тщательно залегендированным социальным положением.
[4] Aikkо – (Айко) – Владислав Кособуцкий (р.14.11.1993 г.), реп-исполнитель, под именами twitterboy,Aikko,Влад пишет инструменталы, проживает в Минске, республика Беларусь.
[5] Трек – (англ. Track) – сленговое название музыкальной композиции
[6] Дедлайн (от англ. deadline) в прямом переводе — мёртвая линия. Дедлайн — последний срок, предельный срок, дата или время, к которому должна быть выполнена задача.
[7] Отходняки (сленг) – различные психолого-физические состояния: тошнота, головокружение, головная боль, депрессия и др., которые возникают после принятия различных химических веществ (алкоголь, наркотики и др.)
[8] Серотониновая яма – (серотониновый синдром, серотониновая интоксикация) — Серотониновый синдром – это реакция организма на переизбыток одноименного вещества в организме, возникающий при неконтролируемом приеме антидепрессантов или сочетании их с другими лекарственными препаратами.
[9] Лейбл
[10] Максим Фадеев
[11] Дмитрий Бамберг – род. 11 декабря 1981 года, Казахстан, Schokk (он же Дмитрий Хинтер, Дима Бамберг, Ya, Chabo, YAVAGABUND) – русскоязычный рэп-исполнитель из Германии, благодаря многочисленным бифам заслуживший славу самого скандального российского исполнителя.
[12] Декодить -процесс преобразования (восстановления) информации из закодированного вида в исходный вид.
[13] appledream’a – appledream (настоящее имя — Виктор Сергеевич Овсянкин; род. 3 мая 1991 года, Тобольск, РСФСР, СССР) — российский хип-хоп исполнитель. Виктор Сергеевич Овсянкин родился 3 мая 1991 года в Тобольске, где провёл раннее детство. Затем долгое время жил в Екатеринбурге, атмосфера которого во многом повлияла на дальнейшее творчество исполнителя. В настоящий момент проживает в Москве.
[14] Lexus 570 – это полноприводный люксовый японский внедорожник полноразмерной ниши, который одновременно является «главнокомандующим» модельного списка Лексус. Последний представляет один из эталонов роскоши и комфорта, однако при этом не пренебрегает способностями настоящей внедорожной модели.
[15] МС – Мс, прописная буква “M”, за которой следует строчная буква “c”, является приставкой к слову, обозначающее что-то дешевое, броское, тупиковое или строго стандартизированное с минимальной реальной ценностью. McMansions: большие, некрасивые, дорогие дома, построенные на заказ, но в соответствии со стандартным дизайном компаний, обслуживающих тех, у кого есть деньги, но нет вкуса.
[16] Кент (блатной сленг) – друг
[17] Каждый день респектуют … – Респектовать (респектнуть) Выражать уважение. Происхождение. От английского «to respect» — уважать Синонимы. Уважать Употребление. Респектую людям, которые помогают бездомным животным. Павел Дуров молодец, всегда респектовал ему.
[18] … наркоманки на Якиманке – Якиманский район-район Центрального административного округа города федерального значения Москвы
[19] В моде снова панки и твоя безвкусная Инста – слово “инста” относится к интернет-сленгу. Его используют, когда хотят сказать коротко. Под данным словом кроется его полное название – Инстаграм. Это фотосервис, одна из разновидностей социальных сетей, в которой можно свободно обмениваться фотографиями. Но всё же более правильно – Instagram. Это название соцсети на английском языке. Поэтому не удивляйтесь, если вам скажут что-то типа: “Зарегайся в Инсте”.
[20] Кольщик – специалист делающий наколки (рисунки и надписи – татушки) на теле человека.
[21] Смерть легавым (блатной сленг) – смерть милиционерам, полицейским
[22] Егор Летов – лидер панк-группы «Гражданская оборона»
Варвара Филашкина
О СОЗНАНИИ, ВПЕЧАТЛЕНИЯХ И ПЕРЕВОДЕ
Особенности романов «потока сознания» Вирджинии Вульф и проблемы их перевода на русский язык
«Жизнь – это светящийся ореол, полупрозрачная оболочка, окружающая нас с момента пробуждения нашего сознания и до конца»
«Представьте себе на одно мгновение сознание обычного человека в обычный день. Оно получает мириады впечатлений – самых обычных, фантастических, мимолетных или же таких, которые врезаются в память с остротой стали. Они наступают со всех сторон, бесконечный поток бесчисленных атомов. Давайте регистрировать воздействия атомов на наше сознание, фиксировать их движение в том порядке, в каком они приближаются, давайте следить за их прихотливым движением»
В. Вульф
Часть I. Импрессионистические романы Вирджинии Вулф
Зимним вечером, когда за окном рвет и мечет метель в непроглядной тьме, мы садимся в просторное мягкое кресло у камелька и открываем книгу – добротный викторианский роман. Мы знакомимся с главными героями: кто они, какие у них проблемы, где они живут. Мы узнаем, бедны они или богаты, добродетельны или порочны, уродливы или смазливы и т.д. Возможно, мы даже проникнем в их сокровенные мечты. Но, в сущности, читая эти 800 страниц (а то и три тома) мы лишь будем скользить по поверхности, не проникая вглубь, не понимая главного, того, что держит плоть и кости персонажей, делая их живыми.
А Вирджинии Вулф нужно было всего пару строк, несколько слов, переплетенных в ажурный узор, и сердце читателя уже бьётся в такт сердцу героя; и он ощущает его существование так же глубоко, как своё собственное.
Две цитаты, приведенные в качестве эпиграфа, уже способны доказать, как обыденный мир под пером английской писательницы превращается в прихотливое импрессионистское полотно.
Живопись и проза – это два вида искусства, которые создаются совершенно разными средствами. Но в XX веке, веке обновления искусства, идея синтеза живописи, поэзии, музыки и прозы бродит в умах всех творческих людей. Художники красками творили музыку, музыканты и писатели «рисовали» звуками и словами. Вирджиния Вулф – новатор в литературе была против мертвенной обязательности сюжета, описательности, определенности. Как и импрессионисты, она стремилась не копировать природу, а передавать многообразие человеческих впечатлений. Как и экспрессионистов, её интересует, прежде всего, человек, его эмоции, переживания, душевные порывы.
Хотя множество писателей и до, и при жизни В. Вульф умели рисовать словами[1] никто, как мне кажется, не был настолько изящным, тонким (именно тонким!) и проникновенным живописцем человеческого сознания.
Ей удалось почти невозможное: то в замысловатом, то в простом, то в щемяще прекрасном кружеве слов выразить нечто, что испытывает каждый человек: неясные, неотчетливые ощущения, переживания, озарения, чувства, которым нет названия. Мимолетные вспышки: памяти, ассоциаций, старой боли, не задушенной любви, горечи, разочарования, восхищения, страха – всей той богатой, непостижимо сложной реальности нашего сознания[2], которому иногда нужен лишь легкий толчок, знакомый предмет, запах, локон, улыбка, чтобы излиться потоком образов.
В романе «Миссис Деллоуэй» Кларисса Деллоуэй идёт покупать цветы. Для предстоящего вечера. Этот вечер – самое большое событие в романе. Она идёт утром по жаркому, залитому солнцем, деловому, шумному, суетливому Лондону. Каждая краска, запах, звук, тепло солнечных лучей проходят сквозь Клариссу и золотыми, серебряными нитями тянутся к её воспоминаниям. Примерно так же описывается прогулка Питера Уолша по столице Англии, его романтическая погоня за красивой женщиной в черном плаще, их встреча, её прием, а потом – безумие Септимуса, флегматичное безразличие Элизабет, дочери Клариссы.
Читатель, околдованный магией воображения автора, помноженной на его собственную фантазию, плавно перетекает от одного сознания к другому, и при этом его восприятие окружающего мира становится будто острее: солнце, прорывающееся сквозь занавеску, обжигает кожу; звон Биг Бена накрывает волной и долго дрожит, колеблется где-то внутри; шум раскаленной улицы обдает жаром, в золотом сиянии купаются тополя… А вот и воспоминания: Салли Сетон в белом платье раскладывает головки цветов по мискам с водой. И всё словно размыто, подернуто дымкой, как на полотнах Моне. И всё так же, как его пульсирующие мазки, бьётся жизнью, красотой. Тонкая мелодия звучит в ритме слов, мыслей, цветов, звуков.
Сложное, хрупкое, воздушное, умеющее дышать, здание прозы Вульф – течёт, плавится из одной формы в другую. У него нет прочного фундамента сюжета, но оно – сама жизнь, светящаяся искрящейся мозаикой эмоций, очаровывающая мимолетностью ощущений, удивляющая сюрреальностью ассоциаций: «…и она туманом лежит меж самыми близкими, и они поднимают туман, но как далеко-далеко расстилается её жизнь, она сама».
И ведь это – и есть то самое важное и непреходящее в человеческой жизни.
Шесть детей из романа «Волны»: Бернард, Сьюзен, Рода, Невилл, Луис, Джинни (вместе они – одно целое) – живут в каждом из нас. Они растут, любят, верят, разочаровываются. Их реакции на действительность и друг друга сталкиваются, вливаются одна в другую, смешиваются. Жизнь душ этих молодых людей показана во всей их животрепещущей спутанности и спонтанности, и от этого картина мира, то есть, их внутренний мир – ещё более реально само создаётся в сознании читателя.
В. Вулф вообще свойственна полифоничность текста: её герои думают друг о друге, ошибаются в оценках, стараются понять ближнего и самого себя и … не понимают. Их мысли пронизаны повторяющимися словами и метафорами, осмыслением одних и тех же событий (которые воспринимаются всегда по-разному). Это и придает произведению целостность.
«Зачем допускать в литературу всё, что не есть поэзия?» – записала Вулф в своем дневнике. – «Тщета и мёртвость происходят от этой жуткой реалистичной повествовательности: последовательного изложения событий от обеда до ужина».
«И вот я нюхаю герань; нюхаю землю в саду. Я танцую. Струюсь. Меня накинуло на тебя, как сеть, как сачок из света. Я струюсь и дрожит накинутый на тебя сачок» – ведь это же поэзия, поэзия чувств, ощущений!
Какая в этом свежесть, как таинственна эта магия – передать словами то, что почти шесть миллиардов люди чувствуют, но лишь не многие могут об этом объёмно, запашисто и резво сказать.
«Волны» сложнее «Миссис Деллоуэй», потому что это не роман, это настоящая поэма в прозе, где каждое слово наполнено жизненным соком, набухает и расцветает, как почки на деревьях весной: так тщательно писательница работала с языком.
Сознание героев часто выражается через абстрактные, иллюзорные описания[3], что закономерно для сознания человека[4], но мыслится чаще всего человеком не искушённом психологией, как нечто диковинное, не отвечающее естественнонаучным реалиям нашей жизни. Тревога может мыслиться героем в произведениях Вульф как растворение в тумане, радость как игра солнечных бликов, сомнение и не решающаяся математическая задачи как спирали цифр. Мистика переплетается с реальностью, поэзия с прозой, и всё же, несмотря на головокружительную сложность, «текучесть» повествования, обилие неожиданных метафор – это роман об очень простых вещах, понятных всем. О любви, ревности, неуверенности в себе, неудачах, горе, дружбе, семейной жизни.
Роман «Орландо» необычен даже для В. Вульф. Это роман фантастический, символический. Это «самое длинное любовное письмо в мире» и одновременно исследование времени и женского/мужского начала.
Юноша – поэт живёт бесконечно долго (350 лет). Он проходит через стадии любви к искусству, женщине, светской жизни, политики. Раскрывается ещё одна черта творчества В. Вулф: её непревзойденная сатира (особенно ярко выразившаяся в блестящей собачьей автобиографии «Флаш»).
«Орландо» – это зашифрованная автобиография подруги (и любовницы) В. Вулф – Виты Сэквилл Уэст, покорившей писательницу своей страстностью и зрелостью (собрание их писем – настоящее художественное произведение).
Эффект ирреальности усиливает многостильность повествования: чего здесь только не встретишь! Дневники, мемуары, газетные отчеты, историческая хроника, документы, написанные неповоротливым канцеляритом, хозяйственные реестры и проч.
Складывается ощущение, что это и не роман вовсе, а биографическое исследование. Но это ещё не всё: проза В. Вулф настолько пластична, что подстраивается не только под смену эпох (с XVII по XX век), но смену пола Орландо, а значит, и смену характера.
Звучание романа заметно меняется в «женской» и «мужской» частях: одна нежная, другая – мужественная.
Однако это книга не только про приключения Орландо. Это своего рода «антология» английской литературы: каждая из шести глав стилизована под литературу Англии того или иного периода. Это и роман философский. Всю долгую жизнь Орландо ищет ответа на вопрос: «В чём смысл жизни? И что такое жизнь вообще?».
«Орландо» – яркий драгоценный камень в ожерелье романов В. Вульф. Каждая фраза опьяняет как вино. Каждая фраза – это цветное стёклышко в витраже повествования: изумрудно-зеленое, рубиновое, жёлтое, голубое. Слова текут одно за другим, легко, игриво, страстно. В небольшом объеме умещается вереница столетий, полных авторских поисков, надежд, разочарований.
Часть II. Проблемы перевода
С творчеством В. Вулф русский читатель познакомился благодаря талантливым переводам Е. Суриц. Это огромная работа: трудность состоит не только в двух совершенно различных языковых системах, но и в том, что «поток сознания» – приём специфичный. К тому же, как и всегда при переводе, здесь нужна ещё и культурологическая работа. Книги В. Вульф пропитаны английским очарованием, горячей любовью к Лондону, к полям, домам, городам, «национальному характеру» Англии.
Пожалуй, самая сложная переводческая проблема возникла при переводе романа «Орландо». Важно было сохранить различия в речи Орландо-мужчины и Орландо-женщины.
Так, первый не боялся вставить грубое словечко:
«I’ll be blasted», he said «if I ever write another world, or try to write another word to please Nick Green or the Muse».
«Чтобы передать негодование героя, Е. Суриц перевела это как: «Будь я проклят (дословно: «я взорвусь»)», – сказал Орландо, если я напишу или попытаюсь написать еще хоть слово в угоду Нику Грину или Музе».
В этом примере и в другом: «I’ll write from this day forward to please myself», глагол «please» заменен существительным «в угоду». Это подчеркивает мужскую решительность и не женскую эмоциональность героя.
Для отражения мужественности важно и однообразие синтаксических конструкций. Но если в английском языке есть конструкция «there is», то в русском её нет. Приходится обходиться словом «потом» и однородными членами предложения. Это не позволяет так ярко подчеркнуть эту особенность в русском переводе. Различие в грамматическом строе языков при переводе влияет и на смысл.
Когда Орландо обратился в женщину, его речь стала эмоциональнее:
«Upon my soul, what a life this is!».
Конструкция «upon my soul» непереводима, но Е. Суриц удачно заменила её восклицанием «Ну и ну!» и разбивкой предложения на две части:
«Ну и ну! Что за жизнь!».
Это позволило передать удивление Орландо близкими для русского читателя словами.
Орландо-женщина любит задавать себе риторические вопросы:
«Truthful? Generous? Spoilit? Greedy, luxurious, vicious? » – «Честная? Щедрая? Неженка? Азартна, люблю роскошь, стервозна?».
«Luxurious» одним словом не переведешь, так как «роскошная» уже имеет другое значение. Также «vicious» можно было бы перевести как «злобная», но переводчица выбрала слово «стервозная», что абсолютно оправданно, так как это слово используется для описания женского характера.
Как говорила сама В. Вулф: слова – это эхо, ассоциации, они хранят память, у каждого народа разную.
Если же говорить в общем, литература «потока сознания» (помимо основных трудностей перевода) требует особого подхода. Внутренний монолог персонажа алогичен, нечеток, обрывочен. Мысли сталкиваются, переливаются одна в другую, как вода из сосудов, тают как дым. Непрерывный поток ассоциаций, случайных воспоминаний исключает всякую последовательность изложения. Поэтому «поток сознания» нуждается в специальных языковых средствах.
Проза Вирджинии Вульф отличается перегруженностью знаками препинания: точкой с запятой, тире, скобками. С помощью разбивки одного предложения (парцелляции) подчеркивается спонтанность, имитация устной речи.
Переводчик должен решить сложную проблему: перевести текст так, чтобы читатель чувствовал только персонажа, находился в его мыслях, его «голове», не ощущая влияния автора, а уж тем более переводчика.
Важно сохранять баланс, умело жертвуя смыслом ради формы и формой ради смысла.
Для передачи слухового восприятия героя, переводчики опираются на принятую в родном языке лексику:
«Chuff, chuff, chuff sounded from the bushes» – «Ж–ж, ж–ж, ж–ж, – прожужжало в кустах».
В самом деле, если перевести дословно, то русский читатель никак не догадается, что «чафф» – это, на самом деле «ж-ж» (если только, английские и русские пчелы не жужжат по-разному).
Внутренняя речь отличается большей раскрепощенностью, эмоциональностью, свободой (а это формальные признаки оригинала). В ней много экспрессивной лексики. Однако у русских переводов В. Вульф есть одна особенность. Русская речь более эмоциональная, в нашем языке больше слов для передачи эмоций и оценок. Нейтральные английские слова становятся эмоционально-окрашенной:
«What is her game? To disrupt? Jog and trot? Jerk and smirk? Put the finger to the nose? Squint and pry? Peak and spy?[5]» – «Да зачем это все? Цель какая? В этой рыси? Прыти? Против рожона переть? Нам нос утереть? Играть с нами в прятки? В журки?».
Будь Вирджиния Вульф русской писательницей, она бы ещё подумала употребить такое выражение как «против рожона переть» или нет. Она очень щепетильно относилась к выбору слов.
Можно сделать вывод: поток сознания близок устной речи, а она в свою очередь в каждом языке обладает уникальным колоритом.
В. Вульф – необыкновенно талантливая писательница. Своими романами она изменила историю литературы. Ей присуща особая тонкость в передаче внутреннего мира персонажей, особые цветовые и музыкальные ритмы. Её творчество многообразно: несколько томов дневников, писем, рассказов, неповторимые романы, пародии, эссе, рецензии.
В. Вульф много работала и много, очень много читала, и никогда не пренебрегала традициями, хоть и была новатором. Написанные ею тексты пронизаны аллюзиями, обращением к истории, старинной литературе. Это тоже осложняет перевод её произведений на другие языки.
В переводе на русский вышли почти все её знаковые романы, компиляция из разных дневников («Дневник писательницы»), эссе «Своя комната». Однако многие письма, замечательные ранние дневники, по которым можно проследить её становление как писателя («A passionate apprentice»), переписка с Витой Сэквилл Уэст, многие рассказы остались непереведенными. У переводчиков впереди ещё большая работа: как можно ближе познакомить русского читателя с замечательной английской писательницей.
[1] Умели рисовать словами… – среди них можно назвать, на мой взгляд, таких выдающихся художников слова как Э.Золя, М.Пруста, У.Джойса и др. (прим. – автора)
[2] «…непостижимо сложной реальности нашего сознания…» – феномен человеческого сознания при его несомненной реальности, до сих пор объясняется с помощью лишь гопотетического мышления, проще говоря, на основе многочисленных гипотез, то есть, по сути, предположений не имеющих ясного и понятного, экспериментально доказанного объяснения (прим. – редакции).
[3] Оптическая иллюзия, также зрительная иллюзия — ошибка в зрительном восприятии, вызванная неточностью или неадекватностью процессов неосознаваемой коррекции зрительного образа. В художественных изображениях намеренное искажение перспективы вызывает особые эффекты, лучше всего известные по работам Мориса Эшера (см., например, его литографии: «Вверх и вниз» (1947), «Выпуклое и вогнутое» (1955), «Бельведер» (1958) и т. д.[1]
Создание оптических иллюзий часто было темой работ Сальвадора Дали (см., например, его картины «Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера» (1938), «Лебеди, отражающиеся в слонах» (1937) и т. д.).
Некоторые оптические иллюзии изучались в рамках гештальтпсихологии (напр.en:Akiyoshi Kitaoka).
[4] «Закономерным для сознания человека» – является переход от зрительного восприятия видимых предметов, к их виртуальному отображению с помощью воображения в нашем сознании. Это биологическая процедура в формальной логике так и называется переход от живого восприятия (созерцания) к абстрактному мышлению (прим.- редакции).
[5] В. Вулф «Между актами»
Валерия Петриченко
ФОТОГРАФИЯ ПОТЕРЯЛА ДУШУ
Фотография. Сегодня без этого слова трудно представить современный мир. Мы не придаем этому значения, но каждый день делаем разные снимки: себя любимых, милых котиков или собачек, чашки кофе с красивой пенкой и даже домашнего задания на доске или проекторе. Спасибо техническому прогрессу, который подарил людям смартфоны с хорошей камерой и позволил фотографии превратиться из чуда, доступного далеко не каждому, в обыденную вещь. Это, конечно, здорово, что сейчас любой человек может запечатлеть даже самую незначительную мелочь жизни парой нажатий на экран, но есть в этой доступности и минусы…
Многие в силу кажущейся обыденности происходящего перестали ценить качественные фотографии! Конечно, это раньше поход в фотоателье считался событием праздничным: люди надевали изящные костюмы и платья, несколько часов прихорашивались ради того, чтобы сделать один единственный снимок, который потом красовался в рамочке на стене или же помещался в семейный альбом. А репортажная фотография вообще считалась чем-то удивительным, ведь тяжелая техника изначально вообще не позволяла делать какие-либо снимки вне ателье. А что сейчас? Всё стало намного проще: сфотографировал, что душе угодно и поместил в папку на компьютере, на все махинации потратил две минуты времени. Фотография потеряла душу, а профессиональные фотографы постепенно становятся ненужными.
Свадьба, рождение ребенка, выпускной, юбилей…В жизни так много событий и моментов, которые хочется сохранить в памяти, чтобы была возможность вернуться и мысленно пережить все это еще раз. Согласитесь, что в такие важные дни лучше доверить съемку фотографу с хорошей камерой, чем своему родственнику с телефоном. Несомненно, родственник все запечатлеет, но фотографии вряд ли будут качественными. Часто в соцсетях можно наткнуться на снимки, где на заднем фоне творится что-то непонятное или где у людей из головы «растет» фонарный столб, дерево и т.п. Про засвеченные или слишком темные фотографии и говорить нечего. Ну разве людям приятно будет вспоминать красивое и радостное событие по таким ужасным фотографиям?
Как ни странно, в редакциях печатных и электронных СМИ тоже зачастую не хватает хороших фотографов, особенно это наблюдается в небольших городах. Снимки, сопровождающие материалы, оставляют желать лучшего: видно, что делают их чаще всего на телефон, да и не задумываются над композицией кадра и, что хуже всего, над тем, что в этот самом кадре находится. Всё-таки, даже если это документальное фото, оно должно быть качественным и несущим интересную для конкретных людей информацию, а не «пустым», сделанным небрежно, на скорую руку как попало.
Что касается более художественной съемки, любая девушка с восхищением смотрит на идеальных актрис или моделей, смотрит и мечтает выглядеть также роскошно. Но зачем мечтать, когда можно реально почувствовать себя той самой звездой с обложки модного журнала? Для этого стоит хотя бы раз в жизни обратиться к фотографу-портретисту. И нет! – Ваша подруга с самым навороченным в мире телефоном не сможет устроить вам студийную съемку. Только профессионал, подобрав модели образ, ракурс, позу, свет и прочее сможет доказать ей, что она не хуже всех этих шикарных женщин с обложки.
«Глядя» на таких подруг и других, мягко говоря, не искушённых в фотоискусстве счастливых обладателей навороченных гаджетов, так и хочется иногда выкрикнуть банальную рекламную фразу, которая набила оскомину в нашем сознании: «Вы всё еще сомневаетесь в том, что написано выше? Считаете, что на телефон можно сделать снимок не хуже, чем на профессиональный фотоаппарат? Тогда эта информация будет вам полезна!»
Шутка-шуткой, но ведь действительно тот, кто хотел бы делать интересные и запоминающиеся, но не противоречащие здравому смыслу, не вульгарные фотографии, должен немного напрячься и познакомится хотя бы с первичной информацией о том, как это советуют делать профессионалы. Другими словами, я не спорю, что с помощью телефона действительно можно сделать красивые фотографии, но для этого владелец гаджета должен хоть немного разбираться в тонкостях данного дела. Для того, чтобы получить идеальный снимок, фотограф-профессионал учитывает очень много факторов, начиная от заднего плана с освещением и заканчивая настройками фотоаппарата. Нужно подобрать хороший ракурс, помочь модели с позой или поймать хороший момент, выставить выдержку, диафрагму, iso, фокусное расстояние и т.д. В общем, это огромная работа: объединить все факторы воедино, причем таким образом, чтобы фотография изначально была близка к идеалу. А то, что не идеально впоследствии ретушируется (но об этом чуть позже). На телефоне же количество настроек в разы меньше, да и редко кто ими пользуется: человек обычно достает смартфон и делает снимок, лишь бы была фокусировка на нужном объекте. Многие и не задумываются о том, что завален горизонт или у человека в кадре обрезаны ноги, что снимок получился размытым, потому что выдержка была выставлена неправильно. Существует столько нюансов, которые простой человек не учитывает, и это часто портит фотографию.
Не стоит обесценивать фотоискусство и считать его лишь зеркалом, отражающим действительность. Запомните, что любой уважающий себя фотограф, который действительно увлечён своим делом, посредством различных приёмов создает уникальные снимки, в которых отражается его личное видение мира. Быть фотографом – это не бездумно нажимать на кнопку! Это труд. Причём, интересный и увлекательный! Нужно непрерывно тренировать глаз, находить необычные ракурсы, видеть то, что недоступно простому человеку. Это постоянные эксперименты с техникой, самосовершенствование, анализ своих работ, их улучшение. Кроме того, любой фотограф, работающий с людьми, особенно портретист, должен обладать навыками психолога: постигать характер модели, улавливать момент её самораскрытия, уметь находить сокровенное самоизъявление в позе, мимике, выражении лица, фоне и ракурсе подачи, чтобы полнее раскрыть ее внутренний мир и своё отношение к нему.
Отдельное внимание стоит уделить ретуши. Обычно все фотографы обладают навыками обработки снимком в том же фотошопе. Для простого человека данная программа будет всего-навсего набором непонятных функций и инструментов, и чтобы этим всем овладеть, нужно учиться. В среднем, на обработку одного снимка уходит минут 20-30, всё зависит от того, что именно нужно подправить. Профессионал может сделать всё что угодно: убрать недостатки с лица и тела, подправить прическу и макияж, сделать красивым фон и т.д. и т.п. Перечень возможностей фотошопа огромный, поэтому любое фото можно «спасти» или сделать лучше. Возможно, сейчас кто-то из читателей подумает: «Но ведь на телефонах тоже есть куча приложений для обработки фото, не хуже фотошопа, да и они намного доступнее для обыкновенного пользователя: нажал несколько кнопок и твоё лицо уже не узнать!».
Соглашусь, есть много отличных программ, с помощью которых можно подретушировать фото прямо на телефоне, однако не все знают меру в этом деле. От чего и получается, что у кого-то вместе с осиной талией на снимке появляется уплывающая куда-то дверь или стена; кто-то не замечает, что автоматическая ретушь вместе с прыщиком удалила с лица ещё и левую ноздрю (да, и такое бывает!); индивидуальные черты превращаются в одно лицо на всех: большие глаза с длинными ресницами, неестественные скулы, огромные губы и матовая ровная кожа, по которой сразу видно, где и как человек обработал фотографию. После таких метаморфоз со своей внешность, можно просто перестать адекватно оценивать своё отражение в зеркале, поэтому лучше обратиться к знающему человеку, который и недостатки незаметно уберёт и вашу индивидуальность подчеркнет.
«Профессиональный фотограф — это дорого, я лучше на телефон поснимаю, зато сэкономлю» – думают многие. Услуги фотографов стоят по-разному, можно и за сравнительно небольшую цену найти достойного мастера, который сделает хорошие фотографии. А экономить на воспоминаниях просто недопустимо. Ведь лучше, когда вы через 10-20 лет откроете альбом, ну или папку на компьютере, а там будут красивые снимки: чёткие, яркие, где все улыбаются, все прекрасно выглядят. Прямо душа порадуется. А если там будут какие-то непонятные или, лучше сказать, неопрятные, фотографии, на которых что-то размыто, на заднем фоне какая-нибудь мусорка или у человека лицо перекосило – никаких хороших эмоций это у вас не вызовет И будет обидно, что, погнавшись за дешевизной, вы испортили, скомкали, то мгновение своей жизни, которое могло бы радовать ваш глаз и сердце много лет спустя.
Семён Теленков
МИР СИМУЛЯЦИЯ
Откуда вы можете знать, что вас не дурачит
некий злой гений, создавая ваше представление
о мире, окружающем нас?
Рене Декарт
Вопрос симуляции мира интересен многим, не только мальчишкам, любящим научную фантастику, но и учёным, и людям с мировой известностью.
Точек зрения по этому вопросу много, но с уверенностью можно сказать, что эта тема открыта. Мы правда не можем доказать, что мы живём в симуляции и так же равноценно не можем это опровергнуть.
Попробуем отразить главные аргументы, которыми апеллируют глубоко-мыслящие, талантливые люди, рассуждая на избранную нами тему.
Для начала определимся, что мы подразумевает под «симуляцией» в нашей статье.
Симуляция – это спроектированный мир, со своими законами, динамикой, но также он является ложным изображением первоначальной вселенной (Нил Деграсс Тайсон)
Когда западные учёные[1] говорят о теории симуляции как о гипотетическом явлении, проще говоря, как о гипотезе – это определение нужно понимать буквально.
На чём же основывается и строится эта теория?
60 лет назад в мире появились первые компьютеры. Вскоре, через 20 лет, появилась первая простейшая компьютерная игра, которая называлась «Pin Pong». Она представляла собой только два прямоугольника и квадратик.
Сейчас есть онлайн игры, в которые играют миллионы людей по всему миру. Они делаются с помощью поразительной компьютерной графики.
А что если заглянуть на 5000 и даже 10000 тысяч лет вперёд? Мне лично не хватает воображения, чтобы представить себе, какие новые информационные виртуальные технологии будут обыкновенной реальности в том далёком будущем.
Человечество развивается с невероятной скоростью последние 200 лет и даже, если этот процесс замедлится в тысячи раз, оно наверняка сможет создать такую игру, которая будет полностью неотличима от реальности. То есть, ту самую симуляцию мира…
Илон Маск[2], изобретатель и, думаю, Леонарда да Винчи нашего времени, считает, что изобретение симуляции неизбежно. Размышляет он по этому поводу категорично: «Или мы создадим симуляцию или человечество исчезнет»
Теперь давайте поразмышляем о вероятности того, что мы находимся в симуляции. Меня лично, сама возможность понимания этого, поражает.
Представьте, что в нашем мире создали компьютер, который полностью оцифровал видимую вселенную, переписал в коды законы физики, сымитировал большой взрыв, создал землю, жизнь на ней и следовательно – человечество. И это человечество развивается, так же, как и мы, и создает симуляцию… То есть, не природный мир, а наш, рукотворный, социально-утилитарный: партии, движения, общественные организации, институты власти, заводы, космические станции, города… Бесконечное количество созданных человеком симуляций таково, что глядя на них возникает закономерная мысль: искусственно созданными нами мир, в котором мы находимся внутри первоначальной вселенной, пропорционально равен один к числу Грэма[3].
Так описывает симуляцию Илон, её придерживаются многие, но как говорят учёные «Не может быть всё так просто».
В 2017 году ежегодная научная конференция имени Азика Азимова[4] провела свободные дебаты на тему «Является ли мир компьютерной симуляцией?» между шестью учёными.
Споры между учёными шли больше двух часов и так как специалисты были разных наук, поэтому и способы подтверждения и опровержения были разными. Мы опишем только экспериментальное доказательство этой теории. Ядерный физик из Массачусетского технологического университета Зори Давуди занимается поиском доказательств с 2012 года и её команда выдвинула предположение, что эксперимент мог бы обнаружить признаки возможной симуляции лежащей в основе вселенной. По сути это самая прагматическая точка зрения.
Зори симулировала сильные взаимодействия. Что означает, что вместо взгляда на крупные структуры, учёные могли бы начать с основы «степеней свободны» – кварков[5], глюонов[6]. Этими частицами управляют очень простые законы. Однако всё во вселенной, и она сама возникает из этих фундаментальных, «строительных блоков» и этих взаимодействий.
Её команда пыталась ввести данные этих математических структур с небольшой степенью свободы, те самые кварки, и посмотреть, как эти атомные ядра возникнут из компьютерных симуляций. Они строят вселенную с самого основания.
Есть большие суперкомпьютеры в национальных колледжах, которые помогают просчитывать эти взаимодействия. Но пока нет бесконечных вычислительных ресурсов, так же мы не знаем каковы размеры вычислений. Они могут быть как конечными, так и бесконечными. И сейчас наши вычислительные машины ограничены. И в любом случае, даже если вы думаете о конечном варианте, существует бесконечное количество точек в нём, которые нужно симулировать, что бы работала физика. Однако так же, ещё нет возможности вводить бесконечное количество информации.
И для всего выше перечисленного нужны квантовые симуляции. Это означает, что не существует одного единственного пути эволюции от одной точки до другой. Таких путей бесконечное множество, одни из них более важны чем другие и, следовательно, существует еще один тип бесконечности, который нужно учесть в наших симуляциях, чтобы получить правильный ответ.
Компьютер ограничен в поисках такой бесконечности, это значит, что если предположить, что мы симулированы, то этих путей от одной точки до другой не бесконечное количество и они записаны в коды. Условия симуляции ограничены, а условия природы – нет.
Вселенную уже симулируют учёные Зори в ограниченных условиях, но также и в ограниченных пространственных рамках. Это происходит из-за недостатка мощностей вычислительных машин.
Только если мы найдём закономерные коды, по которым формируется вселенная, можно предположить, что мы в симуляции.
В конце конференции, у всех учёных спросили про вероятность, с которой мы находимся в вымышленном мире. Самое большое число дал философ – 47 процентов, астрофизики сходились на 1 или менее процентов. Зори сказала, что не может ответить на этот вопрос…
Теперь же хочется поделится гуманистическими мыслями самого Исаака Азимова:
«История достигла точки, когда человечеству больше не разрешается враждовать. Люди на Земле должны дружить. Я всегда старался это подчеркнуть в своих произведениях… Не думаю, что можно заставить всех людей любить друг друга, но я желал бы уничтожить ненависть между людьми. И я совершенно серьёзно полагаю, что научная фантастика есть одно из звеньев, которые помогают соединить человечество. Проблемы, которые мы поднимаем в фантастике, становятся насущными проблемами всего человечества… Писатель-фантаст, читатель фантастики, сама фантастика служат человечеству».
Конечно всё это так. Мы не должны враждовать и бороться друг с другом. Но уничтожить ненависть невозможно быстро. Животная агрессия прописана в нас на генетическом уровне. В глубине наших мозгов, скрыты области, до которых сознание не добирается. Эти области отвечают в том числе и за ненависть, злобу и страх. Всё это глубоко на подсознательном уровне. Сигнальные ленты, которыми огораживают место происшествия, имеют разные цвета для определения или обозначения какой-либо ситуации. И когда лента с чередующими чёрным и оранжевым цветом, она обозначает опасность. Как и окрас гепарда, предки которого если наших много тысяч лет. Эта связь лежит на поверхности, но зашифрована и работает она очень глубоко и многие поколения. Наша проблема сейчас в том, что мы всё ещё такие же люди, как и из каменного века и только культура и наука не дают нам сгинуть в бездне страха, войн, конфликтов и негатива. Но! Если смотреть на человеческое развитие с точки зрения математики и на длительном промежутке времени, то по закону вероятности, точно будет откат в развитии. В истории всего не бывает просто линейного развития, всегда есть синусоида. «Сброс» может случится по разным причинам, но причин не так много. И это не мои слова, хоть я с ними полностью согласен. Антрополог Станислав Дробышевский, доцент кафедры антропологии МГУ имени Ломоносова и популяризатор науки, считает, что откат будет уже через 300 лет.
С такими мыслями приходит чувство безнадёжности, задаёшься вопросом – «Зачем нам сознание и для чего мы здесь?». Путается всё, чёрное с белым, добро становится неважным, а зло как будто оправданным. Смысл жизни – у каждого свой и я хотел бы поделится своим, в глобальном понятии «Смысла жизни». Наш долг, это сделать всё возможное для будущих поколений и во всех сферах. В культуре, науке, социализации. Максимально долго нужно прожить в мире и развитии. Ответ на всё – любовь. Несвойственная нашему виду добродетель, должна стать неотъемлемой частью.
Закачивая наши размышления о симуляции мира, хотелось бы обратить ваше внимание, уважаемый читатель, что цитата Декарта в начале нашей статьи заставляет нас задуматься и усомнится, а первое правило науки, это сомневаться везде и во всём…
3..И́лон Рив Маск– род. 28 июня 1971, Претория, ЮАР) — американский предприниматель, изобретатель, инженер и миллиардер. Основатель, совладелец, генеральный директор и главный инженер[5] компании SpaceX; генеральный директор[6] и главный идейный вдохновитель (Chief Product Architect) компании Tesla; также был членом совета директоров компании SolarCity, основанной его двоюродными братьями, до её слияния с Tesla. В рейтинге миллиардеров журнала Forbes на 27 августа 2020 года занимает 5-е место с состоянием в $97,8 млрд. А в списке богатейших людей мира по версии Bloomberg на 1 сентября 2020 года Илон Маск занимает 3-е место с состоянием в $115 млрд. За выдающиеся заслуги перед наукой 9 мая 2018 года удостоен членства Лондонского королевского общества.
[3] Число Грэма обозначает верхнюю границу решений задач с гиперкубом. Одно из самых больших чисел (а до недавнего времени считалось самым большим) из тех, которые использовались в доказательствах теорем. Введенно математиком Рональдом Грэмом. Оно настолько велико, что для его обозначения пришлось использовать совершенно новую нотацию, то есть систему записи чисел. Единственное, что можно сказать о числе Грэма, так это то, что каким бы вы его не представили, на самом деле оно гораздо, гораздо больше. Заканчивается оно на 387, а вот с какой цифры начинается, не знает никто и не узнает, судя по всему, никогда.
[4] А́йзек Ази́мов ( имя при рождении Исаáк Ю́дович Ази́мов;(другой вариант написания имени — Исаак Озимов; англ. Isaac Asimov); 2 января 1920 года, Петровичи[, Смоленская губерния, РСФСР — 6 апреля 1992 года, Манхэттен[, Нью-Йорк, США) — американский писатель–фантаст, популяризатор науки, биохимик. Автор около 500 произведений, в основном художественных (прежде всего в жанре научной фантастики, но также и в других жанрах: фэнтези, детектив, юмор) и научно-популярных (в самых разных областях — от астрономии и генетики до истории и литературоведения). Многократный лауреат премий «Хьюго» и «Небьюла». Некоторые термины из его произведений — robotics (роботехника, роботика), positronic (позитронный), psychohistory (психоистория, наука о поведении больших групп людей) — прочно вошли в английский и другие языки. В англо-американской литературной традиции Айзека Азимова вместе с Артуром Кларком и Робертом Хайнлайном относят к «Большой тройке» писателей-фантастов[.
[5] Кварки и глюоны – гипотетические частицы, из которых состоят адроны. … Кроме этого, если ядро более тяжёлого химического элемента просто состоит из большего числа протонов и нейтронов, то более тяжёлые адроны гипотетически состоят всё из тех же кварков, которые просто скомбинированы другим образом.
Анна Шурыгина
ПОРТРЕТЫ СИБИРСКОЙ ПРИРОДЫ
Природа, свет в моей жизни, душа моя. При-ро-да: губы как пружины отскакивают друг от друга, выталкивая кончик языка, который едва касается бугорков за верхними зубами и энергично тарабанит по нёбу два раза, словно летний дождь по окнам, чтобы на третий раз легко толкнуться о спинки передних зубов.
Тяжело соревноваться и подражать Владимиру Набокову. Но так хотелось показать Вам, дорогой читатель, что значит для меня природа. Величественна и вместе с тем до обыкновения проста, разнообразна и всё-таки находящая по всему земному шару свои двойники. Вы посмотрите: пейзажи отчужденного Техаса можно разглядеть в потаённых в уголках Сибири, горные вершины Северного Кавказа могут напомнить Вашему взору Восточные Саяны, а луга и кристальные озера Швейцарии запросто прячутся от многочисленных глаз в сибирских деревушках. Разве это не прекрасно?! Быть за тысячу километров от Северного ледовитого океана, но глядя на глыбы льда Байкала, ощущать жгучий холод и одиночество северного полюса? До мурашек прекрасно. Но не только чувствовать это самому: вызывать восторг в вашей душе может не только однородный парадокс природы, но и желание делиться им, возможность показывать людям, какой бывает красота тех мест, где ты живёшь.
Представьте себе человека, спокойно гуляющего в сотый раз по одному и тому же берегу реки. Казалось бы, что в этот момент может привлечь его внимание, ведь окружающая картина известна ему во всех подробностях. Но летит самолёт. Это не центральная часть России, где на небе то и дело повисают вместо облаков белые линии проводов, подвешенные железными перелётными птицами. Сейчас человек стоит под сибирским небом и его внимание устремлено на этот единственный живой объект на фоне заходящего солнца. Человеку не терпится запечатлеть эту картину: он стремительно достаёт свой фотоаппарат и раздаётся «щёлк-щёлк» затвора. И перед вами уже не банальный любитель-фотограф, а «цивилизованный хищник», который пытается поймать «добычу», то есть тот самый желанный кадр. Никто не знает наперёд, что значит «тот самый». Не всегда правила композиции гарантируют тебе отличный результат. Зачастую в деле искусства много зависит от случая и чувств, которые владеют человеком в момент съёмки.
А теперь представьте себе лето. Одуванчики скинули желтые наряды и обернулись в воздушные белые шары. Знала ли природа, что так они во много раз уязвимы и хрупки? Думаю, что нет. И их жизнь на земле настолько коротка, что никто даже не заметил, когда они появились и когда отцвели. Но человека с фотоаппаратом каждый год привлекает это растение. Не щадя своих коленей и одежды, он устраивается над, напротив, под желанным хрупким как изморозь растением не в самом удобном положении. Но ему нет до этого дела. Сейчас важно поймать одинокий колышущийся одуван, которого завтра может и не быть.
А знаете, в какие моменты человек с фотоаппаратом сильнее всего чувствует трепет в своей душе? Когда он остаётся один на один со звёздами… Впрочем, я убеждена, что это касается человека и без аппарата с объективом. Под ночным звездным небом каждый человек становится маленьким мечтателем: когда он смотрит наверх, его глаза буквально наполняются звёздами, в голове проносятся тысячи желаний и губы тихо произносят заветные слова. Он всем существом обращается к Вселенной и в эти секунды особенно на что-то надеется, в кого-то или во что-то верит…
И, возвращаясь к нашему фотографу, можете ли Вы предположить, что значит для него запечатлеть мириады небесных светил? Он представляет себе, как в самую ненастную ночь человек может вновь почувствовать счастье, грусть и спокойствие благодаря его снимку. Иногда случается, что «звездная погода» наступает неожиданно или над Землей пролетает комета, которую в следующий раз человеческий глаз увидит через несколько тысяч лет. Тогда фотограф, вместо положенных восьми часов сна, убегает надолго в ночь, возбужденный чувством радости и волнения. Он оказывается один на один с природой, посреди поля и обдуваемый холодным ветром, даже если это июль. За городом сибирские летние месяцы не радуют тёплыми ночами – куртка, шапка и перчатки становятся вашими надёжными тело греющими друзьями. Но это неважно: важны только звезды и комета, заряженный фотоаппарат и терпение. В фотографе просыпается настоящий азарт и некоторая страсть – сделать как можно больше снимков! И для него каждый-особенный и неповторимый, как миг.
А русская зима! Это ли не чудо из чудес!!! У нас в Сибири она напоминает о себе всегда не по календарному графику. Снежная королева без зазрения совести вторгается в царствование разноцветной и разноликой распутницы осени с армией белых снегопадов-солдатов, порой при поддержке буйного ветра, не щадящего ничего живого. И вот что удивительно: всё предсказуемо, ведь не в первый и не в последний раз зима приходит на своё царствование. Но из года в год жителей, движимых каким-то детским наитием, это вторжение удивляет! Руки сами тянутся к фотоаппарату и заставляет включать камеру всех, у кого она есть. Подтверждение тому – каждая вторая публикация фотоснимков на страницах Всемирной паутины. Стоит ли говорить, что наш фотограф-любитель не остается в числе безразличных к этому природному событию? Если для всех первая любовь как первый снег, то у фотографа наоборот: первый снег как первая любовь – волшебный, волнительный, иногда жестокий, но всё-таки удивительный и неповторимый миг бытия.
Кроме того он ведь ещё и художник. Его может впечатлить пейзаж, но совершенно не устроят краски природы в данный момент. Например, он видит отстранённую от всего мира лошадь, которая вызывает тоску и меланхолию, но солнце светит слишком весело, да и небо не затянуто хмурыми тучами. Тогда наш художник делает снимок, но затем в виртуальной «творческой мастерской» под названием Фотошоп немного преображает картину: меняет цвет, добавляет недостающие детали, словом, создает между снимком и цветами связь и зависимость, которые вызовут у людей нужные эмоции.
Буйство красок или строгий минимализм, игра света и теней, движение и покой – чего только не видит объектив фотоаппарата. Порой кажется, что фотография отражает полное безмолвие и спокойствие, словно всё живое застыло на месте. Птицы повисли в воздухе, течение воды остановилось, трава перестала качаться. Конечно, мы понимаем, что время невозможно остановить и каждое мгновение уже не повторить. Но мириады лет для истории вселенной – это мгновение, а для микроскопической формы жизни мгновение – это вечность. Фотограф, взявший в руки фотоаппарат, может стать Фаустом, который, воскликнув устами Гёте: «Остановись мгновение!» – совершает маленькое чудо…
Пройдут годы. Великое множество лет. А фотоснимок, сделанный секунду назад, запечатлевший тот или иной портрет природы, сохранит её в том виде, в котором видел её конкретный живой человек. Это его личное, единичное послание потомкам, в котором незримо запечатлён он сам в образе, отразившейся на кадре природы.